Utan en skugga av tvivel, den begreppet artificiell intelligens har alltid fascinerat Hollywood, och det är ganska lägligt Gareth Edward lutar sig in i den via De Skapare . Det beror på att AI för närvarande används inom konst, journalistik, vetenskap, kodning och så många andra områden idag. Det har väckt många diskussioner i verkligheten om moral och etik, eftersom vissa tror att AI ägnar sig åt stöld. Medan andra tror att det kommer att bli för intelligent för sitt eget bästa.
I Skaparen , Edwards tar en mer tragisk och omtänksam inställning till AI. John David Washingtons Joshua lär sig om politik och krig den hårda vägen, och inser att Amerika inte försöker befria världen genom att förstöra AI-baser. Istället dödar de robotar som inte menar dem skada. Det leder till en fängslande final, där Skaparen hjälper Joshua att låsa upp sitt öde och rädda det vapen som mänskligheten fruktade: Alphie. När deras resa utvecklas och når en fräsch slutsats, finns det några andra filmer som De Skapare fans skulle verkligen gräva om de letar efter viscerala, lika splittande berättelser om det mänskliga tillståndet och deras binära motsvarigheter.
5 Ex Machine
Regissören Alex Garland är känd för provocerande sci-fi som t.ex Män och Förintelse . Känd som författare för Stranden , sprängdes hans regissörskarriär 2015 när han styrde Ex Maskin , som många anser vara hans bästa verk. Den här filmen hade Domnhall Gleesons Caleb på besök hos sin chef, en programmerare som heter Nathan (spelad av Stjärnornas krig' Oscar Issac ) som sysslade med AI och robotik. Calebs jobb var att bli vän med en kvinnlig robot som heter Ava (Alicia Vikander) och se om hon verkligen utvecklade mänskligt medvetande.
Det här testet gick från lite komedi och drama till romantik till något mörkare, eftersom Caleb insåg att Nathan hade ett ondskefullt gudskomplex. Det ledde till att Caleb bestämde sig för att Ava var hans själsfrände, tillsammans med en mängd makabra vändningar. Med tiden lärde han sig att inte alla robotar hade goda avsikter, varför Caleb snart upptäckte ett och annat om tillit. Det visade att en robotapokalyps kunde bli verklighet, oavsett hur vänliga robotarna var i Nathans lya.
4 Distrikt 9
Neil Blomkamps Distrikt 9 utforskade inte AI, men det har ett stort tema gemensamt med De Skapare : teknik framavlad för krig. Den uppnådde detta genom att destillera idén om mänskliga överherrar som är främlingsfientliga mot 'den andre'. Den handlade om Wikus (Sharlto Copley) i ett Sydafrika som blev en fristad för illegala invandrare. Tyvärr blev Wikus förgiftad på jobbet och muterade själv till en bokstavlig utomjording. Militären försökte kidnappa och levandegöra honom för studier, eftersom hans nya DNA skulle tillåta dem att använda främmande vapen.
Detta liknar hur Alphie ses som ett vapen i De Skapare . När det gäller hur Wikus öde utvecklades, kom många rebeller efter honom och trodde att de också kunde använda honom. Det blev en berättelse om vapen och en berättelse om kulturkrig, med Wikus osäker på vem han skulle lita på när han försökte hitta ett botemedel. Det liknar Joshuas resa in De Skapare , eftersom han bara vill att Alphie ska hjälpa honom att läka hans sinne och hitta kvinnan han trodde att han förlorat. I Distrikt 9 s fall är det mycket mer politik involverad kring hur avancerad teknik ska användas. Det visar också varför Wikus (som vill gå tillbaka till sin fru och dotter) måste välja en hjärtskärande högre kallelse för att skydda sitt land.
