Bland rangerna av anime-auteur-filmregissörer är Mamoru Hosoda i toppnivå när det gäller att producera produktiva hjärtvärmande berättelser med lika visuell estetik. Några av hans framstående titlar inkluderar Flickan som sprang genom tiden och Vargbarn .
Hosoda dabblade igen med begreppet tidsresor i sin senaste film Mirai att leverera en intim och personlig resa i barndomen och familjen. Även om filmen saknar några av hans vanliga dramatiska berättarkonventioner, Mirai blev den första icke- Ghibli anime-film nominerad till Oscar för bästa animerade film 2019 och är nu tillgänglig för streaming på Netflix. Med en ny plattform för att utöka tittarna kan publiken upptäcka eller återupptäcka denna felaktiga men ofta underbara film.
gammal milwaukee lätt öl
Mirai fokuserar på 4-åriga Kun Oota som har levt ett bortskämt sorglöst liv som enda barn fram till sin nya lillasyster. Inte längre centrum för sina föräldrars tillgivenheter, kastar Kun en serie av raserianfall som transporterar honom genom en fantasifant fantasi över tiden för att möta en äldre version av sin lillasyster och familjemedlemmars förflutna och framtid. Med varje magiskt äventyr börjar Kun utforska sina känslor och lär sig vad det innebär att vara en äldre bror i en växande familj.
STYRKORNA
Mirai fångar framgångsrikt ett barns perspektiv. Genom att centralisera inställningen till Kuns hus inser vi att huset är hans värld. Hans tillväxt drivs visuellt av fantastiska metaforiska fantasier, men de äger rum i säkerheten i hans hem i verkligheten - betonar självtillväxt sker i dagliga steg snarare än en livsförändrande händelse. För Kun är det mystiska trädet i trädgården en port till hans fantasi, som visar hur ett barns sinne kan bredda varje vardagligt utrymme.
Hosoda uppmärksammar att lyfta fram teman för familjekontakter. Hem och trädet blir ett ställe att dela historier om familjen, en plats där en familj kan fortsätta växa. Trädet ansluter sålunda Kun till sin mors och farfars förflutna som framtida Mirai säger: Dessa små saker samlas alla för att göra vem vi är idag. Alla i vår familj är ett resultat av dessa ögonblick.
Ironiskt nog, för alla dess extraordinära fantasy-sekvenser, den aspekt som gör Mirai sticker ut är dess realistiska skildring av en liten familj som lever i deras vardag. Ur Kuns perspektiv förstår vi hans första nyfikenhet att träffa baby Mirai och hans fascination för att leka med henne. Vi förstår hans senare anfall av svartsjuka och upptåg för uppmärksamhet och återupplever vår barndom genom honom.
Vi ser Kuns föräldrar kämpar med allt från hushållssysslor till barnomsorg, och även om det är tydligt att de inte är perfekta, är deras avsikt helt klart bra. Filmen bekräftar skönheten i individualistiska familjeegenskaper och uppskattar de tidiga åren för att uppfostra barn oavsett hur kaotiska det är.
FLAVERNA
Jämfört med Hosodas andra filmer är handlingen väldigt enkel. Det är uppenbart för tittarna att Kun oundvikligen kommer att ta rollen som en äldre bror och acceptera Mirai. Även om den tidsresande framtiden Mirai lägger till ett intressant lager i berättelsen, kan filmens budskap om familj och förbindelser lätt berättas utan henne. Hennes roll är liten i det stora schemat, eftersom hon bara tjänar till att bekräfta Kun och Mirais framtida vänliga syskonförhållande.
Vissa delar av filmen är frustrerande för både yngre och äldre publik. Livslektionerna Kun lär sig i sina tidsresor är meningsfulla och vuxna kan uppskatta dem eftersom de redan har internaliserat och upplevt dem. Men dessa meddelanden kanske inte översätts detsamma för barn och blir lite nedlåtande. För äldre tittare är Kuns beteende överväldigande. Hälften av den här filmen följer hans fantastiska äventyr, men den andra hälften består av Kuns massiva raserianfall, som kan bli gitter som tar upp så mycket av filmen.
ÖVERGRIPANDE
Hosoda presenterar en personlig berättelse med Mirai som alla föräldrar eller syskon kan relatera till, med massor av spektakel inkluderat. Filmen är mindre melodramatisk än hans tidigare filmer, men riklig med värdefulla intima stunder i varje familj som ger publiken ett tillfredsställande optimistiskt slut.
Filmen utforskar vackert hur Kun internaliserar världen omkring honom, eftersom enkla saker kan vara ett äventyr eller en skrämmande utmaning i livet. Det får tittarna att uppskatta Kuns tillväxt eftersom ett barns utveckling inte är unik. Kuns berättelse ansluter honom till hans familjehistoria, och som tittare är hans berättelse nu sammanflätad med vår.
