10 bästa anime från 1970-talet, rankad

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Animeär ett underhållningsmedium som har upplevt olika utbrott av popularitet genom åren, men det har alltid varit närvarande i någon form och aldrig försvunnit helt. Anime-serien som för närvarande är i produktion trotsar rutinmässigt förväntningarna och utgör en del av bästa anime-serien genom tiderna , men det är fortfarande viktigt att se tillbaka och lyfta fram de grundläggande titlarna från det förflutna.



Varje årtionde i anime har en annan smak, men 1970-talet var en avgörande tidsperiod där science fiction regerade högsta. Det finns några utmärkta program från 1970-talet, varav några fortfarande finns i någon form idag och andra som är helt produkter av sin tid.



10Tiger Mask etablerar en ny klassiker i brottningsgenren

Tiger Mask hjälper till att starta decenniet och det är ett av de mest minnesvärda anime-programmen när 1980-talet anländer. Tiger Mask är en grundläggande brottningsanime som fokuserade på Naoto Date, annars känd som den titulära Tiger Mask.

Date är en brutal kämpe som arbetar hårt för att hålla sig vid liv både inuti ringen och i den motsatta änden av de många mördarna som skickas hans väg. En engagerande berättelse kommer samman, men den verkliga försäljningsargumentet för serien är de flytande och underbara stridssekvenserna, som fortfarande håller upp 50 år senare.

9Galaxy Express 999 tacklar Sci-Fi och rymdutforskning med klarhet

Det var ett allvar driva mot science fiction anime under 1970-talet och Galaxy Express 999 var en av de viktigaste serierna som hjälpte genren att dominera under hela decenniet. Galaxy Express 999 handlar om ett futuristiskt samhälle som hittade ett sätt att uppnå odödlighet genom att överföra minnen till robotkroppar, men det är dock ett dyrt förfarande som bara eliten kunde uppnå.



game of thrones öl valar dohaeris

Dessa rika idéer, som ställts mot de stora urtagen i yttre rymden, inspirerade över 100 avsnitt och flera filmer, som också släpptes på 1970-talet.

8Future Boy Conan gör en ödemark till ett nyfiken äventyr

Future Boy Conan är bara 26 avsnitt, men det gör ett starkt intryck på den korta tiden och uppgår till en av de mer unika anime-serierna att växa ut under decenniet. Serien spelas i framtiden under en tid då mänskligheten i huvudsak är utdöd.

RELATERAD: 10 bästa retroanime som kommer att ringa till din barndom



En ung pojke som föddes efter den stora katastrofen, Conan, anser sig vara en av de sista överlevande tills han träffar en ung flicka som heter Lana. Conan och Lana utforskar denna brutna och förstörda värld när deras optimistiska och ungdomliga attityder lyser en stråle av hopp i allt detta mörker.

7Space Battleship Yamato inspirerade en generation rymdanime

Det finns otaliga anime-serier som utforskar rymduppdrag med höga insatser, men många av dessa ikoniska serier skulle inte vara möjliga utan den ram som sattes av Rymdeslagskepp Yamato . 26-avsnittets anime sprang från 1974 till 1975 men skapade ett antal uppföljare och spin-offs som fortfarande produceras fram till i dag.

Det finns ett enkelt mål där Susumu Kodai och hans besättning på Yamato måste hämta en nyckelanordning som kan åtgärda det växande problemet på jorden. Animationen och karaktärerna är inte alltför komplicerade, men det finns så rika teman i spel här.

6Go Nagai's Devilman Kicks Off A Dark Fantasy Classic

Go Nagai är en viktig röst i manga- och animeindustrin och ansvarar för flera stora titlar som kom ut på 70-talet. Nagai's Devilman är en franchise som fortsätter att vara relevant idag och får moderna uppdateringar och nytolkningar av originalhistorien.

Anime är en mörk blandning av fantasi och skräck där en ödmjuk tonåring, Akira Fudo, motvilligt tar titeln Devilman för att avvärja demonerna som hotar jorden. Akiras kamp för att behålla sin mänsklighet och ta reda på vem han kan lita på hjälper till att göra Devilman lika skiktad och spännande som den är våldsam.

