Baserat på 2002-romanen av Neil Gaiman, Coraline var en underligt konstig och kreativt läskig mörk fantasifunktion. Filmen hade en grupp färgglada karaktärer, en härligt kuslig atmosfär, verkligen läskiga stunder och en berättelsestil som är helt egen. Både boken och filmen har förtrollat och skrämt hundratals läsare sedan de först dök upp; i själva verket fortsätter de att vara favoritverk av unga skräckfantaster, Neil Gaiman-fans och stop-motion-fanatiker. Historien om en ung tjej som vågar in i en magisk annan värld som är för bra för att vara sant är konstigt bekant, men Coralines äventyr tar en mörk och ibland störande vridning till det kusliga riket. Från sida till skärm, Coraline är en otrolig fest för ögonen (knäppt eller inte).
Att föra en så underlig och olycksbådande historia till storskärmen var ingen lätt uppgift. Gaimans berättelse var verkligen inte din vardagliga berättelse. Många beslut och mönster gjordes som framträdande förändrade filmen vi känner idag. Dockor byggdes, uppsättningar ändrades och manusens sidor hamnade i någon författares papperskorg. Till slut fick publiken en mestadels trogen anpassning av en av de mest oroande litteraturen som är känd för både barn och vuxna. Idag ska vi låsa upp dörren till den andra världen och utforska vad som gick med att skapa denna monsterbit. Vi tar reda på historien, hör kompositionerna och tittar bakom docksträngarna när vi ser vad som gick in i att skapa Coraline.
femtonFRÅN SIDAN TILL SKRÄMMEN
Det är svårt att tro Coraline motiverade bara PG-betyg. Med scener av ren skräck och annat intensivt innehåll är vi fortfarande förvånade över att detta riktades till barn. Filmen var en mestadels trogen anpassning av källan, men några av dess scener klipptes inte för tid eller begränsningar - de var alldeles för läskiga.
Två av bokens mest minnesvärda scener saknades eller ändrades på grund av deras intensitet. Den första involverade Coraline att ringa polisen för att rapportera sina föräldrars försvinnande och upprätthålla ensamheten. Den andra var en störande skildring av den andra faderns ”sanna form” som mer ondskapsfull, monströs och missformad. Scener som detta i sin fulla visualisering kan vara lite för mycket skräck för en barnfilm.
14NÄSTA LIVE ÅTGÄRD
Liksom många anpassningar av litterärt arbete skulle filmen samtidigt ha varit en live-action-funktion med Dakota Fanning fortfarande i huvudrollen. Först planerade Henry Selick att det skulle bli en mörk barnfilm i linje med Hokus pokus. Men med karaktärer som The Cat och Bobinskys cirkusmöss som var svåra att göra realistiska var animering helt klart vägen att gå.
Liknar hans anpassning av Mardrömmen innan jul, Selick valde stop-motion-animering för att ge filmen ett tydligt utseende. Detta tog Laika Entertainment in i bilden, vilket gav oss den film vi känner idag. Intressant hur ett val ledde till en sådan fenomenalt individuell film.
13LÅT DET TILL LAIKA
Coraline var den första hela funktionen från Laika Entertainment. Även om Laika-teamet hade arbetat med andra filmer, inklusive Tim Burtons Corpse Bride, detta var första gången som någonsin vågat sig in i en helt egen långfilm. Coraline var den blåhåriga springbrädan som en studio föddes på.
Efter det krossade förväntningarna med Coraline, Laika fortsatte att vara drivkraften för stop-motion-filmer. Coraline ledde till skapandet av andra filmer som ParaNorman, The Box Trolls, och Kubo och de två strängarna . Lakia är fortfarande i den animerade branschen, och allt tack vare denna konstiga historia.
12ÖVRIGA VÄRLDAR
Filmens design är ansvarig för en stor del av berättandet. Från karaktärernas form till världen omkring dem, Coraline's användning av färg och karaktär hjälper till att få historien från skärmen. Men subtiliteten i uppsättningarna är där den verkliga skickligheten ligger.
