10 serier som borde ha blivit hits men haft omöjlig konkurrens

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Serier kan vara en ombytlig älskarinna. Företag gillar förundras , DC Comics , Bild , och Mörk häst har alla gett ut fantastiska serier i decennier, med visionära kreatörer som gör arbete som fansen älskar. De högst profilerade böckerna är älskade av både fans och kritiker, men det betyder inte att de är de enda bra serier som kommer ut vid en given tidpunkt. I själva verket, så ofta som inte, suger de luften ur rummet för mindre kända böcker.





Genom åren har det funnits några fantastiska serier som aldrig fått en chans att bli enorma på grund av konkurrensen. Även om inte alla av dem är misslyckanden, är de verkligen inte alls så stora som de förtjänade att vara.

10 Lämna det åt slumpen var bildens första borste var mogen

  Chance Falconer och St. George

1990-talet Image var inte den prestigeförlag den är idag. Det var känt som platsen där de största artisterna i branschen arbetade, och även om böckerna såg fantastiska ut, var skrivandet inte alltid det bästa. Detta är den miljö som författaren James Robinson och konstnären Paul Smith har Lämna det åt slumpen debuterade i. Berättelsen följde Chance Falconer och hennes husdjursdrake, St. George.

Lämna det åt slumpen var inte det typiska bildpriset på den tiden. En paranormal serie när Image handlade om superhjältar, den hade en respektabel gång och var en kritisk favorit, men den var inte den storsäljare den borde ha varit. Boken försökte göra en återkomst 2002, men det blev inget av det.



procent av alkoholen i knoppis

9 Wildstar har aldrig fastnat som andra bildböcker

  Wildstar beskuren

Al Gordon och Jerry Ordway var långvariga artister i seriebranschen, och har lagt ut kvalitetsarbete för DC i flera år. De tog med sig sin expertis till Image vild stjärna . Wildstar fick sin symbiotiska superdräkt av sitt framtida jag och fångades i en tidsslinga, en som alltid slutade med att jorden blev förslavad.

Den första miniserien gick bra, och en pågående släpptes som bara varade i tre nummer. Det här är ytterligare ett fall där bildfans inte riktigt är intresserade av boken och det allmänna överflöd av superhjältetitlar från mitten av 90-talet som begravde några riktigt bra titlar. vild stjärna misslyckas har alltid varit mystifierande med tanke på talangen som är involverad.

8 Röda stjärnan var ambitiös

  Röda stjärnan beskuren

Röda stjärnan, av författaren/konstnären Christian Gossett, var en bildbok som hade premiär 2001. Boken var i grunden en alternativ universumsversion av Sovjetunionen, med fokus på ett fiktivt kommunistiskt land som heter 'Lands of The Red Star' som kombinerade högteknologi och magi. Boken gick igenom flera volymer, som alla krönikade landets historia och krig.



Röda stjärnan var alltid på gränsen till storhet och använde toppmoderna 3D-bilder. Den valdes för videospel och filmer, men själva boken slog aldrig riktigt fast. Det tidiga 00-talet hade så många andra val för läsarna som Röda stjärnan aldrig haft en chans att bli så stor som den förtjänade att vara.

7 Maxx var för surrealistiskt för bildpublik

  Maxx och Julie

När de flesta tänker på författaren/konstnären Sam Keiths Maxx, de tänker på den tecknade MTV-serien . Serien, som var medskriven av Bill Messner-Loebs under större delen av sin körning (liksom Alan Moore för ett nummer), var dock ett surrealistiskt mästerverk, vilket var en del av problemet. Bildläsare var inte redo för berättelsen om en socialarbetare som hanterade övergreppen från sitt förflutna medan hon försökte hjälpa en hemlös man som kanske inte är så vanföreställningar.

Maxx anses nu vara en kultklassiker, men den kunde helt enkelt inte hänga i jämförelse med det stora namnet Image books, såväl som Marvel och DC:s produktion. Om den släpptes idag, Maxx skulle nästan säkert bli en stor framgång. Även med den tecknade filmen hade den inte en chans på 90-talet.

6 Återbetalningarna var en bra idé som debuterade för tidigt

  Återbetalningarna

Donny Cates är en stor peruk i seriebranschen , men det var inte alltid så. Nyare fans av författaren som läser hans och konstnären Geoff Shaws Crossover träffade ett team av hjältar som heter Paybacks, som var en tidigare skapelse av deras, tillsammans med medförfattaren Eliot Rathal. Återbetalningarna följde ett team vars hela jobb var att se till att supermänniskor betalade tillbaka sina lån.

topp färsk skärning

Det är en rolig idé, men den hade två saker som går emot det: den föll före Cates och Shaws Gud land fick allas uppmärksamhet och det första numret kom ut i september 2015, när Marvel tog upp allt syre genom att återlansera hela sin linje under den helt nya, helt annorlunda Marvel-eran.

