15 coolaste tecknade hjältar genom tiderna

Vilken Film Ska Jag Se?
 

När det gäller tecknade serier, precis som serier, kan vi inte få full! Under åren, särskilt på 80- och 90-talet, var vi välsignade med så många episka shower att lördag morgon alltid kommer att komma ihåg som något som stod tidens test! De flesta fans skulle komma ihåg Fox, liksom Cartoon Network (nämligen Toonami) för att också ge oss underbara godisar i veckan. Bland de franchiser som hör hemma i denna elitgrupp är 'Transformers', 'ThunderCats' och 'He-Man and the Masters of the Universe.'



RELATERAD: 15 CLASSIC-tecknade filmer Marvel HÄMTIGT producerad



Men med varje fantastisk show kom en eklektisk blandning av olika och inspirerande hjältar som leder framifrån. När CBR tar dig med på en nostalgisk resa längs minnesfältet, bestämde vi oss för att titta på 15 av de coolaste hjältarna som gjorde att dessa shower stod höga och stod ut!

femtonOPTIMUS PRIME

Optimus Prime är en av de mest ikoniska karaktärerna i tecknat. Nu blåser han upp det på storbildsskärmen i Michael Bay: s 'Transformers' flicks och uttryckt av Peter Cullen (hans signaturröst på 80-talet). Men hans popularitet är starkt rotad i de gamla tecknade dagarna där han ledde Autobots mot Megatron och Decepticons.

Många tecknade serier och till och med filmerna förlängde detta krig av robotarna i förklädnad med att vissa till och med gick så långt tillbaka som detaljerade hur Cybertron utrotades. I karikatyrerna specifikt handlade det dock om att skydda mänskligheten, eftersom Autobots var strandade på jorden. Optimus lärde sina soldater hur man var osjälvisk och såg till att ingen skada kom till mänskligheten under deras klocka, och han gjorde det från en släpvagn till en jätte robot, kanon i handen. Alla iterationer av denna franchise målade honom som en stoisk, kolossal krigare och någon vars hjärta var lika stort som hans kanonblästring. Det hände precis så han såg också cool ut för gott mått.



14ORM ÖGON

Snake Eyes, en hemlig ops-ninja, är en av de mest kända figurerna i 'G.I. Joe 'franchise. Medan äldre fans kommer ihåg den actionfyllda 'Silent Interlude' -frågan som Larry Hama skrev på Marvel som inte innehöll några ord, kom det mesta av hans otroliga karaktär från karikatyrerna. Denna coola faktor var genomsyrad av hur han skickade sina motståndare utan att någonsin säga ett ord och gjorde stora bucklor i Cobra Commander's planer för världsherravälde.

blåbär rymdskeppslåda

Alla ville vara Snake Eyes, som inte bara handlade om att se delen, utan om att vara dödliga i processen. Han finslipade sina färdigheter med Arashikage-klanen och därifrån skulle han också utveckla en uppvärmd rivalitet med andra ninja, Storm Shadow, som slutade gå med i Cobras sida under dubbla omständigheter. Förutom sitt svärd rullade han till och med med en varg, Timber, och den här svängaren lämnade till och med den vackra Scarlett ibland. Ray Park spelade hjälten i filmerna, men när vi vill se Snake Eyes på sitt orädda bästa är det karikatyrerna vi går till.

13SHE-RA

She-Ra var maktprinsessan som fick små flickor att älska henne på 80-talet och gav dem en ikon att se upp till i en tid då pojkar hade så många manliga karaktärer att dyrka. Hon var väldigt inspirerande när hon använde sitt skyddssvärd (ett direkt svar på He-Man's Power of Sword) och förvandlade sig från prinsessan Adora, som var He-Man / Prince Adams tvillingsyster. Hon var länge vilse efter att ha kidnappats av Hordak och hans underhuggare, men när hon väl kom till platsen fick She-Ra snabbt ett eget efterföljare.



Mattel sålde massor av leksaker i vad som tycktes vara deras version av Wonder Woman, eftersom She-Ra övervakade Etheria medan hennes bror skyddade Eternia. Hon var snabb, akrobatisk och superstark men det som gjorde henne kickass var hur hon kämpade i hedersnamnet och inte makten. Hon var en mångsidig hjälte: en som var mer empatisk än den vanliga. Hon kunde kommunicera med djur och förvandla sitt svärd till en krok, sköld och andra föremål, vilket höjde sin coola faktor.

ibu-diagram efter märke

12BUCKY O'HARE

'Bucky O'Hare' var svaret som Marvel Productions satte ut för att motverka överflödet av 'Teenage Mutant Ninja Turtles' -leksaker som sålde på den tiden. 'G.I. Joe 'författare, Larry Hama, och konstnären Michael Golden, skapade karaktären, och deras vision väcktes så småningom till liv i 13 tecknade avsnitt. Bucky fick sin kult efter denna rymdsaga, som hade en 'Star Wars'-essens, med fokus på hans ragtag-band av kosmiska missdrag som bekämpar Toad Empire och en ond artificiell intelligens som heter KOMPLEX.

