DC Comics anställer utmärkta kreatörer för att skriva berättelser för sina bästa karaktärer. Några av deras bästa berättelser har skrivits av en mängd olika begåvade kvinnor , av vilka några fick platser som definitiva författare för vissa karaktärer och team. Även om detta inte alltid var fallet, har serietidningsbranschen blivit särskilt öppen för kvinnliga författare under de senaste decennierna.
DC har lett vägen när det gäller att anställa kvinnor för att berätta några fantastiska historier som har varit på en kontinuerlig basis, vilket gör det möjligt för författare att lägga ut definitiva serier i böcker som Wonder Woman och Detektiv Comics . Seriebranschen var från början en pojkklubb, men fantastiska författare som Gail Simone och Becky Cloonan bevisar att serier är som bäst när de presenteras från så många olika synvinklar som möjligt.
SCROLL FÖR ATT FORTSÄTTA MED INNEHÅLL10 Mariko Tamakis detektivserier
Batman har gått igenom ett brett utbud av kreatörer de senaste åren. Bland de senaste författarna var Mariko Tamaki som skakade om status quo i Gotham. Detektiv Comics gav fansen ett sällsynt fokus på Bat-Familjen utan deras ledare, samtidigt som de levererar några bra Batman-historier också.
Tamakis Detektiv Comics snurrade ur Infinite Frontier, med Dan Mora om konst, och startade med ett återbesök av Future State-historien med Batman på flykt. Serien uppmärksammade karaktärer som Batgirl och Huntress som gick upp mot Batmans skurkar i hans frånvaro.
grundare backwoods bastard abv
9 N.K. Jemisins Green Lantern Far Sector
Green Lantern: Far Sector (av N.K. Jemisin och Jamal Campbell) introducerade en ny Green Lantern i Jo Mullein som använde experimentell GL-teknik. Som en erfaren utredare drev Mullein en långt borta utpost där hon undersökte ett mord bland en känslolös art.
Green Lantern: Far Sector skapad för en bra science fiction-deckare samtidigt som den hjälper läsarna att relatera till sin nya hjälte. Serien har också förblivit en av de mest minnesvärda av Young Animal-avtrycket, och Jo Mullein har visat sig vara ett bra tillägg till DCU.
8 Becky Cloonan & Michael Conrads Midnighter
Under Future State, DC startade sin fenomenala 'Warworld Saga' som följde berättelserna om Superman, the Authority och Mister Miracle. När Superman kämpade i Warworld-gladiatorspelen spelade Midnighter huvudrollen i en science fiction-historia om kroppsskräck av Becky Cloonan, Michael Conrad och Michael Avon Oeming.
Midnighter-historierna var faktiskt bland de mest underskattade serierna från DC:s Infinite Frontier-era, till stor del på grund av deras instängdhet i back-ups och one-shot-serier. Berättelsen var dock en utmärkt läsning för fans av myndigheten som älskar dess mörka och gryniga natur.
7 Gail Simones atom
Atomen har aldrig haft tillräckligt med uppmärksamhet på DC, men Gail Simones lopp mot den miniatyriserande hjälten bidrog till att göra honom till ett känt namn igen. Simones serie från 2006 följde Ryan Choi, den senaste hjälten att kliva in i manteln, och parade till och med Atom med sin föregångare, Ray Palmer.
Simones Atom serien slog skribenten ihop med den legendariske konstnären John Byrne för de tidigare numren och var en rolig science fiction-serie. Äventyren genom mikroversen såväl som team-upen av de två atomerna gjorde alla till en av de mest övertygande Atom serie genom tiderna.
6 Joelle Jones Wonder Girl
Joelle Jones' Wonder Woman var en av de bättre delarna av DC:s Future State initiativ, delvis tack vare introduktionen av Yara Flor. Jones var inte bara karaktärens författare och skapare utan också signaturkonstnären på hennes solobok, 2021 års Supertjej serier.
Supertjej och Yara Flors karaktär har tagits emot mycket väl av fans som ansåg att Wonder Woman-hörnan i DCU hade blivit underutnyttjad. Jones utmärkta konst i kombination med en rolig, mytologicentrerad berättelse som läggs till historien om Themyscira.
5 Jodi Picoults Wonder Woman
I början av nylanseringen av Wonder Woman efter Oändlig kris Jodi Picoult samarbetade med Terry Dodson för att följa berättelsen om Diana efter att hon dödade Maxwell Lord.
mickey öl alkoholhalt
Berättelsebågen med sex nummer är fortfarande en av höjdpunkterna från post- Oändlig kris eran på DC, och ställde Wonder Woman mot Circe. Att ta in en gästromanförfattare i Jodi Picoult för att skriva karaktären skapade en utmärkt engångsberättelse som utforskade mytologin kring Diana väl.
4 Amanda Conner & Jimmy Palmiottis Harley Quinn
Harley Quinn har blivit ett kraftpaket för en karaktär på DC Comics , till stor del tack vare Amanda Conners och Jimmy Palmiottis arbete. Deras Rebirth run var en av erans bäst mottagna serier och följde Harley i efterdyningarna av hennes inlösenbåge.
Conner och Palmiottis 34-nummer är en av de viktigaste berättelserna för den oroliga antihjälten. Från och med att Harley vänder mot zombieapokalypsen, gav serien fansen en rolig actionkomediserie som utan tvekan är Harleys bästa serietidning sedan hennes skapelse.
3 Gail Simones Wonder Woman
Många författare har satt sina spår i Wonder Woman, men få är lika synonyma med karaktären som Gail Simone. Hennes lopp återbesökte Dianas ungdom och hennes plats bland amasonerna. Simones löpning började på en actiontung ton och släppte inte.
Simones Wonder Woman utforskade Dianas post- Oändlig kris verkligheten, med hennes jonglerande lojalitet mellan Department of Meta Human Affairs och Amazons. Simone har skrivit för många serier, som Batgirl , men Wonder Woman är lätt hennes krona på verket i DC.
2 Rachel Pollacks Doom Patrol
Grant Morrisons Doom Patrol anses vara den definitiva uppfattningen om laget, men Rachel Pollacks serie har också en stark kultföljare. Hennes uppfattning om det udda laget skapade en av de märkligaste serietidningsserierna i DC:s historia, och lade till Doom Patrol-listan.
Många fans älskar historier som kanaliserar konstigheter och få titlar är så bra för det som Doom Patrol . Pollacks berättelse var medveten om de utstöttas kamp, och introducerade också några av de mest ikoniska aspekterna av boken, som Kate Godwin, SRS och Charlie the Doll.
1 Nancy Collins träskgrej
Ta över Träsksak efter att Len Wein och Alan Moore satt var sin prägel på hjälten var en svår uppgift. Swamp Thing spelade huvudrollen i körningar av produktiva kreatörer som Rick Veitch och Doug Wheeler efteråt, men Nancy Collins ta på karaktären visade sig vara lika ikonisk som Moore och Weins.
För alla som hoppas kunna förstå Swamp Things värld är Collins term om boken obligatorisk läsning. Serien gav Louisiana Bayou karaktär och gav berättelserna ett utpräglat kusligt och övernaturligt tema som gjorde Träsksak en av de bästa monsterserierna som finns.
