Tecknade serier njuter för närvarande av en gyllene renässans. Drivs av konstnärer och författare som växte upp och tittade på några av de mest inflytelserika tecknade filmen genom tiderna. Nya shower som drar nytta av uppfyllandet av barndomsönskningar har revolutionerat mediet under det senaste decenniet. Explicita tecknade serier som Bojack ryttare , Rick och Morty och Bågskytt riktar sig nästan uteslutande till vuxna. Överraskande nog har det varit en historia av crossover mellan tecknade serier för barn och tecknade serier för vuxna. Inte i det att karaktärer mellan de två världarna interagerar, men genom att många shower som främst kallas barnfunktioner i hemlighet alltid riktades mot en mer vuxen publik. Nu betyder det inte bara att en barnföreställning har vuxna teman, eftersom det inte gör en vuxenutställning.
hercules dubbel ipa
Till exempel, Steven universum innehåller många mogna undertoner men främst för att lära barnen om tolerans och relationer. Omvänt, Familjekille gillar att skildra sig själv som en vuxenföreställning, men dess humor är väldigt barnslig och alltför grafisk. Under tiden finns det program som South Park som ses som barnsliga och omogna men som faktiskt innehåller några av de mest relevanta sociala kommentarerna på tv. Med dessa paradoxer i åtanke är här 15 tecknade barn som i hemlighet inte är för barn.
femtonSKULLE GE
Även om det hade mycket grafisk humor Beavis & Butt-Head var mycket en show för barn och unga vuxna. Det fanns inte mycket humor utöver titulära karaktärers konstiga skratt, kroppshumor och ren dumhet. Avknoppningen Skulle ge å andra sidan valde att vara en mycket mer vuxen och stilrenare och hantera de frågor som både tonåringar och förorter står inför genom linsen till en redan trasig tonårsflicka och hennes konstnärliga, ambivalenta sociala krets.
Det mesta av showen koncentrerades kring Darias leverans och dödande kritik av världen runt henne, men det var inte rädd för att bli djup och tvinga sin huvudperson att konfrontera mycket verkliga och mycket känsliga frågor, något som dess föregångare inte ens försökte. Genom stiliserad animation och ett riktigt gott hjärta, Skulle ge markerade sig själv som ett mer vuxet alternativ till stoner-drivna Beavis & Butt-Head .
14FREAKAZOID!
Skapat av det legendariska teamet av Bruce Timm och Paul Dini och producerat av Steven Spielberg, Freakazoid! var en show om en superhjälte-galning som drivs av överexponering för internet och begåvad med en skämt vitsord som var perfekt för barn. Föreställningen var ett skrattupplopp för alla åldrar, men det hade verkligen större betydelse för vuxna på grund av den kommentar de gjorde om det snabbt växande nätet.
För människor som vuxit upp utan det måste internet ha verkat vara en magisk plats där all information var fritt tillgänglig. Men för mycket av det, som showen visade, kan göra en till en galen, ibland motbjudande person med för lite grepp om verkligheten. Utställningen påverkade utan tvekan vissa föräldrar att begränsa sina barns exponering för tidigt internet.
13SAMURAI JACK
Med rätta hyllas som en av de bästa tecknade filmen genom tiderna, Samurai Jack sändes först på Cartoon Network. Showen började med en tidsförflyttad samurai mot den komiskt onda demon Aku och samarbetar med pratande, brittiska hundar. Även om den här inställningen låter som en spännande barnshow, så visade tecknade filmen sig långsamt mer metodisk än den genomsnittliga serien. Humorn var kvick, skrivandet var skarpt och animationen var aldrig mindre än fantastisk.
Showens specialitet var dess långa kampscener med nästan noll dialog, som nästan alltid gjordes för att visa upp både Jacks oklanderliga färdigheter och den snabba, underbara animationen. Även om det är tydligt att barn kan titta på och njuta av showen var det helt klart avsett för en mer vuxen publik. Varför skulle den annars läggas på? Vuxen simma för sin efterlängtade säsong fem återvänder?
12SIMPSONS
Även om det anses vara ganska tamt av dagens standard, fanns det en tid då Simpsons var den roligaste, mest grafiska, mest vuxna tecknade filmen på tv, så mycket att den orsakade legitima politiska stridigheter och sedan hjälpte till att lindra spänningen genom att hantera den på ett moget, vuxet sätt. Även om det aldrig uttryckligen var obscent, försökte det alltid driva kuvertet när det kom till satir och kommentarer.
Idag ses showen som mycket en familjeshow, med vissa avsnitt speciellt för barn. Men tonen och stilen i showen har faktiskt inte förändrats så mycket från de första väldigt framgångsrika säsongerna. Det är världen och känslorna kring showen som har orsakat dess primära demografiska förändring, inte showens kvalitet eller riktning.
elvaFICKAN
Baserat på den parodiska superhjälten med samma namn från New England Comics, Ticken följde äventyren med en over-the-top karaktär som satiriserade allt om komisk kultur. Skildras som en slags superhjälte Don Quijote, fästingen kunde avnjutas på ytan av barn medan vuxna, särskilt de som kände till komikindustrin och superhjälte troper, kunde skratta åt kommentarerna om sin kultur.
