Välkommen till Adventure (s) Time 119: e delen, en titt på tidigare animerade hjältar. Den här veckan återvänder vi till 2003 Teenage Mutant Ninja Turtles-serien (eller TMNT, som det vanligtvis identifieras) och dess unika syn på karaktärernas ursprung. Om du har några förslag för framtiden, låt mig höra dem. Kontakta mig bara Twitter .
Debut den 22 februari 2003, Attack of the Mousers från författaren Eric Luke fortsätter showens anpassning av den ursprungliga Mouser-berättelsen från Kevin Eastman och Peter Lairds oberoende Teenage Mutant Ninja Turtles serier. De grundläggande slagna förblir desamma: Den unga labassistenten April O'Neil inser att hennes chef Baxter Stockman är galen, han känner att hon har förrått honom, miniatyrgnagarkonsumtionsrobotar släpps lös och Turtles räddar april inte långt från deras underjordiska hem.
Du kanske är under intrycket av att besättningen bara bläddrade igenom serietidningarna och snabbt monterade manuset, men det var faktiskt en mycket mer komplicerad process. Berättande nödvändigheter skiljer sig åt mellan serier och animationer, nätverkscensorer måste blidas, justeringar måste göras för showens målgrupp - inte tonåringar som köper de svarta och vita Mirage-serierna på 80-talet - och det var denna fråga om toyline, vilket i första hand motiverade de pengar som spenderades på serien.
Om du är nyfiken på utvecklingen av episoderna har Turtles medskapare Peter Laird dokumenterat sina anteckningar om manusens olika stadier på sin blogg . Några av hans anteckningar kan tyckas godtyckliga, men andra - som när han råder producenterna att ha April fysiskt att förfölja Mousers istället för att följa dem i en bil - visar hur insiktsfull han är på arenan för visuell berättande.
alesmith .394
Fortsättningen av den andra utgåvan av den ursprungliga serietidningen börjar historien med att April återvänder till medvetandet och inser att hon har räddats av fyra humanoida sköldpaddor och deras åldrande råttmentor. Denna sekvens är en av klassikerna i Turtles lore, och den anpassades i både 1980-talet och också den första filmen. Här är april mycket mer otrogen över sköldpaddornas existens i en paus från historien som den har anpassats, där hon accepterade sköldpaddorna inom en sida eller så. När April frågar sköldpaddorna om deras förflutna i serietiden, skäms berättelsen bort för en panel för att koppla in bokens öppningsnummer.
Eftersom tecknade filmer ännu inte har fastställt Turtles ursprung, får vi dock grunderna i berättelsen - med utsikt över detaljerna i Splinter förflutna - eftersom den ansluter sig till showens pågående båge som involverar Shredder. Det som är anmärkningsvärt med scenen är hur lojalt det är kvar för originalserier.
Splinter förklarar att han en gång var en vanlig råtta, som bevittnade en tonåring som räddade en blind man från en flyktbil fylld med radioaktiv vätska. En vätskebehållare föll ut precis som ett skrämt barn släppte fyra sköldpaddor i avloppet. Splinter räddade sköldpaddorna och samlade dem i en kaffekanna. Nästa morgon vaknade alla fem djuren med avancerade mentala och fysiska förmågor. Turtles lärde sig snart att tala, vilket ledde till att Splinter uppfostrade dem som sina barn, och av skäl som lämnades avsiktligt vaga, lär dem kampsport.
Live-actionfilmen från 1990 var nära att anpassa detta perfekt, medan 1987-tecknade filmer tog många friheter. Genom att skapa den mest trogna anpassningen av Turtles ursprung hittills skapade serien en äkta hyllning till sina rötter. Denna flashback har till och med alla fyra sköldpaddorna bär röda masker, precis som de gjorde i Mirage-serierna. Det är också en nick mot 1980-talet, eftersom baby Turtles växer starkt genom att äta pizza och slänga runt surferslang som 'Dude' och 'Cowabunga!'
Det är faktiskt lur kommentar, vilket indikerar det dessa Sköldpaddor talade bara som tecknade 1980-talet när de bokstavligen var spädbarn, och likvärdade effektivt de vänliga, glada sköldpaddorna på 80-talet till 'baby grejer.' Michelangelo upprätthåller surfaren och talas grundligt för varje 'Häftigt radikal, snubbe!' han slår ut, dock. Det kan dock tolkas att han talar så här specifikt för att irritera Raphael. Idén om Mikey som en flykting från 80-talsshowen härstammar här, och det har ganska konsekvent varit hans skildring sedan.
