One-Punch Man's debutsäsongen gjorde showen till en av de bästa anime-träffarna 2015. Denna prestation uppnåddes genom skarp, kvick skrivning, skarp och flytande animering, en iögonfallande, anthemisk temasång och, viktigast av allt, en unik snurrning på beprövade (och trötta) tropes . Dess löjligt överväldigade titulära hjälte pekar på både shonen och superhjälte arketyper, vilket ger One-Punch Man enormt genreöverskridande tilltalande för både anime- och seriefigurer.
Säsong 1 var nästan perfekt formad från början till slut, vilket gav säsong 2 den avundsvärda uppgiften att vrida mer juice ur det som i grunden är ett enda skämt: En hjälte vars centrala konflikt är att han för framgångsrik. Mot alla odds har denna repetitiva knep ännu inte överträffat sina välkomna två säsonger i. Det är bara något beroendeframkallande tillfredsställande att se hur en veckas skurkiga monolog avbryts av en enda, förödande slag om och om igen.
Vi önskar att vi kunde säga detsamma för resten av One-Punch Man andra säsong, som för det mesta har varit en besvikelse.
DIPET I ANIMATIONSKVALITET
Medan den berömda animationsstudion, Madhouse, tog tyglarna för showens första säsong, tog J.C. Staff över för säsong 2. Vi skulle inte gå så långt att säga att den andra säsongen ser ut fruktansvärd men det är en märkbar minskning av den visuella kvaliteten mellan säsong 1 och 2, ett klagomål som domineras av negativa fansdiskussioner online. Fans klagar av den upprepade användningen av stillbilder och en skakig kamera.
SAITAMA (OCH GENOS) ÄR AVSIDAN
Huvudpersoner behöver inte alltid stå i centrum för varje historia. Det är faktiskt en bra sak när något fortfarande kan hålla vårt intresse med sin centrala huvudperson (er) utanför skärmen (eller utanför sidan). I One-Punch Man Säsong 2, ett extra löpande skämt till Saitamas enda utslagningsförmåga håller honom så långt från A-plot som möjligt. Istället för att vara i hjärtat av 'Monster Apocalypse' tillbringar Saitama större delen av sin tid med att delta i en kampsportturnering med en dum peruk.
sten bryggare
Medan det är roligt att titta på, det berättande problemet med detta munkavle är tvåfaldigt. En, det ökar helt vad vi förstod att showen var i säsong 1 - en berättelse fast på Saitamas resa snarare än en ensembleaffär. Och två, det skiljer Saitama från sin hängivna student, Genos. Deras udda par dynamik var både den känslomässiga och komiska hjärtat under den första säsongen. Säsong 2 byter Genos mot King - ett offer för felaktig hjälte-dyrkanidentitet - som Saitamas främsta förtroende, som ärligt talat är en dålig kompromiss. Ännu värre, Genos har inte använt en enda rosa förkläde den här säsongen. Oförlåtlig!
ETT ÖVERTÄCKT CAST
I stället för Saitama är huvuddelen av säsong 2: s kollektiva körtid uppdelad på vad som verkar, åh, 5, ooo nya karaktärer - hjältar, krigsartister och monster. Vissa används i en episod medan andra håller sig lite längre, de flesta som är utrustade med den typ av galna krafter och dräkter du kan förvänta dig av One-Punch Man s genre konkurrent, My Hero Academia .
För läsare av One-Punch Man manga, det finns en uppenbar tillfredsställelse att se bekanta ansikten som äntligen kom till skärmen. För alla andra är dessa oändliga introduktioner trevliga men utmattande, som att delta i världens konstigaste nätverksevenemang. Det är bara för många av dem som poppar in och ut för ofta. I stället för en solid världsbyggnad, känns det som en serie av framträdanden med lite, med liten indikation på hur mycket vi ska investera i någon av dem.
GAROU ÄR INTE RÄTT NEMES
Traditionellt behöver hjältar en arch nemesis. Idén att ge en blivande och skrämmande framgång som Saitama är därför inte alls en dålig idé. Det är bara att den ideala motståndaren för vår skalliga slacker inte är Garou, hjältejägaren som har ställts in för att fullgöra den rollen.
Traditionen dikterar också att en bågenemesis fungerar som inversion av hjälten. Jokern är till exempel den kaotiska taggen i Batmans sida när han strävar efter att få en styv ordning till Gotham City. Du kan argumentera för att Garou fungerar som en skurk för Saitama genom att ge en mörk återspegling av sin råa, okontrollerade kraft i fel händer, förutom att under de gånger paret av misstag har korsat banor , det har gjorts roligt klart att Garou inte är nära Saitamas nivå. (Inte ännu, åtminstone.)
Om showen verkligen ville presentera en livskraftig utmaning för Saitama, borde den ha gått för hjärnor över brawn. I väntan på att se om Saitama kommer att träffa sin match har det obestridliga överklagandet, det som gör honom mycket intressant är hans inre kamp, inte hans yttre. På utsidan är Saitama världens största (anonyma) hjälte. På insidan drar varje enkel seger honom djupare in i en depressiv apati, som vrider på kanten av nihilismen.
I stället för att försöka förstöra honom fysiskt, skulle en bättre motståndare för Saitama istället kunna försöka förstöra det enda som hindrade honom från att gå utåt: hans engagemang för heroismens jobb.
sn prata bort
Producerad av J.C. Staff, nya avsnitt av One-Punch Man debut varje tisdag på Hulu.
