Något som kan komma som en överraskning för nya tittare på anime är att majoriteten av verk är härledda från ljusromaner, manga, manhwa eller visuella romaner som har funnits i månader till år innan de fick en anpassning. Ofta fungerar källmaterialet helt enkelt som en referens för att gå av, och den färdiga produkten speglar inte alltid originalet så bra.
Detta är dock inte alltid fallet, med några anime-studior som går ur deras sätt att följa originalmaterialet så nära som möjligt och ta det till den lilla eller stora skärmen över hela världen. Som ett resultat är vissa anime ganska mycket 1: 1 översättningar till deras litterära följeslagare.
10Ödet / stanna natten och dess visuella roman

Öde / stanna natt är en av de största tunga hitters som finns kvar idag. Öde vid sidan av Tsukihime hjälpte till att driva Type-Moon in i den jätte behemoth som den är nu. Ursprungligen började serien som en erogen visuell roman 2004, med tre olika rutter - Ödetvägen, Unlimited Blade Works-vägen och Heaven's Feel-vägen. Från och med augusti 2020 har alla tre rutter anpassats till anime, med den första rutten, Ödet, som sändes 2006 och animerades av Studio Deen. De andra två rutterna, Unlimited Blade Works och Heaven's Feel, har båda varit under det Ufotable-paraplyet. Alla tre anpassningarna har återskapats troget från den visuella romanen.
9The Melancholy Of Haruhi Suzumiya & The Light Novels

Även om det inte alls är så firat i väst, Haruhi Suzumiyas melankoli gjorde ändå absoluta tidvatten i Japan och blev en kulturell ikon. Den berömda 'Hare Hare Yukai' -dansen, kallad i allmänhet Haruhi-dansen, kom till och med till CPDRCs dansinvånarprogram, där fångar i Cebu max security-fängelset dansar till popkultursånger. Ursprungligen en lätt roman skriven av Nagaru Tanigawa 2003, Kyoto Animation gjorde jobbet för anime-anpassningen av Haruhi 2006 och gjorde ett mirakulöst jobb för att hålla sig trogen mot källmaterialet. Redan från det första avsnittet kunde tittarna ta en dialog från showen och hitta den i ljusromanens första volym.
8One-Punch Man & Its Web-Manga

Tack vare en anmärkningsvärd fläktmottagning, One-Punch Man är ett nästan känt namn för dem som gillar anime eller manga. Ganska möjligen den starkaste hjälten i hela anime är Saitama en fanfavorit som borde vara kvar länge.
One-Punch Man hade sin början som en onlinewebmanga skapad av ONE och så småningom ritades om av Yusuke Murata och plockades upp av animationsstudion Madhouse. Nästan en 1: 1-anpassning behöver tittarna inte frukta om de går miste om något genom att inte läsa mangan och bara titta på anime. Scener ser ut som de plockas direkt från panelerna i själva mangan.
7JoJo's Bizzare Adventure & Its Manga

Älskad av nästan alla, JoJo's Bizzare Adventure har en gripande historia, en ny berättelse, nya huvudpersoner med några säsonger och en unik konstdesign att starta. JoJo har också något annat för dem bakom kulisserna, som den avslappnade betraktaren inte skulle veta. JoJo var ursprungligen en manga skapad av Hirohiko Araki 1987, innan den anpassades till en anime av A.P.P.P. 1993. Serien, både manga och anime, går fortfarande starkt den här dagen med anime som följer det ursprungliga källmaterialet noga.
6Monster & Its Manga

Monster är en dold pärla som uppskattas av dem som lyckas snubbla över den. Historien är mörk och gripande och karaktärerna är komplexa och mänskliga på ett sätt som få anime har lyckats åstadkomma. Den som älskar brott, drama eller thrillers bör definitivt kolla in manga eller anime. Observera att potentiella nykomlingar i serien inte behöver konsumera båda medierna sedan Madhouse (som också arbetade med One-Punch Man ) gjorde ett underbart jobb med att återskapa mangan för en digital tittarupplevelse.
5My Hero Academia & Its Manga

På senare tid, i popkulturen, har superhjältar gjort sina rundor igen i popularitet med framgången med det episka Marvel Cinematic Universe, Amazons Pojkarna och Oövervinnerlig och Netflix Jupiters arv. Min hjälte visar bara hur entusiastiska människor är för superhjältar av den stora mängden fans som svär vid det, vissa kallar det till och med en av de nya Big 5.
Skapad av Kohei Horikoshi 2014, My Hero Academia är den senaste franchisen på denna lista och en av de mest kritikerrosade på det. Studio Bones släppte det första avsnittet av anime 2016 och behöll författarens ursprungliga vision intakt så mycket som möjligt.
4Steins; Gate & Its Visual Novel

Steins; Gate ursprungligen började som en visuell roman utvecklad av 5pb och Nitroplus, efter historien om Rintaro som försökte förhindra sin vän Mayuris död, bara för att senare spira in i ett bredare omfång med tidsresor och alternativa universum. Studion som ansvarade för att skapa anime, White Fox, sände det första avsnittet 2011 och var också ansvarig för att animera den andra säsongen av showen, Steins; Gate 0, 2018. Mycket till fansens nöje ändrade inte White Fox någonting scener som visades från Steins; Gate men måste tyvärr lämna vissa saker ute med tanke på episodens begränsningar och den visuella romanens längd.
3Yona Of The Dawn & Its Manga

Yona of The Dawn, animerad av Pierrot och sändes 2014, är en berättelse om en prinsessa som förlorade sitt kungarike och reser över landet för att bygga en armé för att ta tillbaka sin tron med hjälp av Wind Clan. Källmaterialet för showen, en shojo-manga, skapades av Mizuho Kusanagi och publicerades 2009. Pierrot gjorde ett utmärkt jobb med att skapa en nästan en-till-en-ombyggnad av showen och fångar den ursprungliga avsikten med mangan och översätter den perfekt till skärmen.
tvåDeath Note & Its Manga

Death Death har funnits ett tag och har naturligtvis en hel del anpassningar om sin berättelse över flera medier, från live-actionfilmer och en miniserie till den faktiska anime som gjorts av veteran animationsstudio, Madhouse . Den ursprungliga berättelsen kom dock i form av en manga skapad av Tsugumi Ohba och Takeshi Obata redan 2003. Även om det finns grader av noggrannhet över de olika upplevelserna Death Death , anime gjord av Madhouse, återigen, är spot-on med manga.
1Matkrig! & Its Manga

Matkrig! eller Shokugeki no Souma borde vara ett välkänt namn för anime-fans nu. Med fem säsonger under sitt bälte har många sett all utsökt mat och det saliga nöjet som härrör från en god måltid i några år nu. Vad vissa inte vet är dock det Matkrig! var faktiskt en manga före dess anime-anpassning av J.C. Staff. Skapad av Yuto Tsukuda och Shun Saeki 2012, Matkrig! manga slutade efter sju år 2019. Anime är ungefär exakt densamma som manga, bara i ett visuellt format.