10 manga med de mest unika konststilarna

Vilken Film Ska Jag Se?
 

I mer än 70 år har manga utvecklats till ett kulturellt fenomen som har haft en obestridlig och bestående effekt på konstvärlden. Dess livslängd och mångfald beror inte på några otaliga innovativa mangakonstnärer, eller mangaka, som tar med sig sin egen stil och personlighet.



coors ljusbetyg

Det som började som en något nischad konstform och ett alternativ till serier exploderade snart i mainstream och påverkade hundratals artister. Manga utvecklades till animering, till och med inledde en hel genre; anime. Med sin popularitet kommer varierande kvalitetsnivåer, och vissa franchisearbetare sticker ut bland resten.



10Skylla!

Skylla! , en postapokalyptisk science fiction-manga från Tsutomu Nihei, följer huvudpersonen Killy som har ett kraftfullt vapen, Gravitational Beam Emitter. Mangan kretsar kring sin sökning efter 'Net Terminal Gene', som gör det möjligt för människor att få tillgång till 'Netsphere' eller kontrollnätverket i staden.

Inställningen, kallad 'The City', är utformad i en grusig cyberpunk-miljö med otroliga detaljer. Illustrationerna av mekaniserade karaktärer i The City påminner om H.R. Giger och framkallar en dyster, mörk framtid när Killy försöker förhindra den ökande expansionen av 'Megastructure'.

9JoJos bisarra äventyr

JoJos bisarra äventyr , skapad av Hirohiko Araki, är en snygg manga anpassad till en populär anime. Serien blandar verkligheten med fantasielement och kretsar kring den kraftfulla Joestar-familjen och deras koppling till det övernaturliga.



RELATERAT: JoJos bisarra äventyr: Varje del, rankad

Konststilen har märkbart utvecklats under mangas livslängd och så småningom utvecklats till ett stilistiskt, dynamiskt mästerverk. Karaktärerna är ritade med dramatiska, ibland oproportionerliga vinklar och vinklade linjer, vilket hjälper konsten att flyta naturligt när handlingen kulminerar på varje sida.

8Ren Trance

Junko Mizunos debut mangaserie, Ren Trance , har en distinkt illustrationstil som inte bara är iögonfallande men har ett särskilt modernt utseende. Serien spelas in i en fiktiv framtid efter tredje världskriget, där jorden har blivit ogästvärd, vilket tvingar mänskligheten att fly under jorden. För att överleva den postapokalyptiska världen förlitar sig de underjordiska invånarna på näringskapslar, kallade 'Pure Trance'.



varför lämnade eric 70-showen

RELATERAD: 10 mangor du borde läsa 2020

Stilen är bedrägligt enkel och vacker att se på, med fantasifulla karaktärer vars 'söta' mönster härligt kontrasterar mangas mörkare tematiska element.

7Fågel Fenix

För många fans av genren kallas Osamu Tezuka kärleksfullt '' Manga Godfather '', vilket ger globalt erkännande för Astro pojke i början av 1950-talet och är vördad som en pionjär inom konstformen.

Fågel Fenix, ansåg sin magnum opus, fångar sin unika, invecklade stil i en serie som sträcker sig över 12 år och aldrig fick en slutsats på grund av Tezukas död 1989. Serien om 12 volymer förekommer under olika tidsperioder, vilket gör att Tezuka kan illustrera symboliskt och mycket stiliserat innehåll. .

6Kokou no Hito

Kokou no Hito är berättelsen om en ensam gymnasieelever, Mori Buntarō, som utvecklar ett djupt intresse för bergsklättring efter övergång till en ny skola. Temat att klättra berg genom mangan representerar Buntaros äldre ålder, eftersom han hanterar isolering och depression.

Bayern alkoholfri öl

Illustrationerna i Kokou no Hito inkapslar den motstridiga och tillbakadragna huvudpersonen, med hyperrealistiska mönster blandade med mörkare, abstrakta element. Varje panel drar in läsaren och väcker känslor av ensamhet och skönhet.

5The Voynich Hotel

The Voynich Hotel, en skräckkomedi-manga skapad av Douman Seiman, äger rum på ett litet hotell i Blefuscu, en liten krigshärjad ö. Berättelsen följer Kuzuki Taizou, en före detta Yakuza-medlem, som reser till Blefuscu för att undkomma ett brottliv.

