Medan superhjältar som Aquaman och The Flash är älskade av miljoner över hela världen, har Golden Age-teamet Justice Society massor av karaktärer som ännu inte har blivit kända. Bland dem är Hourman, spelad av Matthew Mercer i den animerade filmen Justice Society: andra världskriget . Även känd som Rex Tyler, får Hourman otroliga supermakter en timme i taget från att dricka det experimentella läkemedlet Miraclo för att stå tillsammans med titaner och hjälpa till att vända andra världskrigets tidvatten i Europa.
I en exklusiv intervju med CBR talade Mercer om att introducera Hourman för en ny generation fans, vilket ger karaktären ett extra djup i förhållande till hans beroende av Miraclo och hur hans prestanda i västerländska animationsprojekt jämförs med hans anime-roller.
Du får vara Hourman! En av de saker jag älskar med den här karaktären är att han är någon som många inte har sett. Hur utvecklade den denna karaktär i en av hans första stora animerade framträdanden någonsin?
hur gammal är bulma i dragon ball super
Matthew Mercer: Det har varit väldigt häftigt att få möjlighet att etablera honom i detta medium. Jag behöver inte följa i fotspåren från andra stora artister som redan har gjort ett bra jobb. Det finns en hel del frihet där och det finns också en hel del personligen förväntade att om du ska skapa en karaktär, se till att du gör ett bra jobb. Gör det minnesvärt, gör det till något unikt i det som är ett väldigt, väldigt färgstarkt universum med redan väldigt, väldigt fantastiska karaktärer som människor bryr sig om.
Det har varit en enorm ära och något att ta på allvar, och jag vill vara säker på att jag klarar mig bra - speciellt en karaktär som är jämförelsevis mer begränsad i hans supermakter - för att se till att det är en viktig del av föreställningen och karaktären av vad jag försöker få fram till karaktären och få honom att sticka ut bland andra karaktärer som ibland kan komma lite mer som gudar.
Fanns det en specifik linje eller riktning som hjälpte till att informera din prestation?
Mercer: Jag tror att det för mig kom att tänka på en individ som försöker sitt bästa för att hjälpa världen och slåss tillsammans med dessa heroiska figurer i en tid av stor oro och fara men också är mycket väl medveten om hans begränsningar. Utanför den timmen som han har dessa magnifika förmågor genom Miraclo är han bara en person och det finns en sårbarhet där. Det finns ett beslut som måste fattas om ”Sätter jag mig själv i en position under eldlinjen? Fortsätter jag att vara en hjälte när jag vet att jag inte kan ha det självförtroende eller den styrka som alla mina landsmän gör men ändå vara hjälpsamma, ändå lägga mig där ute? '
Den sårbarheten och det slags utmanade modet är definitivt en fasett på honom som jag ville ta med, särskilt i seriens gyllene era när karaktärerna definitivt är större än livet. Att lägga in den sårbarheten för dessa heroiska karaktärer var en riktigt rolig utmaning.
Det händer mycket under ytan för karaktären, särskilt med - i avsaknad av en bättre term - substansberoende av Miraclo. Hur levde det upp den nyansnivån?
Mercer: Det är en intressant aspekt! Vi går inte riktigt djupt in i det bara för att det händer så mycket i den här berättelsen. Om vi har möjlighet att fortsätta att utforska detta längs linjen skulle det definitivt vara något jag skulle vilja gå djupare in på. Vi berör det ibland och det humaniserar honom också genom att han är den här individen som inte bara sätter sig i fara på grund av omgivande hot som han fortsätter att driva igenom, utan han sätter sig själv i fysisk fara på grund av Miraclo och effekten det kommer att ha på honom genom fortsatt användning.