Bucky ledde sitt team som en del av S.P.A.C.E (Sentient Protoplasm Against Colonial Encroachment) och bortsett från att vara en bra pilot, var det bara kul att skjuta lasrar när han såg honom vända! Komiska författare som Doug Moench och Neal Adams skrev faktiskt några avsnitt av showen, vilket var en konstig galaktisk resa som aldrig tog sig själv för allvarligt. Du kanske har älskat honom i videospel och inom leksaker, men Bucky på skärmen var en hareuppfödande ledare som måste samla trupper som Deadeye Duck!

elvaSPINDELKVINNAN

'Spider-Woman' varade bara 16 avsnitt i slutet av 70-talet, men det är en heck av en underskattad pärla. Det kretsade kring Jessica Drew i en ursprungshistoria som skilde sig mycket från serierna och inte kom in i territorium som var lika mörkt. Det behandlade Jessica som en redaktör som bekämpade brott efter att ha injicerats med ett speciellt serum för att rädda sitt liv efter en spindelbit. Hon hade krafter som liknar Spider-Man, såsom vävband och en spindelavkänning, men också packade giftblast, ett ljudskrik, flygning och förmågan att kommunicera med spindlar.

Hennes coola faktor förbättrades också genom att hon bytte till kostym via det Wonder Woman-spin-drag som Lynda Carter gjorde, vilket visade att hon hade en fräck sida vid henne. Hon samarbetade med Spidey när hon mötte Dormammu, Kingpin och till och med Dracula och bevisade att hon var en stor och orädd förespråkare för rättvisa mot skurkar från alla samhällsskikt.

dör ljus i dödsanteckningen

10RAPHAEL

Om du älskar 'Teenage Mutant Ninja Turtles', skulle du veta att Raphael var upproret för besättningen. Muterad och preparerad till ninjor av Master Splinter var han den som sällan höll fast vid koden och böjde den för att uppnå rättvisa. I karikatyrerna sågs han till och med som en vaksam, men oavsett vilket medium han porträtterades i, sågs han fortfarande som äldre och viktigast av allt, någon som var djupt lojal mot sin familj.

Han var väldigt skyddande, inte bara mot sin inre cirkel, utan överallt New York. Han höll sällan tillbaka när han gick efter Foot Clan och Shredder och ibland överträffade de våldsamma gränserna. Raphael använde sais och var förmodligen lagets bästa krigare förutom Leonardo. Som sagt, vissa regler måste brytas för att fixa systemet, och oavsett om det var mot andra ninjor eller mutanta monster, lärde Raphael oss att han kanske inte har varit en ledare, forskare eller goofball, men han var definitivt den fräcka hotheaden från avlopp som fick resultat!

9FÅGELMAN

'Birdman and the Galaxy Trio' prydde NBC och Cartoon Network och odlade ännu en kult i popkulturen. Han var en vanlig människa (med namnet Ray Randall) som drevs upp av den egyptiska solguden Ra, med förmågan att skjuta solstrålar från nävarna och skapa 'solsköldar' mot sina fiender som Dr. Millenium, Morto och Nitron . Hans varumärkesstridsrop av 'Biiiiirdman !!' när du gick in i striden var knäpp och ostliknande, men ändå fick du att känna att du själv kunde vara en hjälte varje lördag morgon.

Birdman anslöt sig senare till ett topphemligt regeringsorgan, Inter-Nation Security, och bekämpade brott på heltid med sin örnsid, Avenger. Vad som gjorde honom cool, var att han också hade flygkraften på grund av gigantiska vingar som sprutade från ryggen. Konstigt nog, en viktig faktor som gjorde honom cool också bunden till den roliga aspekten av hans karaktär. Det var hans svaghet där han behövde ladda via solen eller en jämförbar värmekälla. Detta avslöjades av skurkar i nästan varje avsnitt och visade att tecknade filmen aldrig tog Birdman för allvarligt.

8VOLTRON

Visst, Voltron kan vara en summa av alla hans delar, men vem skulle du annars ha för att försvara universum när du sätter ihop dem? Det har förekommit många iterationer av denna karaktär, och sett med den nuvarande Netflix-förnyelsen kan vi inte få nog. Denna tecknad hjälte anpassades först från den japanska anime-tv-serien 'Beast King GoLion' och behandlade fem piloter från jorden som befallde robotlejon, som när de kombinerades fungerade som en väktare för galaxen mot främmande hot som Zarkon, hans son Lotor, och häxan Haggar.