5Rose of Versailles berättar om ett anbudsförhållande genom verklig historia

Historisk anime har blivit allt populärare, men redan på 1970-talet, något liknande Rose of Versailles var väldigt unik. 40-avsnittets anime-serie omfattar skiva av liv och shojo-känslor, men med intrigerna i ett politiskt drama.

RELATERADE: 5 klassiska anime-nybörjare borde titta (och 5 för att spara för senare)

hur många avsnitt har naruto

Rose of Versailles centrerar kring en 15-årig Marie Antoinette och 'Oscar', en kvinnlig fransk arving som är uppvuxen som man. Det finns en sådan mänsklig historia som berättas här, men det faktum att Marie Antoinette och Oscars förhållande har stora konsekvenser för den franska revolutionen och landets framtid är en fascinerande vinkel mot historien.

4Kapten Harlock är en ikonisk rymdpirat som inte bör underskattas

Anime trivs med genre-mash-ups som kan kreativt återuppliva gamla genrer. De idén om en rymdpirat är inget nytt, men det var betydligt mer radikalt på 1970-talet och anime Space Pirate Captain Harlock hjälpte till att stifta klammern.

Kapten Harlock är en grublande utkast som förvandlas till en motvillig hjälte och anime motsvarar en insiktsfull karaktärstudie lika mycket som den reser genom rymden och eliminerar rovdjur. Det är en grundformel, men en som tillåter genren att bli mer ambitiös med tiden.

3Lupin III del 2 har mer höjd kaos från gentleman tjuven

Lupin III är en annan grundsats i manga- och animeindustrin sparkar fortfarande ett halvt sekel efter sin debut . Gentleman Thief-genren var framträdande i litteraturen tidigare Lupin III, men denna syn på ämnet är bara så enkel. Lupin är en lysande tjuv, men han är också en bumbling idiot.

Denna excentriska attityd leder honom genom farliga uppdrag som respekterar klassiskt mysterium och äventyrsserier. De två första delarna av Lupin III är båda från 70-talet, men Del 2 förädlar formeln och skapar rutinmässigt scheman som är både överraskande och ofta roliga.

tvåMorgondagens Joe hjälper till att få Boxing Anime på fötterna

Anime behöver inte alltid supermakter eller gigantiska robotar för att få kontakt med publiken och framgång och livslängd Morgondagens Joe ( Ashita nej Joe ) är ett bevis på att en älskvärd och hängiven huvudperson är mer än tillräckligt.

Morgondagens Joe spelar ut som en animeversion av Klippig; Joe Yabuki är en övergiven utan framtidsutsikter som gradvis blir en av boxningens största stjärnor . Sportanime är nu en upptagen genre på egen hand, men Morgondagens Joe var en institution på 1970-talet och det är därför serien fortsätter att omarbetas i ett modernt sammanhang.

belgisk öl stella artois

1Den ursprungliga mobildräkten Gundam omdefinierar Mecha-historien

En av de mest populära och överfulla genrerna i anime är mechaserier. Det finns många sätt att närma sig en historia om gigantiska robotar, men Mobildräkt Gundam hjälpte verkligen mecha storytelling att utvecklas på ett stort sätt.

Den första Gundam serien anländer 1979, precis i slutet av decenniet, men dess eleganta granskning av politik, krig och ökad rymdstrid gjorde att publiken behövde mer. Nu, 40 år senare, Mobildräkt Gundam är den mest populära mecha-anime med dussintals serier under sitt bälte. Gundam har kommit långt, men Amuro Rays första uppdrag är fortfarande banbrytande.

NÄSTA: 10 gamla anime som fortfarande håller på (och är värda att titta igen)



Redaktionen


The Witcher: Blood Origin's Heroes Are Ready for Battle i ny affisch

TV


The Witcher: Blood Origin's Heroes Are Ready for Battle i ny affisch

Netflix släpper en ny affisch för The Witcher: Blood Origin, som visar upp sitt gäng av alvhjältar, som förbereder sig för att kämpa sig igenom kontinenten.

Läs Mer
Dungeons & Dragons Moral Alignments Of Death Note Characters

Listor


Dungeons & Dragons Moral Alignments Of Death Note Characters

Om karaktärerna i Death Note var i ett Dungeons & Dragons-spel, vad skulle deras moraliska inriktning vara?

Läs Mer