[Karaktärens] unika aspekt av missbruk är en mycket allvarlig fråga i världen, och vi börjar röra vid det och lägga in det i berättelsen, särskilt i en tid, under andra världskriget, där man inte riktigt talade om det. Det fanns väldigt mycket en idé där missbruk inte var en sak, så att ha en karaktär som brottas med den under den tidsperioden och att internalisera mycket av det, det ger många oväntade lager och riktigt roliga saker att ta med till historien .
Du har verkligen varit hjältar och skurkar tidigare men till stor del i den moderna eran. Hur lutade det sig in i den röst från Radio City?
Mercer: Det var kul att förstärka det lite. Jag vet att över hela linjen var en del av det gobeläng som de ville lägga i det här. Med tanke på att Hourman är en av de mer mänskliga figurerna bland denna superheters pantheon, ville jag ta den skillnaden så att jag slags rullade tillbaka den lite i ögonblicket för att karaktären ska känna sig lite mer jordad och mer mänsklig att ytterligare visa att han bland dessa hjältar fortfarande är en person som försöker göra sitt bästa och att urskilja det målet på undermedvetna sätt. Det var kul att förstärka det när det kändes rätt men också ta tillbaka det lite för att hjälpa till att förstå kopplingen mellan publiken och den här personens mänsklighet.
när kommer nästa säsong av min hjälteakademi
Du har också gjort en hel del anime-röstarbete som har mer än sin rättvisa andel av action-sekvenser. När du röstar Attack på Titan 's Levi eller drake boll Super Hit, hur jämför det med en västerländsk, action-tung prestanda?
Mercer: Det kan bero på projekt-till-projekt men jag kommer att säga att anime definitivt tränar med vikter på eftersom du måste behålla alla aspekter av prestanda och berättelse och karaktärsdrift och måste passa in i befintlig animering med en befintlig prestanda så det finns ytterligare lager av utmaning. När det gäller västerländsk animation är det nästan en mer frigörande upplevelse eftersom du skapar saker från början. Och filmatiskt, ofta är västerländsk animering lite mer grundad, så medan det är stora rop och intensiv handling, behåller du definitivt lite mer av en sken av realism.
Någon anime, som Attack på Titan är också lite mer verkligt och det är lite mer av den jordade biten utom i några scenarier. drak boll är en helt annan sak och mycket anime är väldigt stort och överdrivet och du får gå på bakväggen och verkligen matcha galenskapen i striden där. [ Skrattar ] De är alla roliga men på olika sätt, men jag tycker att utmaningen att göra åtgärden subtil men påverkande i västerländsk animation är sin egen belöning. En del av anime, i sig själv, kan vara som skrikterapi. [ Skrattar ]
När filmen är klar, vad är du mest stolt över att få ta med den här ensemblen?
Mercer: Jag är alltid stolt över att vara en del av DC Animated Universe. Jag växte upp med det. Det har alltid bärt detta arv av högkvalitativ berättande och animering, så även att vara en del av det var en enorm ära men också, till din punkt tidigare, att etablera en karaktär som verkligen inte har kommit i framkant tidigare i mycket av media. Jag är glad att människor ska lära sig mer om och lära känna Hourman och förhoppningsvis ge dem en anledning att bli investerade i hans berättelse bland alla dessa mer igenkännliga och etablerade karaktärer.
Producerad av Warner Bros. Animation, DC och Warner Bros. Home Entertainment, Justice Society: World War II stjärnor Stana Katic som Wonder Woman, Matt Bomer som The Flash, Elysia Rotaru som Black Canary, Chris Diamantopoulos som Steve Trevor, Omid Abtahi som Hawkman , Matthew Mercer som Hourman, Armen Taylor som Jay Garrick, Liam McIntyre som Aquaman, Ashleigh LaThrop som Iris West, Geoffrey Arend som Charles Halstead / Advisor, Keith Ferguson som Dr. Fate och Darin De Paul som Roosevelt. Filmen släpps digitalt den 27 april och på 4K UHD och Blu-ray den 11 maj.
lista över naruto-filmer i ordning
