Många publik överväger Disney kanalen en av de primära barndomens TV-nätverk, med en anständig balans av animation och live-action-program. Men trots denna status ansågs kvaliteten på Disney Channel-program ibland vara svagare än andra barns nätverk på grund av vissa av deras visar cheesiness och klichéer , som flera publik ständigt hånar.
Men mitt i dessa problem har flera Disney Channel-program lyckats skapa en unik substans under åren. De cementerade minnesbarhet genom engagerande berättelser, relaterbara karaktärer och vältajmad komedi. Dessa aspekter gjorde det möjligt för publiken att förbise showens underordnade delar och med glädje se tillbaka på dem år senare.
10 Så konstigt utforskade det paranormala med en kant
Så konstigt följde en ung tjej vid namn Fiona Phillips (Cara Delizia), som turnerar världen över med sin rockstjärnemamma. Under familjens resor upptäcker hon alla möjliga paranormala händelser som kopplar tillbaka till hennes bortgångne far.
Fi gör en sympatisk ledning eftersom hon, trots att hon inte har några krafter, osjälviskt försöker hjälpa alla hon kan med sin kunskap. Även om vissa effekter är daterade och stämningen i showen något campig, blir Fis möten förvånansvärt mörka och medför en hel del djup fascination. Den enda nackdelen är att säsong 3 var tänkt att driva kuvertet ytterligare men avvecklades till förmån för att bli mer familjevänlig.
9 Den berömda Jett Jackson var förtjusande på alla fronter
Den berömda Jett Jackson följer Jett Jackson (Lee Thompson Young) som stjärnan i en succéserie om en hemlig agent vid namn Silverstone. Men han får showen att flytta till sin hemstad för att leva ett vanligt liv med sin familj och vänner.
Varje del av programmets skrivande och karaktärer har genuin charm. Människorna känns realistiska och showen balanserar sitt hjärta och humor. Delarna om TV-programmet är mycket roliga, medan de andra handlingarna tillåter en uppriktig diskussion om många jordnära frågor, som att Jett tar ställning mot orättvisa lagar eller hur han har ett lättare liv än den genomsnittliga svarta man.
8 Kim Possible packade en hel del vett
Kim Possible (2002) involverade titelkaraktären på hemliga uppdrag tillsammans med sin bästa vän (och senare pojkvän) Ron Stoppable för att rädda världen från en serie skurkar. Hela tiden balanserar hon sin skola, familj och sociala liv.
Karaktärerna har förstklassiga röstskådespelare bakom dem . Deras talanger samverkar med smart skrivande som gör deras skämt mer minnesvärd. Även om showen var humordriven, blandade den in lite subtilt drama för gott mått som publiken kunde uppskatta tillsammans med komedin. Det skulle växa under efterföljande säsonger men fungerade bra eftersom showen behöll karaktärernas förtjusande natur.
eldsten dubbel fat
7 The Suite Life Of Zack & Cody balanserade alla delar av sin komedi
The Suite Life of Zack & Cody följer tvillingarna Zack och Cody Martin (Dylan och Cole Sprouse) som bor på ett hotell när deras mamma, Carey (Kim Rhodes), får ett jobb som loungesångerska. Så naturligt orsakar de och andra hotellmedlemmar alla typer av gnäll, till stor förtret för hotellets chef, Mr. Moesby (Phil Lewis).
Showen hade inte mycket i hjärtat men gick ut i sin komedi. Inställningen och skrivandet är en enkel del av livet som möjliggör skoj. Medan karaktärerna kan bli lite överdrivna, balanserar lyckligtvis allas upptåg varandra samtidigt som de bygger minnesvärd dynamik.
6 Wizards Of Waverly Place uppnådde mycket även utan dess gimmick
Trollkarlarna från Waverly Place handlar om en familj av trollkarlar känd som Russos som bor i Waverly Place, New York. Barnen, Alex (Selena Gomez), Justin (David Henrie) och Max (Jake T. Austin), lära sig magins sätt av sin far , Jerry (David Deluise), som förberedelse för en tävling som kommer att avgöra vem av dem som kommer att behålla sina krafter för alltid.
