Bildserier och Shadowline närvarande Skräpkanin #1, den första utflykten i en helt ny miljöpolitisk thriller som utspelar sig i ruinerna av Amerika -- skriven av Jimmie Robinson , indiehjälte, Eisner Award-domare och hjärnan bakom en av Image Comics äldsta titlar Bombdrottning (sedan 2006), samt kritikerrosad Fem vapen och Den tomma . Robinson är också konstnären, omslagskonstnären, färgläggaren och bokstäverna Skräpkanin desto mer imponerande som ett individuellt arbete av kärlek och enastående syn.
SCROLL FÖR ATT FORTSÄTTA MED INNEHÅLL
Skräpkanin #1 öppnar år 2198 när superkapitalism orsakar The Waste Age. Jorden domineras av sitt överflöd av sopor och skräp, eliten har flytt till rymden och de lyckligt lottade bor i kupolformade städer – skyddade från de värsta föroreningarna. De fattiga och röstbefriade har lämnats att bosätta sig ovanpå de stora soptipparna, varav den ena rensas av en ökända Domer som livestreamar i exakt det ögonblick han mördas. Genom att lösa detta mord förs överklassen av Domes in i Sink, de bosatta soptipparna, för att reda ut sanningen om en urban legend: The Junk Rabbit.
Skräpkanin #1 har en omedelbart monumental skala till sitt skrivande, med Robinson som hoppar in i sitt ambitiösa världsbyggande direkt. Den berusande blandningen av spekulativ sci-fi, industriell apokalypticism och miljöklassism ger ett politiskt bitande slag och känner sig obekvämt förutseende om vårt nuvarande sena stadium av kapitalism. Robinsons dömda framtidsvision känns levande och omedelbar, och omfamnar den mänskliga naturens fula aspekter och egenheter med subtila anspelningar på små detaljer om 2200-talets splittrade och hierarkiska samhälle inbäddat i dialogen och ännu inte uppfunna neologismer. Robinsons individuella karaktärer får inte riktigt så mycket känsla för dimension och nyans i det här första numret utan visar lovande i sin inledande dynamik och dialog.
Illustrationen av Skräpkanin #1 är helt fantastisk på sina ställen, särskilt lysande i helsidesuppslag, alternerande visioner av snygg konsumentfuturism och tekno-shanty-dystopier. Robinson utmärker sig på att fånga en känsla av volym. Tätheten av sopor, byggnader, föremål och figurer gör världen till Skräpkanin känner sig förtryckande och härligt upptagen och får andra stunder att kännas märkbart glesa och tomma i jämförelse. Trots konstens kraftfulla styrkor är Robinsons karaktärsdesign inte fullt så fängslande, med karaktärer som ibland känns lite träiga i sina uttryck och lite off i sina proportioner, utan en tydlig känsla av stilisering.
Färgerna på Skräpkanin #1 gör ett enormt arbete med att skapa de polariserade atmosfärerna i de radikalt olika miljöerna. Domen är helt kliniskt vit och mattsvart, med marinblå färger som skapar en känsla av dimension och accentuerar gula och andra livfulla pastellfärger. The Sink, å andra sidan, är alla bruna toner, med vita och ibland svarta nyanser för att ge höjdpunkter och kontrast för djup. Dessa färgval lyfter de olika konststilarna och förstärker känslan av två skilda världar inom komiken. Robinsons bokstäver är fantastiska i Skräpkanin #1, golvlister mycket nära typiska komiska bokstäver men med en något försämrad kvalitet, något som korroderade dem. Visuellt och tematiskt är effekten subtil men otroligt kraftfull, med ett liknande förhållningssätt till de enkla men enormt slagkraftiga ljudeffekterna.
Skräpkanin #1 är en ambitiös och tekniskt mästerlig serie full av fantasi, expertvärldsbyggande och uppfinningsrik estetik. Robinson levererar sin vision med ett tydligt syfte - att förena politisk kamp, klassklyftor och ekologisk apokalyps till en enda motor av förstörelse som talar till vår nutid med plågsam klarhet. Sammantaget är komikens makrokosmos så suggestivt att de svagare elementen känns försumbara, placerade i en utmärkt position för att utvecklas när serien fortsätter och går från klarhet till klarhet.