Voltron betraktades vanligtvis som den sista utväg mot dessa tyranner som försökte förslava alla planeterna, packade en serie sprängare, speciella drag och naturligtvis det legendariska svärdet! De enskilda robotarna och deras piloter lyckades göra sina jobb bra men när fienderna blev för stora samlades Voltron a la 'Power Rangers' Megazord. För att avsluta det, ta en titt på den snygga, kampklara designen!

Bayern alkoholfri

7CAPTAIN PLANET

Du vet att du är cool när Leonardo DiCaprio vill ta med din film till Hollywood och Don Cheadle är stolt över att parodiera dig. 'Captain Planet', även om det är lite ostliknande, har ett altruistiskt budskap om att bevara vår jord. Hans berättelser kan vara PSA-föroreningar, men de är välgjorda när det gäller hur de involverar fem tonåringar från olika samhällsskikt som använder sina krafter av jord, vind, eld, vatten och hjärta (via speciella ringar) för att kalla till jordens största skyddare .

Under det vakna ögat av Gaia (en symbol för Moder Jord) och på bakgrunden av den så fantastiska temalåten fick vi en massa läskiga skurkar som plundrade och plundrade och utnyttjade jorden för sina egna vinster. Trots att vi var lite predikande och campiga, när kapten Planet kom fram, hade vi en boll som såg honom rensa upp saker, både bokstavligt och bildligt. Miljömeddelandena blandades smart in med tilltalande handling, och tecknade filmerna var så älskade att Sony övervägde att föra honom till live-actionarenan vid ett tillfälle.

6SHANE GOOSEMAN

Vi fick bara 65 avsnitt av 'Galaxy Rangers', men de var mer än tillräckligt för att visa oss hur en rymdvästlig tecknad film verkligen behövde göras. Den packade i överdrivna sci-fi-element, men hade också stjärnkaraktärsutveckling som tilltalade vuxna lika som för barn. Shane Gooseman var en av de mest emblematiska ansikten förknippade med den här egenskapen, som kretsade kring utlänningar som delade hyperdrive-teknik med jorden i utbyte mot en armé som poliserade rymden och skyddade mot det invaderande kronriket.

Gooseman inkapslade allt som uppror innebar mot en sådan diktatur. 1986 var det så surrealistiskt att se honom rida på sin mekaniska häst tillsammans med de andra Rangers, medan han sprängde skurkar i glömska. Förutom sina krafter att förvandlas till djur och driva upp, oser han den typ av cool du kan förvänta dig av Clint Eastwood eller John Wayne. Hans kamrater - Zachary Foxx, Niko och Doc Hartford - hade mer takt, men varje lag behöver ett jokertecken som Gooseman, som helt förkroppsligade tecknadens temasång av 'No Guts'. Ingen ära.'

5DARKWING DUCK

20 år har gått men vi älskar fortfarande att se 'Darkwing Duck' bli farligt! Drake Mallard började som en parodi på 'Batman' och 'The Shadow' men han utvecklades snabbt till en kultfavorit och balanserade kriminalbekämpning med att vara ensam far på dagen. Hans lila kostym och alla dessa prylar gjorde en rolig tid, särskilt när det gällde att se honom interagera med den ökända sidekick som alla Disney-fans älskar i Launchpad McQuack.

Darkwing var så spännande att den här tecknade filmen tog emot Emmy-nomineringar, serietidningar och kommersiella bindningar, och betonade hur mycket det gav upphov till publiken, som byggde på deras affinitet för serien 'DuckTales'. Darkwings skylt av ordlekar och fåniga one-liners kvackade oss, och förhoppningsvis kommer vi någon gång att få en upplösning hur den ligger i ett separat universum från 'DuckTales'. Med den senare omstartade på Disney XD kunde dock Darkwing komma tillbaka, för han var verkligen hjälten som DuckVerse förtjänade.

4FIRESTAR

Firestar aka Angelica Jones skapades för 'Spider-Man and his Amazing Friends' på 80-talet när tecknade filmer inte kunde få tillgång från Marvel för Johnny Storm. De behövde en elddriven hjälte för att följa med Spidey och Iceman, så de kom fram till henne. Hon var en nyckelmedlem i Spider-Friends (som de kändes kärleksfullt) och kopplade sig till kapten America, Thor, Iron Man, Sunfire och X-Men. Genom detta gjorde Firestar värmen mot skurkar som Magneto och Doom och försäkrade att fans tog henne på allvar.