Ticken har sedan omarbetats till två livespelningar för att distansera sig från den unga demografin och tilltala mer äldre tittare. Vilket är vettigt med tanke på att barn som växte upp med tecknad film nu skulle vara tillräckligt gamla för att njuta av det av en annan anledning och vuxna som älskade originalet fortfarande kan hitta saker att underhålla i nyare anpassningar.
10GRAVITY faller
Gravity Falls är vad som händer när en konstnär växer upp och tittar på några av de bästa tecknade filmerna någonsin, växer upp och säger ”håll min öl.” Orkestrerad av den stora Alex Hirsch, Gravity Falls , den seriella berättelsen om Pines tvillingarna Dipper och Mabel som navigerade sig genom den bisarra titulära staden, var en barntecknad film som tilltalade mest till vuxna runt Hirschs ålder. Dold i showens uppriktiga humor och hjärta är ett engagemang för 80-talets medvetenhet och en kärleksfull tonvikt på nostalgi.
Detta inkluderar att göra skämt och referenser till arkadspel, David Lynch, ockultism och andra modeflugor som levde och dog på 80-talet. Till och med sci-fi och fantasy-aspekterna av showen lånar kraftigt från tidens bilder och symbolik. Även om det här känns som om det borde datera showen, gör det det faktiskt till en uppriktig behandling för alla som är tillräckligt gamla för att komma ihåg när sådana saker var relevanta.
9ROCKOS MODERNA LIV
Han arbetade på en vuxen telefonlinje, för godhets skull. Trots sin snygga animering, låg budgetkvalitet och dämpade röstspel, Rockos moderna liv är främst känd för sin uppsjö av subtila och inte så subtila innuenduer. Författarna fick uppenbarligen ett oöverträffat utrymme av Nickelodeon-studior som ett experiment, vilket resulterade i att kärlekshotell som erbjuder timpriser, skrattfångande björnar och förförisk ko-mjölkning visas allt för barn.
Utöver det rippades en inte obetydlig del av showen nästan direkt från Monty Pythons Flying Circus . Om man utesluter debatten om huruvida det utgör plagiering eller en hyllning, kan endast vuxna som var väl insatta i de klassiska bitarna och skisserna av off-beat brittisk humor få och njuta av referenserna.
8ÄVENTYRSDAGS
Snett, Äventyrsdags är för barn. Vuxna kan säkert njuta av dess otroliga bilder, okomplicerade komedi och obekväma dialog, men dess brist på karaktärsprogression och meningslös irrelevans gör det ganska tydligt att, med undantag för ett val några avsnitt som handlar om förlust, Alzheimers och trauma, det ska inte tas så allvarligt.
Emellertid äger de vuxna teman rum i bakgrunden av showen där, som visas i flashbacks, showens magiska och galna värld faktiskt är ett postapokalyptiskt landskap som reformeras och muteras av vad som kan antas vara kärnkrig. Med det sammanhanget blir plötsligt varje skämt och galna antikserie som showen upprätthåller en mycket desperat täckmantel av otänkbar tragedi. Även om det inte tas upp mycket i showen, blir det svårt att glömma när du vet sanningen.
7LEJONKUNGEN
Det är en animerad film. Det räknas som en tecknad film. Med det ur vägen, Lejonkungen , toppen av Disneys 90-talets renässans, är kanske den mest vuxna historien som någonsin berättats urvattnad och animerad, så barnen kan njuta av den. Vid det här laget är det ingen hemlighet att filmen löst bygger på Liten by , ofta ansedd som legendarisk dramatiker William Shakespeares största verk.
Parallellerna med en prins som hanterar förlusten av sin far och blir instruerad av en övernaturlig kraft att hämnas på sin farbror går djupt genom båda. Men bara en visar Matthew Broderick som ett talande lejon. Självklart skulle Disney inte återskapa Liten by och be att barnen skulle förstå det, många vuxna har trots allt svårt att följa det, så de gjorde den mest exakta reproduktion de kunde medan de var så barnvänliga som möjligt.
6SVAMPBOB FYRKANT
Showen handlar om en spännande, barnlik havssvamp som arbetar som stekkock, inte klarar sitt båtlicensprov och bor i ett ananashus. Med en sådan inställning, hur kan det inte uttryckligen vara för barn? Enkel: Svampbob Fyrkant har mer innuendo per avsnitt än nästan någon annan tecknad film, inklusive några tecknade filmer som är avsedda för vuxna. Från snabba one-liners om att inte släppa tvål i duschen till Spongebobs näsa som rutinmässigt förväxlas med en annan kroppslig bihang, har showen aldrig skämtats bort från eller varit sned över sin starkt vuxna undertext.