Efter återblicket eskorterar Turtles april till Stocktronics, där de hindrar Mousers från att hota New York. Stockman flyr från sitt exploderande labb men nabbas av Shredders huvudhandläggare Hun. Shredder, som fortfarande inte är i sin rustning, kräver Stockman att betala för sitt misslyckande, och beordrar Hun att dra honom för lite straff utanför skärmen.
En teknisk goon undersöker resterna av en Mouser och avslöjar en suddig bild av Turtles. Publiken är inte säker på om Shredder känner igen bröderna, men hans dramatiska skärning av bilden indikerar att de genererar någon reaktion av honom.
labatt 50 ale
Intressant är att avsnittet inte slutar med den chockerande avslutningen av seriens berättelse. Mirage Teenage Mutant Ninja Turtles # 3 öppnas med att Turtles återvänder hem för att upptäcka att en kus av Mousers har angripit Splinter i deras frånvaro.
Det är en minnesvärd scen, och också grunden för 1988 Teenage Mutant Ninja Sköldpaddor NES-spel. Och egentligen är det den logiska slutsatsen i historien som introducerar Mousers. Varför introducera robotråttjägare och inte få dem att hota seriens jätte råtta?
DESIGN-Y
Flashbackens babysköldpaddor liknar designen i den första utgåvan av serietidningen. Det finns också en intressant sepiaton i flashback-sekvensen och en extra brevlådeffekt. Eftersom avsnittet ses idag med bildförhållandet för en widescreen-tv, liknar inramningen nu den för en låda. Oavsiktligt, men ett coolt utseende.
FORTSÄTTNINGSANMÄRKNINGAR
De två enhetliga poliserna som liknar skaparna Kevin Eastman och Peter Laird återvänder och försöker stoppa ett av Mousers rån.
Medan sköldpaddornas ursprung berömmer sig från Daredevils ursprung, undviker showen alla juridiska problem som det obehöriga utseendet hos en tonårig Matt Murdock kan ha orsakat, om den hade sänds utan några förändringar. Showen kringgår detta genom att göra tonåringen till en ung svart man i stället för en Miller-achtig ingefära.
Hej, jag vet att rösten
Scott Williams (inte serietidningen) röstar Baxter Stockman. Han är också känd som rösten till Pokémon 's Darkrai, Throh, Tornadus och olika andra karaktärer i kanadensiska röstproduktioner.
JAG ÄLSKAR DE TIDIGA AUGHTSEN
Michelangelo, uttråkad av april kontinuerlig svimning, vandrar iväg med sin bärbara musikspelare. Peter Laird begärde i sina anteckningar att enheten skulle vara en iPod.
'DET HAR ... TRE ... FINGAR!'
Utvecklingen av seriens tidiga avsnitt är intressant, om det bara ses i tidens sammanhang. Det fanns inte mycket bevis som allmänheten ville ha en mer komisk noggrann Turtles, med tanke på att den vanliga versionen av laget innehöll en så radikalt annorlunda ton. Så mycket av det tidiga överklagandet av Mirage's Turtles bodde i skaparna som spelade av modebranschens modeflickor, ett sammanhang som skulle ha varit helt främmande för ett barn i början av 2000-talet som ville ta examen från Digimon. För att inte tala om, de mer vänliga, massmarkerade sköldpaddorna hade flammat ut spektakulärt i mitten av 1990-talet.
Detta gör att skaparna kan skapa en serie som är mer allvarlig, men inte för seriös och skiljer sig från de nu okylda 80-talets sköldpaddor, men inte för tydlig, eftersom den versionen var den accepterade tolkningen av karaktärerna för den genomsnittliga personen. Att vända sig till de tidigaste serierna kanske inte var det mest uppenbara sättet att gå, men det var i slutändan rätt val.
Så mycket som de här tidiga frågorna kommer ihåg för samlarens frenesi kring dem, är det viktigt att komma ihåg hur solida dessa berättelser faktiskt är. Eastman och Laird insåg snabbt att det absurda i premisserna öppnade deras värld för ett oändligt antal olika historier. När publiken har upphävt misstro nog för att acceptera antropomorfa sköldpaddor och deras gnagare sensei, är främmande världar och dimensionhoppning inte en sträcka. Medan de tidiga serierna hade en känsla för sig vid sitt säte, har tecknade fördelen att bygga världen och noggrant lägga grunden för de mer konstiga koncepten.
Lär dig vad gjorde arbete från mass-merchandise-dagarna - liksom Shredders popularitet som en pågående antagonist - är ett annat smart spel. Och även om humor lätt kan kännas irriterande - eller bara på sin plats, med tanke på tonen i berättelserna som anpassas - är många av kneparna verkligen smarta. Det finns alla anledningar till att den här serien inte ska fungera, men den första säsongen är verkligen imponerande.