Hotellets eklektiska skurkaktiga karaktärers mångfald och unikhet, inklusive ägaren som bär en brottmask från sina tidigare glansdagar, satte Seimans konstnärliga skicklighet i rampljuset. Stilen känns fräsch och uppslukande samtidigt som den ger en komisk twist.

4Gunnm (Battle Angel Alita)

Gunnm (Battle Angel Alita) , skapat av Yukito Kishiro, har sett en uppgång i popularitet tack vare lanseringen av en live-action-anpassning 2019. I en dystopisk framtid centrerar mangan sig om den titulära karaktären Alita, en cyborg utan minne av sitt förflutna. Hennes partiella kropp upptäcks av Daisuke Ido, som bygger om henne och ger henne namnet Alita.

RELATERADE: 10 manga att läsa om du gillade Alita: Battle Angel

Illustrationerna i serien med 9 volymer visar en dyster bild av ett övergiven samhälle som tvingas leva i staden 'Scrapyard' med skrotstycken som faller från 'Zalem', den utopiska staden ovan. Intrånget i de futuristiska karaktärsdesignerna i mangan och cyberpunk-inställningen ger en tidlös stil som fortsätter att inspirera artister idag.

3Dorohedoro

För mangaläsare som letar efter en mörk fantasy action-serie med våldsamma och otroligt detaljerade konstnärliga illustrationer, Dorohedoro är ett bra ställe att börja på. Mangan, skapad av Q Hayashida, anpassades nyligen till en anime och äger rum i en postapokalyptisk framtid i två olika dimensioner.

RELATERAD: Dorohedoro: Hur anime jämförs med mangan

De två dimensionerna är väldigt olika, den ena ligger i en tråkig stad ockuperad av människor och den andra bebodd av trollkarlar som kan resa mellan dimensionerna. Med tanke på teman är mangan förståeligt packad med underbara, invecklade illustrationer med en igenkännbar 'grov skiss' -känsla, vilket hjälper till att sätta seriens ton.

skurkar en till ett nytt hopp

tvåHorror Collector

Som namnet antyder, Horror Collector är en fantasy-skräck manga centrerad kring två huvudpersoner, Evillice och Sin. Båda huvudpersonernas syfte med befintliga är att samla samlingar av två typer av föremål; förbannade föremål och föremål som används för mord. Berättelsen följer Evillice and Sin och deras speciella besatthet av en gammal docka, förbannad av en kvinna som Evillice en gång älskade.

Illustrationerna är hyperstyliserade och har en gotisk känsla, med vinklade linjer och smala, sträckta proportioner. Varje panel är spökande och mörkt romantisk och fångar kärnan i de övergripande teman.

1Homunculus

Homunculus är en psykologisk skräck-manga som ursprungligen serierades i Big Comic Spirits och till och med hade en live-action-filmanpassning. Mangaen diskuterar 'trepanation', det grymma medicinska förfarandet att borra ett hål i en skall. I Homunculus tror många att trepanation är nyckeln till att låsa upp psykiska krafter.

Huvudpersonen Susumu Nakoshi, en hemlös man som lever ut ur sin bil, går med på att genomgå trepanation för en stor summa pengar för att få honom på fötter igen. Förfarandet resulterar i Nakoshis förmåga att se 'homunculi' eller humanoida varelser. Illustrationerna är mörka och skrämmande, men ändå mästerligt invecklade och väl ritade.

NÄSTA: 10 bästa Manga One-Shots



Redaktionen


Batman: The Joker's 5 Best & 5 Worst Animated Appearances, Rankad

Listor


Batman: The Joker's 5 Best & 5 Worst Animated Appearances, Rankad

Jokern har haft många animerade framträdanden genom åren. Här är en titt på 5 av hans bästa (& 5 som inte var så bra).

Läs Mer
Chip n 'Dale's Rescue Rangers får hybrid live-action / animerad film från John Mulaney, Andy Samberg

Filmer


Chip n 'Dale's Rescue Rangers får hybrid live-action / animerad film från John Mulaney, Andy Samberg

Andy Samberg och John Mulaney tar tillbaka Chip and Dale i en hybrid live-action / animerad film som anländer våren 2022 på Disney +.

Läs Mer