Den lättare sidan av henne sågs i hennes civila liv när alla tre flyttade in i mosters hem och till och med adopterade en hund. Hon var en sådan hit att hon senare skulle komma in i komiska arenan och gå med som New Warriors, X-Men och så småningom Avengers. Firestar var söt, feisty och stämplade sitt varumärke på alla som stod för orättvisa. Trots att Spidey är den i alla dessa memes för närvarande förtjänar hon mycket mer kredit för showens popularitet, i en tid där unga tjejer behövde fler kvinnliga hjältar för att beundra.

Dogfish Head World Stout 2017

3HE-MAN

Prins Adam av Eternia befanns värdig Grayskulls makt och genom dess kraftens svärd kunde han förvandlas till He-Man och försvara oskyldiga från Skeletor. Denna despot och hans armé ville utnyttja nämnda makt för ondska, men He-Man lärde sig visdom och styrka via trollkarlen från Grayskull för att avvisa sådana hot. Han växte också genom folket i Eternia, såsom Man-At-Arms, som lärde honom om enhet och uthållighet. Således upptäckte prinsen i sin strävan att oavsett om han var Adam eller He-Man, var han fortfarande en hjälte, som flödade genom teckningarna.

Vem som helst kan vara en hjälte - var mer eller mindre temat och det registrerades med alla fans, trots de knäppa internetmemerna! Titta bara på hans coola kläder och den episka frisyren! Skämt åt sidan, oavsett om det var 80-talets tecknad film eller den grittier omstart från Cartoon Network, He-Man epitomiserade coolt (som sett med Cringer som också drev upp i Battle Cat) och det är därför han väl kan vara inställd på att återvända till storbilden . Han är mer en heroisk cool än badass cool, men i slutet av dagen, när Skeletor kommer och knackar, är han den första personen folk ser upp för.

tvåGOLIATH

'Gargoyles' varade från 1995 till 1997 men vad det gjorde så framgångsrikt var dess mörka, mogna teman. 'Young Justice' -skaparen Greg Weisman konstruerade detta och därmed huggade han ut en av de mest dygdiga tecknade ledarna, Goliat. Mitt i allt Shakespeare-drama, på bara 78 avsnitt, blev vi imponerade av att han ledde sin förbannade grupp monster från medeltiden till deras återuppkomst från skuggorna i nuet för att skydda Manhattan.

Goliath utbildade sin klan mot hot som den tidigare älskaren Demona, den avskyvärda Xanatos (spelad av 'Star Trek' 'Jonathan Frakes) robotiska dopplegangers och de genetiskt förbättrade jägarna som kallas The Pack. Goliat lärde sina medgargoyles acceptans och hur man var osjälvisk när man skyddade en värld som fruktade och hatade dem, liknande professor Xavier och hans X-Men. Keith David lånade ut sin röst som klanledaren, som navigerade i en serie full av djupa, komplexa historier som blandade mysticism med vetenskap. Goliats kärlek till Elisa Maza, en polis, tillförde också ett mänskligt inslag i saker, men det är hur han svepte ner från himlen på natten med medkänsla och styrka som lämnade oss i vördnad.

1LION-O

Lion-O är en av de största ansiktena i tecknad filmhistoria eftersom alla älskar Lord of the ThunderCats. Efter att ha anlänt till tredje jorden när hans hem, Thundera, omkom, var han en pojke fångad i en mans kropp som snabbt var tvungen att samlas med sina kamrater, som Panthro och Cheetara, för att avvärja den onda trollkarlen som kallas Mumm-Ra. Han tog sig an utmaningen och gick förbi familjens och folks död och försökte föra ett nytt ljus till oskyldiga som behövde hjälp.

Med hjälp av sin andliga guide, Jaga och Omens svärd, mognade Lion-O och började sprida budskapet om ödmjukhet och kärlek med sitt lag när de ställde tillbaka Mumm-Ras arméer. Svärdet startades inte bara utan det gav den smidiga krigare 'syn bortom syn' som såg honom ansluta sig på emotionell nivå till både vänner och fiender. Lion-O var en klok ledare i ordets riktiga bemärkelse och hans samlingsskrik skrek fortfarande av 80-talets barn till denna dag, även av dem som deltog i Cartoon Network-omstart 2011.

Låt oss veta i kommentarerna vem du tycker var cool nog för att klara av!



Redaktionen


10 sätt blixten har förändrats sedan Jay Garrick

Listor


10 sätt blixten har förändrats sedan Jay Garrick

En av flera nya hjältar som introducerades i serierna, skulle Jay omedelbart börja dyka upp över hela DC Universe och till och med fick sin egen serie 1941.

Läs Mer
'The Divergent Series: Ascendant' förlorar sin regissör

Filmer


'The Divergent Series: Ascendant' förlorar sin regissör

Robert Schwentke, som regisserade 'Insurgent' och den kommande 'Allegiant', har beslutat att han inte kommer att gå bakom kameran för franchisefinalen.

Läs Mer