Berättelsen äger rum i två inställningar, verkligheten och den andra världen. Real World-uppsättningen och karaktärerna är designade med plana former och jolleseglare färger, vilket gör det till en plats man vill fly från. Otherworld-uppsättningen är ett helt annat djur, inte bara med ljusare färger utan med olika vinklar och former för att bygga den andra mammans fälla. Med sitt blåa hår och pastellfärger är även Coralines design en kombination av dessa två idéer.
elvaVi är alla klara här också
Den här kanske inte har halkat de riktiga fansen av boken och filmen, men många tittare och läsare har jämfört Coraline till en annan litterär hjältinna som hittar en annan värld. Tänk på detta: en ung tjej följer ett vitt djur längs en mystisk portal in i en fantasivärld där hon möter konstiga (till och med galna) karaktärer och har ett udda möte med en pratande katt. Ringer det några klockor?
Det är ganska tydligt hur anteckningar av Alice i Underlandet har smaksatt Coraline. Från den konstiga tunneln till en mer färgstark värld till utseendet på deras respekterade försvinnande kattdjur, båda fiktionerna har konstiga och mystifierande berättelser som barn och vuxna älskar. Men ett omföreställt underland är bara det man kan förvänta sig av någon som Neil Gaiman.
10En annorlunda dörr
Hardcore fans av källmaterialet kommer att märka en enorm förändring av en viss symbol i boken. Dörren genom vilken Coraline upptäcker den andra världen är drastiskt annorlunda i filmen än den är från boken. Bokens dörr tar ett mer narniskt tillvägagångssätt - en dörr som går ingenstans öppnar sig plötsligt mot ett annat rum. Men filmens dörr ger oss en mer dynamisk upplevelse.
Dörren i filmen är liten och fyrkantig som ett kryprum; ett udda val för ett pensionat, men inte utan syfte. Selick designade dörren för att skapa en mer drömmande atmosfär och entré till andra världen, till och med harken tillbaka till Alice's kaninhål. Det var ett kritiskt val, men vi kan verkligen uppskatta.
9WYBIE VEM?
Fans av boken blev verkligen förvånad när den här karaktären gjorde ett oplanerat utseende. Wybie Lovat var en karaktär skapad av Henry Selick som inte hade någon plats i boken men tjänar som Coralines vän i filmen. Det är inte en dålig karaktär, kom ihåg, bara en oväntad.
Wybies karaktär tjänar huvudsakligen två syften. Den första är att vara den irriterande komisk lättnad som lyfter huvudet i varje mörk-fantasi / skräckfilm. Det andra är att bevisa för publiken att den andra världen inte är i Coralines fantasi. Genom att introducera Wybie, hans mormor och deras förbindelser till huset blir den andra mamman och hennes rike grundade hot och en verklig fara. Vem visste att Wybies karaktär var så djup?
8SOM DOLLS ÖGON
Även om det var en bra anpassning tog filmen några kreativa friheter. Vissa var lite där ute, som Wybie, och andra var geniala slag. En förändring som filmen gjorde var den andra mammans spionerande öga i den verkliga världen. I boken var det råttorna; i filmen får vi de själlösa ögonen på Coraline-dockan.
Inte många av oss gillar råttor även i bästa tider, men dockan var ett otroligt smart val. Det binder hela den andra världen ihop i den typen av tema. Från den uber-kusliga docktillverkningssekvensen i öppningen till den bokstavliga dockhusversionen av pensionatet ökar allt krypfaktorn utsökt. Konstigt, nyckfullt eller helt enkelt oroande, bara tittarna kan bestämma hur det verkligen får dem att känna.
7EN LÅNG TID KOMMER
Att ta en bok från sida till skärm är inget enkelt jobb. Det tog nästan sju år att till och med göra berättelsen redo för filmen, än mindre den faktiska filmprocessen. Med alla olika uppsättningar, dräkter och dockor, Coraline tog totalt 18 månader att skjuta.
Allt som är värt att göra är värt att göra rätt, säger de. Stop-motion-animering är en av de mest tidskrävande processerna som någonsin har lagts på film, men utdelningen är fenomenal. Processen är det som ger filmen sin distinkta och, i avsaknad av ett bättre ord, andlig stil. Allt är en perfekt blandning av konstnärlig fantasi som väcker dessa varelser och karaktärer till liv.
6BIOHAZARD BOBINSKY
The Amazing Bobinsky, eller Mr. B, är en av de mest älskvärda karaktärerna i filmen, men det finns något som är riktigt udda med honom. Hans ljusblå hud och excentriska uppträdande sticker verkligen ut. Om en tittare uppmärksammar avslöjas lite backstory genom den medalj som Mr B bär på bröstet.
