De två mest kända filmtolkningarna av Alice i Underlandet är båda av Disney: Den animerade en som släpptes 1951 och den som regisseras av Tim Burton 2010. Båda filmerna gör ett utmärkt jobb med att skildra underligheten i Wonderland och tar tittarna på en visuellt fantastisk resa.
Medan den animerade Alice är ett barn som besöker Underlandet för första gången, återvänder Burtons Alice till Underlandet efter att ha besökt en gång när hon var yngre. Det här är två mycket olika filmer när det gäller plot och visuals, men varje film har något som de har gjort bättre än den andra. Än idag är fansen delade när det gäller att bestämma vilken anpassning som är den överlägsna.
10Tim Burton: Det visar hur Alice skulle vara som vuxen

Sättet som ett barn skulle agera i underlandet skiljer sig från det som en vuxen skulle göra. Alice som vuxen skiljer sig inte så mycket från det sätt som hon skildrades som barn i Tim Burtons version. Hennes sinne vandrar ofta och hon gillar att föreställa sig omöjliga scenarier.
Filmen visar att hon positivt associerar att vara arg med sin fars vänlighet, som uppmuntrade henne att ha en aktiv fantasi. Hon försöker komma bort från en tråkig värld utan honom ändå samtidigt som hon håller fast vid sina minnen av honom.
91951: Visuals är färgglada och unika

1951-filmen är en av Disneys mest visuellt tilltalande och unika bitar. Den använder ljusa och livfulla färger och introducerar vanliga föremål och djur men lägger till en twist på dem för att göra dem extraordinära.
lagunita lilla sumpin
Soldaterna spelar kort, hästflugorna ser ut som gunghästar och buggar har vingar gjorda av bröd. Det visuella i Tim Burtons filmer är inte lika tilltalande eftersom det inte finns ljusa färger utan mer mörkare toner.
8Tim Burton: Den verkliga världen är udda eftersom Alice är udda

Tim Burtons skildring av den verkliga världen är inverterad från 1951-filmens version , vilket var vanligt och tråkigt för Alice. I Burtons film verkar människorna i den verkliga världen helt udda eftersom Alice är udda.
Den lilla tid som Alice tillbringar på festen visar saker som tyvärr var vanliga under tidsperioden: Nyfikna människor som gillar att skvallra, fuska, improviserade äktenskapsförslag och kvävande social etikett. De anser att hennes ovilja att smälta in konstigt, medan hon tycker att de är konstiga samtidigt.
71951: Alice utvecklar en uppskattning av vad som är normalt

Alice borstade sina studier och föredrog istället att föreställa sig hur saker skulle se ut i hennes fantasivärld. Som många barn förstod hon inte varför regler fanns eller varför det var viktigt att lära sig om saker som tråkade henne.
När hon äntligen fick chansen att gå in i Underlandet insåg hon att det inte var nästan lika spännande som hon hoppades. När hennes rättegång gick hemskt insåg hon att det fanns regler av en anledning och struktur medförde säkerhet. Filmen lär också en värdefull lektion om hur okontrollerad nyfikenhet kan vara farlig.
6Tim Burton: The Grittier Wonderland speglar förändringar i Alice

Alice, som fick ett mindre än spännande äktenskapsförslag, längtade efter att fly. Hon ville känna sig viktigare och som att hennes val spelade roll. Hon kände inte någon av dessa saker, hon gick in i Underlandet, och ingen var helt säker på att hon var Alice - inklusive hon själv.
Hennes fasta övertygelse om att hon var i en dröm och det faktum att hon hade varit där tidigare tömde världen av dess färg, och i förlängning, något av dess under. Profetian om att hon besegrade Jabberwocky fanns för att visa henne att om hon visade initiativ och trodde på sig själv, skulle hon kunna utföra stora saker.
51951: Drottningen är en meningslös myndighet

Många av tidiga Disney-animerade filmer är kända för sina väldigt underhållande skurkar, som ibland till och med överträffar de viktigaste hjältarna i personlighet.
Drottningen är lätt en av de mest minnesvärda karaktärerna, eftersom hon representerar auktoriteten i ett barns liv: Ofta svår att förstå och onödigt strikt. Drottningen är besatt av att ha sin väg, så självklart blir hon generad flera gånger i filmen, och stackars Alice tar skulden.
4Tim Burton: Alice Fighting The Jabberwocky

I båda anpassningarna dras Alice ofta runt underlandet. Alice tar dock en mer aktiv roll av sin egen vilja i Tim Burtons version.
Ingen tvingar henne att bekämpa Jabberwocky, men hon fattar beslutet att störta den röda drottningen själv. Som ett resultat behandlas fans av synen av Alice som tar på sig rustning och deltar i strid, eftersom välbekanta karaktärer kämpar i sin egen kamp i bakgrunden.
31951: Alice har mer av en personlighet

Alice kan tala mer vältaligt än ett riktigt barn, men som många barn är hennes nyfikenhet det som driver henne. Uppenbarligen uttråkad av sina studier tar hon ivrigt tillfället att följa en mystisk pratande kanin .
Hon njuter av underlandets underverk, men när hon inser att invånarna är för galna för att ha någon kunskap om saker som är sunt förnuft, till exempel sätt, blir hon ofta frustrerad och är inte rädd för att uttrycka dem.
tvåTim Burton: Filmen har en plot

1951-versionen hade inte en sammanhängande eller linjär plot. Även om det var vettigt i Underlandets meningslösa värld, så ansåg inte alla publiken att det var en trevlig tittarupplevelse. Alice skulle pressas från plats till plats, och skurken introducerades inte förrän i slutet av filmen.
I Tim Burtons version klargörs det tidigt vem skurken är och Alice roll för att besegra drottningen genom att döda Jabberwocky.
11951: Alice är ivrig efter att komma hem

I många nya berättelser om resor till andra världar, som är populära inom isekai-genren anime och manga, kan människor som går till en annan värld vanligtvis inte eller vill inte åka hem. Detta gör det uppfriskande att Alice mot slutet av sitt äventyr uttrycker sin önskan att åka hem.
Trots att Wonderland är exakt den typ av magisk och konstig plats hon drömde om att bo på inser Alice snabbt att det hon idealiserade var mer som en mardröm.