Sedan hans första bok, Och att tro att jag såg det På Mulberry Street publicerades 1937, den produktiva barnboksförfattaren Theodore Seuss Geisel, mer känd som Dr Seuss , har varit en stapelvara i hushåll, klassrum och bibliotek över hela världen. Hans böcker har introducerat barn och vuxna till karaktärer lika nyckfullt skrämmande som Grinchen, lika stela som elefanten Horton och lika tvivelaktiga som titeln. Gröna ägg och skinka . Genom årtiondena har hans arbete hoppat från sida till skärm, både animerade och live-action, i många anpassningar, vilket bara förstärker det märke han lämnat på världen.
SCROLL FÖR ATT FORTSÄTTA MED INNEHÅLL
Dr Seuss karaktärer tenderar alltid att lämna intryck . Även om författaren aldrig medvetet samlade på sig den uppenbara moral som ofta förekommer i barnböcker, använde han ofta sin plattform för att uttrycka sina politiska åsikter, som inkluderade miljöism, antikonsumtionism, antiisolationism och antirasism. Karaktärerna och de rytmiska budskap de ibland bar var minnesvärda inte bara för deras vilda framträdanden, utan för det vågade sättet de tilltalade läsarna. Även om de ibland såg ut som vuxna, hade Seuss karaktärer en barnslig egenskap som gjorde dem kära för barn och lämnade djupa intryck på flera generationer.
10 Daisy-Head Mayzie (1995)
Trots att han introducerades för världen fyra år efter att Dr Seuss gick bort, är Daisy-Head Mayzie onekligen en av hans mest spännande karaktärer. Efter att ha fått en tusensköna ur hennes huvud och distraherat alla runt omkring henne, oroar hon sig oändligt över hur hennes huvudblomma gör henne annorlunda.
Daisys ovanliga förvandling gör henne så småningom till en kändis, vilket är lika överväldigande för henne som att vara en distraktion. Den ursprungliga animationen av den här berättelsen innehöll Katten i hatten som en berättare som förklarade saker för Mayzie så att hon kunde förstå sin unika situation och göra det bästa av det. Det finns inte ett 90-talsbarn i dag som inte minns Mayzie och hennes Daisy-Head.
9 Gerald McBoing Boing (1950)
Dr Seuss berättelse om en liten pojke som bara pratade med ljudeffekter var så populär att den inspirerade till en animerad kortfilm 1950. Gerald McBoing Boing fortsatte med att bli en animerad serie från 1956-1957, som fick tittarna att skratta med sina galna upptåg och vilda ljudeffekter.
Även om på 50-talet var alla i Geralds liv upprörda över Geralds vägran att använda riktiga ord för att uttrycka sig, en Cartoon Network remake av serien debuterade 2005 och tog en annan inställning till sin unika förmåga. Istället för att skälla ut honom eller låta hans föräldrar försöka komma på vad som var 'fel' på honom, berömde programmet honom istället för hans kommunikationsförmåga.
8 Fisk (1957)
Fish började sin karriär som barnens husdjur i Katten i hatten men fortsatte senare att resa med katten som han en gång så djupt misstrodde. Det finns många minnesvärda saker om guldfisken, men hans dåliga attityd, ständiga oro och oförmåga att förstå konceptet roligt är hans utmärkande egenskaper.
bob's hamburgare louise utan hennes hatt
Fish tog själv ansvaret för huset när barnens mamma lämnade dem ensamma hemma och avrådde dem från att släppa in en främmande katt med hatt i huset. Uppenbarligen var detta ett bra råd i ansiktet, men så småningom värmde Fish sig till katten och fungerade som hans perfekta folie på deras äventyr tillsammans.
7 Guy-Am-I och Sam-I-Am (1960)
1960 introducerade Dr Seuss läsarna till en av sina mest ikoniska duos inom Gröna ägg och skinka . Den berättande karaktären var namnlös på den tiden, men han var ganska kraftfull när det kom till att förneka Sam-I-Ams läckra frukost. Han skulle inte prova dem någonstans eller med någon. Många barn är rädda för att prova nya saker, och det var bra för dem att se någon de kunde relatera till, särskilt när han fick reda på att han älskade Sam-I-Ams godsaker.
Gröna ägg och skinka anpassades ursprungligen som en animerad kortfilm 1973 och som en Netflix-animerad serie 2019. Den senaste serien innehöll Michael Douglas som uttryckte den nyligen namngivna Guy-Am-I mot Adam Levine som Sam-I-Am. Dessa två karaktärer förblir älskade, med popkultur som refererar till och ibland parodierar deras stora debatt.
6 Sak 1 och sak 2 (1957)
En annan legendarisk Dr. Seuss-duo, Thing 1 och Thing 2 introducerades först i 1957 års story T han katt i hatten . Den oroliga tvåan hade en förmåga att bryta gränser och regler som definitivt skulle få bror och syster i allvarliga problem.