5 En avlägsen jord är briljant Sci-Fi som aldrig blev så stor som den borde ha blivit

  En avlägsen jord

Det har varit några lysande sci-fi-serier , men inte alla för dem är dundersuccéer. En avlägsen jord, av författaren/konstnären Colleen Doran, är ett bra exempel på det. Genom att kombinera sci-fi och Arthur-teman, hade Doran lekt med idén till komiken sedan hon var tolv. Berättelsen är ett epos i flera generationer, som berör politik, religion, könsidentitet och så mycket mer.

Doran har gett ut boken i över trettio år på olika företag. Allt eftersom åren gick kom den ständigt i skuggan, även om den har en kultföljare som svär vid den, och den publiceras än idag.

4 The Invisibles var tidigt på hugget och steg aldrig till de höjder det borde ha

  THE-INVISIBLES fullbesättning i action poser

De osynliga är en kultklassiker och betraktade författaren Grant Morrisons opus. Men till skillnad från många av deras arbeten var det aldrig en storsäljare. Morrison arbetade med briljanta artister som Steve Yeowell, Jill Thompson, Steve Parkhouse, Phil Jimenez och Chris Weston hela tiden De osynliga spring på Vertigo. Boken debuterade dock 1994, då Sandmannen var kungen av avtrycket.

Boken led av låg försäljning och undvek knappt annullering. Även efter Sandmannen slutade, De osynliga aldrig steg till topplaceringen på Vertigo, med Predikant och lätt kavaj bäst i försäljning. Boken har en hängiven följare bland Morrison diehards, men den kunde inte slå sina konkurrenter.

3 The Nightly News fick aldrig den försäljning den förtjänade

  The Nightly News beskuren

Jonathan Hickman är en fanfavorit nuförtiden, med fans som spekulerar om vad han ska göra härnäst . Men han byggde sitt fandom i mitten till slutet av 00-talet med några fantastiska Image-miniserier. The Nightly News är lätt den mest lysande av dem. Med hjälp av infografik om nyhetsbranschen berättar Hickman historien om The Voice, ett hemligt sällskap dedikerat till att berätta 'sanningen' för det amerikanska folket.

The Nightly News är en fantastisk serie, men den kom ut vid en tidpunkt på Image när det fanns ett spel i stan, och det överskuggade allt annat hos förlaget: The Walking Dead. Medan de rätta personerna fick se boken från 2006, säger det faktum att den inte var en stor succé vid den tiden mycket.

två Fonogram tappade innan bildrenässansen började

  Seriekonst från serieserien Phonogram

fonogram, av författaren Kieron Gillen och konstnären Jamie McKelvie, följer brittiska fonomancers äventyr, en typ av magiker som använder musik för att skapa sina besvärjelser. Över tre volymer följde den en roterande skådespelare av London-fonomancerar som de behandlade det förflutnas synder, nostalgi och mer . Det hjälpte till att få Gillen och McKelvie uppmärksammade, men det led av samma saker som The Nightly News gjorde.

onda ogräs medora

Fonogram sjönk 2007, så det var en av många böcker som ignorerades för The Walking Dead. Den sålde tillräckligt bra för att fortsätta under de kommande två volymerna under åren, men den kom före den stora bildrenässansen på 10-talet, även om Gillen och McKelvie kunde parlayera den till The Wicked + The Divine.

1 Skrull Kill Krew är ett konstigt misslyckande

  Skrull Kill Krew vs. The Fantastic Four

När de flesta tänker på Grant Morrisons tid på Marvel, de tänker på deras verksamhet 2000-2004 på företaget . Morrison försökte dock lyckan på Marvel mycket tidigare, tillsammans med sin skyddsling och framtida superstjärna Mark Millar och artisten Steve Yeowell. The Skrull Kill Krew spelade en grupp människor som åt hamburgerkött gjord av de tre Skrullarna som förvandlades till kor i Fantastiska fyra #2.

Detta sporrar dem att börja leta efter formskiftarna. The Skrull Kill Krew kom ut 1995, när Marvel handlade mer om att driva X-Men och Spider-Man än en C-listbok av DC-killar. Mellan detta och Aztec på DC är det konstigt att Morrison och Millar har två briljanta men ignorerade samarbeten.

NÄSTA: Tidernas bäst skrivna skräckserier



Redaktionen


10 anime att titta på om du älskar Rick And Morty

Listor


10 anime att titta på om du älskar Rick And Morty

Rick and Morty är rolig, smart och alldeles för kort. Lyckligtvis bör dessa 10 anime hjälpa till att fylla tomrummet.

Läs Mer
Iron Man's Infinity War Armor var nästan ... en transformator?

Cbr-Exklusiva


Iron Man's Infinity War Armor var nästan ... en transformator?

Konceptkonst från Avengers: Infinity War avslöjar Iron Mans rustning som förvandlas.

Läs Mer