3 Terminatorn
Efter första två Terminator filmer , det har ganska mycket gått utför. Även med Arnold Schwarzenegger tillbaka som T-800 in Terminator: Mörk Öde , skulle fansen hålla med om att de tidigare filmerna fungerade på grund av deras enkelhet. De fokuserade på att Cyberdyne lekte gud och skapade Skynet AI. De insåg inte att det skulle utvecklas, kärnvapen i planeten och leda till ett robotuppror. Skynet skulle skicka T-800 tillbaka i tiden i den första filmen för att döda Sarah Connor och sedan, T-1000 i Terminator: Dom Dag att mörda henne och hennes blivande ledareson, John Connor.
Dessa filmer är filmiska guld i vad som anses vara den bästa tiden för Hollywood actionfilmer på 1980- och 1990-talen. Det som verkligen gjorde fansen intresserade var hur regissören James Cameron arbetade i coola vändningar. Föga anade fansen att när Kyle Reese kom tillbaka i tiden i den första filmen, skulle en tidsparadox inträffa när han impregnerade Sarah. Den andra filmen fick Cameron att göra Schwarzeneggers robot till en hjälte, omprogrammerad av de framtida rebellerna för att skydda Connors. Längs vägen visade Cameron hur AI-applikationer har bra och dåliga användningsområden, och att mänskligheten i slutändan alltid bör vara försiktig.
weyerbacher dubbel ipa
2 Jag robot
Jag robot hade Will Smiths Del i ett futuristiskt Amerika som försökte lösa ett mystiskt fall. Ex-polisen arbetade med en robot vid namn Sonny, vars intelligens var högre än vanligt. Medan Del hatade robotar efter att en räddat hans liv och låtit en ung flicka dö – spela på algoritmer, logik och sannolikhet – insåg han snart att Sonny hade en mänsklig aspekt av honom. Visst, Sonny misstänktes för att ha mördat sin ägare, men Del låste upp en otäck konspiration som bekräftade att Sonny var nyckeln till mänsklighetens räddning.
Det ledde till att Del och Sonny förde krig mot en chockerande överherre, och avslöjade onda AI och robotar på ena sidan, och de som var menade att hjälpa mänskligheten på den andra. Det som ytterligare tilltalade den här filmen var hur Del lärde sig att släppa sin egen ilska, depression och sitt behov av att vara en del av minikrig. Det beror på att Del fann Sonny som den bror han desperat behövde i tider av mörker, liknande hur Joshua insåg att Alphie var en pseudo-dotter.
1 Barn av män
Clive Owen spelar Theo i Alfonso Cuarons mycket hyllade film Barn av män . Den prisbelönta filmen från 2006 fick den mexikanske regissören att berätta historien om immigration och främlingsfientlighet, med Theo som fordon och Storbritannien som bakgrund. Den här berättelsen kretsade kring en jord som led av infertilitet och en Theo som behövde få en gravid Kee till en motståndsgrupp när inbördeskrig bröt ut över hela Europa. Det som verkligen gjorde vandringen jobbig var hur Theo tappade sin moraliska kompass efter sitt barns död, vilket nickar mycket till Joshua i De Skapare efter att han tänkt sitt fru, Maya (Gemma Chan) , dog gravid.
Båda männen visste att detta nya barn mitt ibland dem kunde överbrygga striden som utkämpades mellan aktivister, onda regeringar och politiska grupper. Liksom Joshua förlöste Theo sig själv på uppdraget när han slutade se Kees barn som ett verktyg för att göra hans liv bättre, även om det skulle döma andra. Han skrubbade så småningom sina själviska sätt, skuldkänslor över sina egna familjeproblem och den medfödda önskan att tjäna pengar. Det var allt för att jorden skulle hitta ett botemedel, och Kee kunde uppleva föräldraskapet han förlorade. Detta formade en mycket känslosam berättelse, där Theo blev människa längs vägen, vilket bekräftade hur berättelser om försoning resonerar med sådana djupt felaktiga karaktärer.
Skaparen går nu på bio.