När Katten i hatten släpptes sågs paret som antagonister i berättelsen, men under åren har de blivit värdefulla karaktärer. Även om ingen vill att deras barn ska bryta mot reglerna, ville sak 1 och sak 2 bara ha kul. De orsakade mycket kaos men, till hans förtjänst, hjälpte katten alltid dem att städa upp i deras röra.
5 Horton (1954)
Elefanten Hortons ursprungliga introduktion kom 1940, i boken Horton kläcker ägget . Lurad att sitta i ett fågelbo medan dess mamma tar semester i Palm Beach, blir Horton kläckningens surrogatförälder. Den här historien har använts i åratal för att förespråka vikten av alternativ som adoption och surrogatmödraskap för par som inte biologiskt kan skaffa barn.
Det var dock inte Hortons sista framträdande. Trots Dr Seuss tendens att undvika att lägga till uppenbar moral till sina berättelser, Horton hör en vem var undantaget från hans outtalade regel. Horton lärde läsarna, 'En person var en person, oavsett hur liten', vilket inte bara förstärkte uppfattningen att alla människor är viktiga utan också främjande av vikten av självförtroende. 1970 anpassades berättelsen som en 30-minuters animerad special och som en datoranimerad film 2008.
4 Cindy-Lou Who (1957)
När folk tänker på julen, Grinchen och hans oskyldiga motståndare, Little Cindy-Lou Who, som inte var mer än två. Med hennes hjälp lyckades han se att julen var mer än ett gäng oväsen, och omfamna både sin egen olikhet och kärleken till Whoville.
Cindy-Lou är en bikaraktär i Seuss versioner av Hur Grinchen stal julen men speciellt i Chuck Jones animerade special, förvandlade hennes gigantiska ögon henne till en stor närvaro. Medan alla tre versionerna av Grinchens berättelse är högtidshäften, är den lilla flickan som lärde alla en mycket viktig läxa om kraften i semesterandan som bäst i den animerade klassikern från 1966, och överträffar till och med sitt ursprungliga utseende i Seuss illustrerade bok.
21: a ändringen brygga gratis eller dö
3 The Lorax (1971)
Mer än femtio år efter att den släpptes, budskapet om Loraxen fortsätter att få resonans hos tittarna, särskilt med den globala uppvärmningen som förändrar planeten. Människor uppskattar karaktären eftersom han representerar allt de inte vill förlora från världen.
Lorax talade för träd och djur som hotades av avskogning och skenande skogsbränder. Han gav röst åt djur som förlorar sina livsmiljöer på grund av industri och föroreningar. Även när det inte fanns något hopp, gav han en gång-ler det sista tryffelfröet, och litade på att den cyniske kapitalisten skulle göra det rätta i slutändan. Det är en bitterljuv historia men viktig för barn och vuxna att lyssna på.
2 The Grinch (1957)
Många människor kan relatera till Grinchen. Anti-helger, anti-människor, anti-allt när det kommer till kritan, han är närvarande i många ansikten året runt, men framför allt under semestern. Han är pålitligt elak men samtidigt hittar han alltid sitt hjärta när det verkligen gäller.
Inspirerad av sin egen förlorade känsla av semesterjubel, Dr Seuss bok från 1957, Hur Grinchen stal julen , ledde till den animerade Chuck Jones-anpassningen 1966 med Boris Karloff som uttryckte Grinchen, och Thurl Ravenscroft sjöng sina oförglömliga låtar. Berättelsen är en högtidsvara i hemmen i generationer, och historien har sett ett antal anpassningar genom åren, inklusive live-actionfilmen från 2000 med Jim Carrey i huvudrollen som Grinchen.
1 Katten i hatten (1957)
Till denna dag, den ikoniska Katt i hatten förblir Dr Seuss mest igenkännliga och älskade karaktär. Han hade inte bara sina alldeles egna berättelser, animationer och en live-actionfilm, utan han dök ofta upp i Seuss andra verk som berättaren som vägledde läsaren. Galet, äventyrligt, dumt och spännande, det fanns inte ett barn i världen som inte ville att han skulle dyka upp när mamma inte var hemma.
En av de mest intressanta sakerna med Katten i hatten är det sätt som Seuss designade sin ursprungliga berättelse för att kontrastera med skolprimers med Dick och Jane i huvudrollerna. Seuss trodde att det borde vara roligt att lära sig läsa, och genom att ge barnen en spännande berättelse fylld med minnesvärda ramsor, bevisade han sin poäng. The Cat In The Hat blev Dr Seuss maskot i decennier och gjorde Ted Geisel till ett känt namn. Ännu nu lär barn över hela världen fortfarande läsa tack vare den galna katten i den randiga hatten.
