Tillbaka 2010, Pixar släppte Toy Story 3 på teatern. Det var länge sedan studion senast släppte något relaterat till Toy Story franchise. Som ett resultat var publiken oroade över om studion kunde återta samma magi.
Som tur är, Toy Story 3 imponerade den filmbesökande publiken med dess karaktärer som kändes förtjusande som vanligt, kombinerat med ett hjärtligt skrivande som pressade franchisens omslag och markerade slutet på en era . Dessutom fanns det mycket passion mellan gamla och nya medlemmar av filmskaparteamet. Som sådan gjordes många fascinerande val bakom kulisserna.
10 Slinky Dogs skådespelare förändrades
I de två första Toy Story filmer, Slinky Dog, aka Slinky, röstades av Jim Varney, som var mest känd för sin roll som Ernest Worrell i Ernest-filmerna. Tyvärr gick Varney bort på grund av lungcancer år 2000, ett år efter lanseringen av Toy Story 2 .
Firestone Easy Jack ipa
Toy Story 3 såg Varney ersättas av Blake Clark som Slinkys röst. Clark och Varney var kända för att vara nära vänner. Clark imiterade felfritt Varneys Slinky röst till den grad att den är oigenkännlig om man inte lyssnade noga.
9 Andys röstskådespelare hade en intressant återkomst
Leksakernas ägare, Andy Davis, hade samma röstskådespelare, Jonathan Morris, för de två första filmerna, som porträtterade Andy som ett barn. I alla fall, Toy Story 3 utforskade Andy som vuxen , och regissören Lee Unkrich försökte få tillbaka Morris för att hålla kontinuiteten flödande.
Ingen i besättningen hade dock pratat med Morris sedan han var barn och var osäker på hans återkomst. Det tog tid för dem att hitta honom eftersom han hade slutat agera år tidigare, men när de hörde hans telefonsvarare gick alla genast med på idén.
8 Filmen hämtade mycket inspiration från fängelsefilmer
En stor del av Toy Story 3 handlar om att leksakerna planerar en vågad flykt från Sunnyside Daycare efter att huvudpersonerna upptäcker dess fasansfulla natur. Sunnysides ledare, Lotso, ändrar Buzz Lightyears inställning för att göra honom ond och fängsla de andra.
Buzz håller ett långrandigt tal om hur alla som går utanför kön kommer att tillbringa natten i en låda utanför fylld med sand. Scenen refererar till liknande dialog i filmen Cool hand Luke . Leksakerna flyr senare på ett sätt som påminner om Den stora flykten (1963).
7 Sid gör en kameo
Den första Toy Story film hade Sheriff Woody och Buzz fast i huset av den olycksbådande leksakstorteraren , Sid Phillips. Woody lyckas så småningom rädda Buzz från att bli uppskjuten på en raket genom att skrämma Sid till att tro att han och de andra leksakerna lever.
En vuxen Sid dyker dock kort upp i Toy Story 3. Ingenting anger hans identitet specifikt, men hans tröja och återkomsten av hans röstskådespelare, Erik von Detten, är tydliga giveaways. Det är okänt om han minns sitt trauma från den första filmen eller om han förträngde minnet.
6 Trash visade sig vara det tuffaste hindret för animatörerna
Toy Story 3 visade många förbättringar i animation från den första och andra filmen. Människornas design och olika leksaker var utan tvekan skrämmande uppgifter för animeringsteamet, men deras största utmaning var att skapa sopor.
Papperspåsarna var svåra att animera på grund av deras tunna rörelser och sträckegenskaper. Denna uppgift kom upp igen i filmens klimax när leksakerna och flera skräpbitar gick mot förbränningsugnen. Animatörer var tvungna att se till att eldens ljus reflekterades ordentligt av allt.
5 Det var den första Toy Story-filmen som inte fick ett perfekt resultat på Rotten Tomatoes
Allmänheten såg första och andra Toy Story filmer som banbrytande verk för Pixar och animation . Som sådana fick de båda perfekta poäng på webbplatsen för sammanställning av recensioner, Rotten Tomatoes.
Fastän Toy Story 3 uppgraderat franchisens animation och hjärta, det bröt tyvärr den perfekta raden av franchisen och fortsätter att sitta på webbplatsen på 98%. Betyget är fortfarande respektabelt, men det väcker frågan om vad kritikerna tyckte tidigare Toy Story filmer gjorde det Toy Story 3 misslyckades med att göra.
4 Den hade de flesta karaktärerna av alla Pixar-filmer hittills
Toy Story 3 hade rekordet (och fortsätter att göra det) för att ha en ansenlig mängd karaktärer jämfört med vilken Pixar-film som helst, med totalt 302 karaktärer. En stor del av dessa karaktärer har dock inga talande roller.
Flera av karaktärerna dyker upp först när leksakerna anländer till Sunnyside. Scenen har flera detaljer och påskägg som är omöjliga att ta i en visning, till exempel en uppsättning snabbmatsleksaker baserade på en McDonalds leksakslinje på 90-talet.
3 Det var Pixars första uppföljare på 11 år
Runt tiden Toy Story 3 tillkännagavs först blev fansen chockade inte bara för att det hade gått över ett decennium sedan den senaste Toy Story-filmen utan också för att det hade varit deras första uppföljare sedan den perioden. Toy Story 2 cementerade Pixars uthållighet till punkten en uppföljare verkade inte nödvändig .
Ändå, Toy Story 3 motiverade sitt syfte genom att svara på dilemmat som den andra filmens slut hängde kvar. Visst skulle det finnas andra överraskande Pixar-uppföljare med upp- och nedgångar, men få bröt ny mark jämfört med Toy Story 3 .
två Ned Beatty var inte det första valet för Lotso
Lots-O'-Huggin Bear, aka Lotso, röstades av Ned Beatty och dök först upp som Sunnysides vänliga ledare. Den här sidan av honom tjänar dock som en front för att dölja hans sadistiska natur när han driver dagis.
tillbaka till den framtida omarbetningen av Jennifer
Pixar hade i alla fall flera val att rösta på Lotso, inklusive Mark Hamill, Michael Gambon, Liam Neeson, etc. Några av dessa val kunde ha varit intressanta, men få kunde skildra Lotsos yttre vänlighet till den grad att även publiken undrar hur han kunde vara ett sådant monster, även när man förutsäger sin ondska.
1 Totoros utseende hade ett syfte
När Woody flyr Sunnyside hamnar han hemma hos en förskolebarn som heter Bonnie. En av Bonnies leksaker som Woody blir vän med är en plyschleksak Totoro från Hayao Miyazakis film producerad av Studio Ghibli, Min granne Totoro .
Medan de flesta publiken skulle se Totoros inkludering som ett påskägg, var det inte bara för sakens skull, eftersom John Lasseter var nära vän med Miyazaki. Disney är ansvarig för att distribuera hans films dubbar på DVD, och Lasseter inkluderade det som ett tecken på deras band.