Det liknar samma som ges till deltagarna i en mycket specifik saneringskampanj; 4A3C indikerar kärnkraftverket i Tjernobyl och de tre linjerna på bloddroppen representerar strålningsnivån. Med sin blå hud och nyfikna konstigheter lyfter han verkligen ögonbryn. Kan den ryska gnagarentusiasten vara en överlevande av kärnkraftsfall? Kanske ... eller kanske ser han bara bra ut i blått!
rodenbach röda tecken
5MEDDELANDE I MELODIET
Den andra fadern är verkligen charmig och definitivt den mest musikaliska medlemmen i den andra världen, mest tack vare John Linnell från They Might Be Giants som tillhandahåller sina gyllene pipor och Coralines Song. Det är en fantastisk föreställning, men vi kan inte låta bli att märka något konstigt med texterna ... och det är otroligt kusligt.
Vad många första tittare försummade märka var förskuggningen gömd i lyriken, 'hon är lika söt som en knapp i ögonen av någon som någonsin lagt ögonen på Coraline. ' Den andra fadern avslöjas senare som en docka av den andra modern; detta kan kanske vara hans första försök att rädda Coraline från Beldams klor. Det var verkligen ett smart drag från Linnells sida.
4VEM ÄR DET HÄR?
Ärligt talat var Selicks största försäljningsargument för filmen tagline 'From the director of Mardrömmen innan jul . ' Det är en uppmärksamhet för att vara säker, men tänk om något annat från Tim Burton-klassikern gjorde sin väg in? Vi menar inte att det var gömt i ett påskägg, vi menar gömt i ett bokstavlig ägg.
Tim Burton kanske inte har haft något att göra med filmen själv, men hans mest kända karaktär gjorde det verkligen. Om man tittar noga medan den andra mamman lagar en omelett för Coraline, kan de se chefen för Jack Skellington själv dyka upp i äggulan. Den här var en smart blinkning till fansen från Mr. Selick för säker. När allt kommer omkring, vem gillar inte att se det kända flinet från Pumpkin King?
3DE FLYTTAR NED HÄR
Teorier är ofta ett fanbas sätt att skapa sina egna kontakter med konsekvenserna av en film / bok / spel. De flesta är ganska långsökta, men i sällsynta fall finns det de teorier som inte bara är intressanta utan troliga. Det finns en sådan teori om Beldam / Other Mother knuten till en annan spindelbarnätare.
Med den senaste omarbetningen av Stephen King Det, Det har spekulerats i att Pennywise och Beldam är samma varelse. Båda lockar barn till undergången med vänliga fasader, bor i andra dimensioner och har en jätte spindelliknande äkta form. Skulle den läskiga clownen också kunna bo i Pink Palace? Det är verkligen en intressant och underhållande uppfattning.
tvåVEM INSPIRERADE BERÄTTELSEN?
Det är konstigt hur konst kan imitera det verkliga livet, eller hur? På frågan om ursprunget till Coraline , Neil Gaiman har citerat att hans dotter, Holly, skulle be honom skriva ut berättelser som hon gjorde upp som barn. Dessa berättelser handlade ofta om att hennes mamma skulle ersättas av en häxa och hur hon undkommit den faran. Vad som började som en 2000-ords novell för sin dotter utvecklades till en Newberry-prisbelönt roman.
Detta faktum är inte bara fascinerande utan är relaterat till alla som någonsin har varit ett fantasifullt barn. Vi har alla fallit in i ett fiktivt land för att frigöra våra sinnen någon gång i våra liv. Gaiman sa det bäst: '[Skönlitteratur] kan vara ett sätt att visa dig att världen du bor i inte är den enda världen.'
1INTE TIM BURTON
När han slog bokens anpassning sa Gaiman att han bara hade två personer i åtanke, Tim Burton och Henry Selick. Naturligtvis gjordes filmen av Mardrömmen före julafton regissören Henry Selick till mycket framgång. Men av en bisarr anledning ger fans felaktigt Tim Burton.
Kanske är det den konstiga och nyckfulla stilen i filmen, användningen av färger och nyanser, eller kanske de läskiga stop-motion-dockorna som håller på att knyta den berömda regissören till projektet, men det finns inget uns Burton på materialet. Med det sagt ser det ut och låter som något han skulle skapa. Vi kan bara hoppas att han plockar upp ett av Gaimans andra verk någon gång i framtiden.