Kanske det smutsigaste skämtet som det någonsin sändes var en scen där Spongebob förtrollas av en bild på sin TV av en verklig, verklig havssvamp. När hans husdjurssnigel kommer in i rummet byter han snabbt kanal och insisterar på att han bara tittade på sport i motsats till grafiska bilder.
5DEN STÄLLDA SHOWEN
Det bästa sättet att beskriva Cartoon Network Den vanliga showen är att det är en mer barnvänlig version av en sitcom. I stället för att hantera arbetarklassens levande, Vanlig show följer bara de avslappnade, nio till fem liven för två bästa vänner, en fågel som heter Mordecai och en tvättbjörn som heter Rigby, och deras ständiga sökande efter kärlek, underhållning och en flykt från tristess. Även om detta ofta leder dem till typiska barnvisningar, är kärnan i showen bara de två och deras vänkrets som handlar om att vara sig själva.
När showen fortsatte blev den mer och mer irrelevant och tycktes följa huvudkaraktärernas resa när de bosatte sig i och blev mer bekväma med sin plats i livet. Medan barnen säkert kunde fortsätta att njuta av showens zaniness, skulle vuxna få ut mer av det från sin avslappnade ton och lugnande teman.
4AVATAR: KORRA LEGEND
Originalet Avatar den sista luftbändaren var en spektakulär barnföreställning med kvalitetsskrivning, skarp animation och viktiga värden som förmedlade grunderna för asiatisk filosofi, kultur och kampsport till en ung publik i ett mycket konsumtionsformat för den demografiska. Dess efterföljande avknoppning Avatar: The Legend of Korra var mycket av samma, förutom att det var menat att subtilt lära barnen väsentligheterna i framstående politiska rörelser istället.
Emellertid hade showen en mer vuxen känsla än sin föregångare, ett resultat av att ha en åldrig huvudperson, och behandlade mycket mer vuxna teman som relationer, trauma och självundersökning. Nästan oavsiktligt blev showen från en barnprogram som vuxna kunde titta på till en vuxenutställning som barnen kunde titta på. Tyvärr distanserade detta också showen från den avsedda publiken och den var tvungen att slå in sin sista säsong online.
3REN & STIMPY SHOW
En föreställning om en dum katt och en galen hund som lever tillsammans låter antagligen som att den borde vara väldigt barnvänlig. Och även om det verkligen riktade sig till en sådan demografi, Ren & Stimpy Show var allt annat än. Det är humor som sträcker sig från alltför våldsamma fysiska komedier till knappt dolda insinuationer med lite utrymme däremellan för allt som säkert kan konsumeras av en yngre publik.
Den hektiska animationen och det absurda skrivandet fick kritiskt beröm, men satte ofta showens löpare i strid med Nickelodeons censurbräda och tvingade dem att kämpa för subtila skämt som Ren tvingar Stimpy att tigga för honom att avsluta sågningen av en stock över ryggen i en suggestiv sätt. Det specifika skämtet slutar med att Ren rusar iväg när Stimpy frågar om han vill kela efteråt. För subtilitet, förstår du.
tvåBIRS BURGERS
Detta kan verka som en slumpmässig post i listan som Bob's Burgers , en karaktärsdriven show om en gal familj som leds av den titulära kockpatriarken, är en ganska enkel show gömd i Fox's Animation Domination mellan Simpsons och Familjekille juggernauts. Karaktärerna är alla passande snygga, animationen är par för kursen och tonen kommer ut som ganska generisk, nästan som en animerad Modern familj .
Men kärnan i showen är att trots deras många passioner är ingen i familjen särskilt begåvad och deras drömmar om ett bättre, mer framgångsrikt liv kommer sannolikt inte att gå i uppfyllelse. Det spelar dock ingen roll för dem eftersom de fortfarande har varandra och kan vara lyckliga trots att de inte uppnår sina mål. Om det inte är en viktig lektion för vuxna idag och imorgon, vad är det då?
1DYREN
Steven Spielberg Animaniacerna är ganska mycket anledningen till att listan finns. Förutom att presentera lite chockerande vuxenhumor, inklusive det legendariska ”fingeravtrycksskämtet”, innehöll showen svidande politisk och social kommentar som nästan inte fanns i karikatyrerna vid den tiden. Med hånfullt hån om allt från den politiska teatern till kändisavgudadyrkan till könsnormer till själva begreppet konst och struktur, är det häpnadsväckande vad showen lyckades glida förbi censurer. Showen blev så ökänt vuxen att det slutade göra skämt om hur inkompetenta sina egna censurer var!
Det fanns inte en enda skiss, bit eller karaktär som inte var där för vuxna att byta tarm över medan deras barn njöt av de rörliga färgerna. Vad mer kan man säga? De är animaniacerna, de är maximala, de har pay-or-play-kontrakt, det är baloney i deras slacks, du kommer att skratta tills du kollapsar, och det är fakta.