Medan vissa av showens kostymer och effekter är något undermåliga, kompenserar det för dessa brister med skådespelarnas prestationer. Familjen känns äkta då skådespelarna har legitim kemi och ger smak åt även det enklaste skrivandet. De bråkar mycket men bara tillräckligt för att undvika att vara elak .
5 Phineas och Ferb förtjänade sin utbredda popularitet
Phineas och Ferb följer de två titulära syskonen som försöker hitta sätt att underhålla sig själva under sommaren. De ger sig ut på olika överdrivna äventyr medan deras äldre syster, Candace, försöker överlämna dem till sina föräldrar. Samtidigt arbetar familjens husdjur, Perry the Platypus, som en hemlig agent som kämpar mot den onde Dr. Doofenshmirtz.
Avsnitten tenderar att följa samma formel men behåller sina bästa egenskaper. Karaktärerna och miljön har en levande atmosfär. Äventyren är storskaliga men har mycket kreativitet. Skurkarna misslyckas alltid, men de gör för engagera allierade lika mycket som motståndare .
4 Phil of the Future tog med tecknad Zaniness till en sitcom
Historien om Framtidens Phil handlar om familjen Diffy från 2121 som strandade 2004 efter att deras tidsmaskin inte fungerar. Phil (Raviv Ullmann) försöker smälta in i stan med resten av sin familj samtidigt som han hanterar skolan och sociala liv.
Showen lockar mycket med sin futuristiska teknik, särskilt när man ser den år senare. Den har en sympatisk prestation av Ullmann, en fantastisk samling bikaraktärer, och balanserar dess tecknade karaktär tillräckligt för att uppskatta karaktärerna och deras humor. Den enda nackdelen är att det skulle finnas en film för att avsluta serien men avvecklades.
3 Den stolta familjen hade passion för att vara rolig
Den stolta familjen involverade tonåringen Penny Proud, som försökte bli fri från sina överbeskyddande föräldrar. Hon går igenom flera tonårsupplevelser, tillsammans med sina vänner, medan hon går i mellanstadiet och navigerar i dem med hjälp av sina föräldrar, Oscar och Trudy, och sin mormor, Suga Mama.
Skrivandet var roligt, fyllt med skämt som barn och vuxna kan njuta av . Den behandlade direkt viktiga frågor som barn i den åldern hanterar, som grupptryck, mobbning, rasism och så vidare och vidare. Som körsbär på toppen innehöll den en mångsidig rollbesättning som hedrade flera kulturella traditioner och familjer.
två Det är så Raven Rode högt på sin komedi
Det är So Raven följer Raven Baxter (Raven Symone) som tonåring med kraften att kortfattat blicka in i framtiden. Med den här gåvan hamnar hon i alla möjliga slagsmål med sin familj och sina vänner.
Medan seriens formel med att Raven misstolkar en vision och hamnar i problem på grund av den kan bli repetitiv, flög seriens kvalitet högt på grund av alla skådespelares spot-on komiska timing. Dessutom stärktes skådespelarnas prestationer karaktärernas sympati , vilket i sin tur gjorde det möjligt för tittarna att ansluta och känna empati med dem i mer betydelsefulla avsnitt som diskuterade saker som miljöism, diskriminering och kroppsuppfattning.
1 Lizzie McGuire gav en allvarlig inblick i tonårsproblem
Lizzie McGuire följde den titulära 13-åriga karaktären (Hilary Duff), tillsammans med hennes vänner Miranda (Lalaine) och Gordo (Adam Lamberg), som tog itu med frågor i mellanstadiet. Hon klarar också av sin irriterande bror, Matt (Jake Thomas), och sina nyfikna men välmenande föräldrar.
Showen har en trevlig atmosfär när man diskuterar tonårsfrågor. Dess humor är relativt balanserad med huvudkaraktärerna och den animerade Lizzie. Alla karaktärer är förtjusande och relaterbara på olika nivåer. De saker som diskuteras är väl varierade och legitima ämnen som barn kan uppleva i den åldern, som manlighet, identitet eller karriärvägar. Tyvärr avvecklades väckelsen, trots möjligheten att utforska frågor från en äldre publik.
varför bär Louise kaninöron
