I ett medium så uppfinningsrikt som anime är den sanna definitionen av surrealistiskt nästan omöjlig att avgöra. Men för all innovation och kreativitet som är lika med kursen över det breda anime-spektrumet, finns det fortfarande serier där ute som trotsar klassificeringen.
gwen stacy in i spindelversen
Utöver att vara helt enkelt konstigt eller snyggt, undviker dessa shower genren som en orm skjuter av huden och lämnar fansen upprullande. Är detta livsskiva eller skräck? Är den här scenen tänkt att vara skrämmande, dum, meningsfull eller kanske alla tre på en gång? För de som gillar det bisarra , dessa surrealistiska shower ger den existentiella fixen som få andra saker kan i någon annan form av media.
10Tatami-galaxen
Direktör Masaaki Yuasa har sedan dess skapat sådana konstigheter som Devilman Crybaby och Ping-Pong: The Animation , men Tatami-galaxen, producerad av Madhouse 2010, är fortfarande hans mest hyllade.
Historiens namnlösa huvudperson, fångad lika mycket av hans tidigare val som han är av en begränsande lägenhet, ger sig ut på en resa genom parallella universum i ett försök att upptäcka vilket beslut som kan ha gett honom den perfekta collegeupplevelsen. Animationen är flytande och abstrakt, och dialogen rör sig så snabbt att den lämnar tittarna med whiplash. Sällan har en existentiell kris varit så färgstark.
9Välkommen till Irabus kontor (Kuchu Buranko)
Välkommen till Irabus kontor ( Kūchū Buranko ) är själva definitionen av en art-house-anime, med en unik hodge-podge av traditionell animering, rotoscoping, stop-motion och till och med live-action-sekvenser.
Det finns inte många anime med en psykiater som den centrala huvudpersonen. Det finns ännu färre anime med en psykiater som behandlar sjukdomar som OCD, ångest och missbruk genom att injicera sina patienter med skott som förvandlar dem till djur. Dr. Irabu försöker ta itu med verkliga problem med löjliga lösningar och konstigast av allt? Ibland lyckas han.
8Jag är ingen Hana
Det är svårt att tänka på någon så uppdelad anime som Hiroshi Nagahamas ökända anpassning av Jag är ingen Hana . Ursprungligen blev manga-fansen besvikna över animatörernas beslut att anta en så realistisk konststil. Att använda rotoscoping för att dokumentera denna störande historia om en pojke som fetischar en klasskamrats existens är dock avsiktlig och hyllar Richard Linklater-filmer En skanner mörkt och Vakna liv .
Turgid pacing, en klaustrofobisk miljö och ett eskalerande atmosfäriskt soundtrack markerar denna serie som unik i genren. Nagahama, känd för sitt visionära arbete med Mushishi , dyker ansiktet först in i den otroliga dalen här. Sann skräck är inte estetisk eller yandere. Det är ful och det bor för nära hemmet.
7Paranoia Agent
Någon av Satoshi Kons verk kan passa räkningen här, men den berömda filmregissören Paprika och Perfekt blå regisserade bara en komplett anime-serie. Förutsättningen ensam är konstig nog: Ett skurkigt barn, känt som Shōnen Bat, terroriserar Musashino, Tokyo på rullskridskor och slår brutalt främlingar med sin basebollträ.
transformatorer den sista riddaren optimus prime ondska
Men hans attacker kanske inte är slumpmässigt ungdomsvåld, och Shōnen Bat kanske inte ens är en riktig person. Haunting, öde och udda, Paranoia Agent påminner publiken om varför Kon ansågs vara en sann visionär och varför han har missats sedan hans för tidiga bortgång 2010.
6Mawaru Penguindrum
Att förklara något av Kunihiko Ikuharas verk som hans mest surrealistiska är tveksamt. Men försöker beskriva plot av Mawaru Penguindrum är kanske ännu mer utmanande. Berättelsen fokuserar på de föräldralösa i Takakura, varav den yngsta räddas oväntat från en terminal sjukdom efter att hon blir besatt av en pingvinformad hatt som ger henne magiska-flickaktiga krafter.
Nyckfullt men det låter, Penguindrum är utomordentligt tragisk och blir så småningom en gripande kommentar till inhemsk terrorism och arv.
5Dödsparad
Efterlivet ger oundvikligen grogrund för berättande, och anime är inte främmande för att dyka in i underjorden. Vad sätter Dödsparad bortsett från är det ursprungliga vardagslivet i det efterlivet det presenterar. De döda lämnar en hiss på 15: e våningen och passerar genom det som verkar vara ett hotell där de möts av en artig bartender.
Men alla själar som passerar genom Quindecim kommer snart att spela sina existenser i biljardspel, bowling eller till och med Twister. Dödsparad föreslår att människor själva är demoner att frukta, och ifrågasätter betydelsen av ödet, allt på en hotellbar.
4Från den nya världen (Shinsekai Yori)
Som de flesta föreställningar i en förmodad utopi, Shinsekai Yori var avsedd att krossa illusionen tillräckligt snart. Denna mystiska äldre berättelse, som ligger i ett futuristiskt Japan, är upprörande och hemlighetsfull när den kulminerar i den ena kylande uppenbarelsen efter den andra.
Shinsekai Yori markerar ett prejudikat för berättelser om vuxen ålder, och utan dess rungande arv kan fans aldrig ha haft efterföljande serier som Tillverkad i Abyss och Det utlovade Neverland .
öl med agave
3Durarara !!
Vissa serier blir så vanliga att fans glömmer hur väldigt konstiga de faktiskt är. Durarara !! , anpassad av samma stjärnregissör som tog med Högt! och Kuragehime till skärmen, är ett utmärkt exempel.
Durarara !! föreställer sig ett populärt Tokyo-kvarter som ett overkligt landskap där en huvudlös hästkvinna kör ärenden på sin motorcykel, skolbarn är i hemlighet rivaliserande gängledare, en skolflicka ägs av ett demoniskt svärd, och en man med övermänsklig styrka spenderar främst sin tid på att kasta varuautomater runt . Allt detta sker samtidigt under ytan av vänliga, anspråkslösa Ikebukuro.
tvåDen excentriska familjen
TILL magisk realismfabel centrerad på en familj av shapeshifting tanuki som bor i Kyoto kunde lätt ha blivit två i händerna på andra skapare. Men den excentriska familjen, producerad av Brain's Base, skrevs av Tomihiko Morimi, samma författare som förde världen Tatami-galaxen . Nyckfulla ögonblick åt sidan, i hjärtat av denna berättelse är en sörjande familj som sörjer döden av en patriark som tillagades och ätades på en hotpot-fest.
Visst äter människor djur varje dag, men vanligtvis avbildas dessa djur inte som människor, och vanligtvis blir inte den slukade fars son kär i kvinnan som åt sin pappa. Det finns ingen annan show som den här, magisk och hjärtlig och, ja, excentrisk.
1Dorohedoro
Hissens tonhöjd för Dorohedoro måste ha varit en för böckerna. I en dystopisk alternativ verklighet där trollkarlar förvandlar sina offrens huvuden till monster, spenderar showens amnesiac-huvudperson, Caiman, mycket av showen på att söka efter trollkarlen som förändrade honom.
Om detta inte var konstigt nog undersöker Caiman genom att bita på misstänktes ansikten så att mannen som bor inuti bröstet kan känna igen dem inifrån. Detta är high-concept sci-fi-anime tas till den yttersta ytterligheten, så våldsam och bisarr att det gör båda Akira och Galna Max verkar tämja.
