Ghost of Tsushima är ett grovt spel i Japan från 1200-talet, som visar en imponerande nivå av realism och noggrann uppmärksamhet på historiska detaljer. Även om dess berättelse och några av stridsdetaljerna markant skilde sig från verkligheten, lämnade Sakais oseriösa rättvisa ett intryck på många. Här är fem actionanime-rekommendationer som ger en liknande känsla och historia.
Främlingens svärd
Detta är en landmärke animerad film när det gäller flytande, dynamisk svärdkamp. Främlingens svärd är en berättelse om en samurai med ett mystiskt förflutet, som hittar en ny anledning att slåss i en skenbar pojkes önskan att överleva. Även om filmen är kort och historien enkel skapar den fortfarande en övertygande värld med olika hederskoder som används av krigare från olika kulturer. Huvudpersonerna är välutvecklade med övertygande motiv för dessa individer att slåss.
Människor som försöker bevisa sig, hitta spänning i strid och att försvara det som är viktigt för dem möts på slagfältet om och om igen, vilket resulterar i blodiga dueller och slagsmål. Främlingens svärd lyckas balansera action och blodsutgjutelse med finess, vilket gör att insatserna känns höga utan att fylla scener fulla av omotiverat våld. Men låt dig inte luras av överflödet av stridscener: antingen handlingen är full av vändningar och förskuggningar, vilket gör det både svårt att förutsäga och mycket tillfredsställande när bitarna faller på plats.
Dororo
För dem som ville ha lite mer spöke i Ghost of Tsushima , djur och humanoid varelser som plågar Hyakkimaru på hans resa in Dororo kan vara upp till uppgiften. I en värld full av monster och besatta människor som inte är helt annorlunda än Berserk, reser den stumma stridande underbarnet Hyakkimaru och den skrämmande unga Dororo tillsammans för att hitta ett sätt att bryta sig loss från sina respektive familjebannor. Det är dock inte lätt: Hyakkimaru kämpar med inbäddad svärdprotes, eftersom mycket av hans kropp saknas.
Även om det finns ögonblick när animeringen blir hackig, lever anime i stort sett sitt löfte om stora slagsmål med liv på linjen. För att inte tala om, musiken vaggar absolut . Dessutom hjälper den glada närvaron av den unga tjuven Dororo till att både berätta sin berättelse och lägga till en välbehövlig komisk lättnad; för hela sin ungdom har de redan för många skelett i sitt förflutna som inte verkar sluta följa efter dem. Varje avsnitt illustrerar ytterligare ett steg på deras osäkra resa till frihet, oavsett om det är genom främlingars vänlighet eller genom att skära ner dem som står i vägen.
Bladen av det odödliga
Den här är inte för svag i hjärtat. Bladen av det odödliga kan chocka okända tittare med sina otrevliga skildringar av våld, från halshuggning till tortyr. Den odödliga svärdsmannen Manji är uppdelad i de flesta av sina slagsmål och riskerar allt för seger. Detta ger kreativa och intressanta stridsstilar; För att göra sina motståndare till en utmaning har författaren kommit med alla möjliga galna specialvapen och motiv för dem att gå emot honom. Dessa fiender sträcker sig från maktsökare med förvrängd moral till kämpar som helt enkelt försvarar platsen som äntligen accepterade dem.
Manji har dock goda skäl att avvisa dessa individer, eftersom han är på uppdrag - att dö. För att befria sig från sin odödliga kropp måste han döda tusen onda män, en uppgift som han delvis vill uppnå genom att hjälpa en ung kvinna som heter Rin att hämnas mordet på sin familj. Saker är dock inte alltid tydliga och mer än en gång befinner de sig bara i att försvara våldscykeln. För spännande som älskar att se både slagsmål och psykologiskt drama, Bladen av det odödliga kommer mer än att tillfredsställa det begäret.
Samurai Champloo
Samurai Champloo är en berättelse som hämtas från slutet av samurajens tid, lånad från moderna influenser. Genom att kombinera den fängslande hiphop-atmosfären från musiken från Nujabes med Edo-era Japan, antyder den moderna tidsåldern in i ett nostalgi-fyllt traditionslandskap. Karaktären är lika roligt och färgstarkt - den reserverade och stiliga ronin Jin, den thuggiska breakdancing-kämpen Mugen och Fuu, en oberoende och viljestark tjej som (om än klumpigt) rekryterar de två männen som livvakter.
Denna anime spelas in åtminstone några hundra år efter händelserna i Ghost of Tsushima , så för dem som vill se en återuppspelning av samurai-livet före den stridande staten, kanske det här inte är showen för dig. Ändå är världsbyggnaden, liksom karaktärsinteraktioner och utveckling, fascinerande och övertygande. Själva ordet champloo är ett ordspel som kombinerar chanpurū (en blandad stekrätt från Okinawa) och chambara (samurai-biogenren). Detta är en perfekt beskrivning för showen, som är en smältdegel av kulturella influenser.
Vinland Saga
Medeltiden följer denna anime de dramatiska greppet om makten och den fulla politiken som är inblandad i Danmark och vikingarna. Även om detta verkligen är ett geografiskt steg från Japan till de isiga norra delarna av Europa, är ett antal viktiga teman i linje med Ghost of Tsushima . Stolta krigare med heders- och lojalitetskoder, militär taktik som påverkar städer och byar, hämnd och smutsiga maktkampar återspeglas i historien om Vinland Saga .
Den brutala åldrande berättelsen följer Thorfinn, som ger sig ut på en oförlåtlig resa för att döda mannen som mördade sin far. Barndomens drömmar om sjömän som nådde ett land av värme och fred är nästan bortglömda när han lär sig att slåss och tar ner motståndare som är större och starkare än honom som avminner om David och Goliat. Idéer och moral kolliderar mellan dem som vill dö i strid och kyrkans läror; för Thorfinn finns dock den enda sanningen i hämnd och död.
