RECENSION: Star Wars: The Bad Batch Säsong 3, avsnitt 5 levererar massiv, känslomässig spänning

I 'Återkomsten' Star Wars: The Bad Batch strävar efter en känslomässig spets. Avsnittet kretsar kring en turbulensladdad återförening flera säsonger på gång, och lyckas på nästan alla nivåer. På ett delikat och skickligt sätt sammanflätar kulmen av berättelsebågar med idisslande och påverkande karaktärsarbete, 'The Return' ser Jennifer Corbett och hennes kreativa team fortsätta att dyka djupt in i karaktärerna och världen av The Bad Batch och mina fantastiska resultat.

Vad som en gång verkade vara en oerhört nischad show som helt enkelt fungerade som bindväv för flera olika hörn av Stjärnornas krig universum har mognat. Det är nu en unik upplevelse som står mycket på sina egna meriter och levererar något helt unikt. 'The Return' är en utmärkt inkapsling av vad som gör The Bad Batch så givande.

The Bad Batch levererar en primärt känslomässig episod

The Bad Batch Executive Producers förklarar Omega och Crosshairs dynamik

Den centrala frågan som driver 'The Return' är både en narrativ och tematisk fråga: kan Batch någonsin verkligen återgå till hur saker och ting var? Den här idén är framför allt förgrundad med Crosshairs båge, eftersom resten av titelgruppen kämpar på sina egna unika sätt för att komma överens med vem han är nu, vad han har gjort och om de kan lita på Crosshair igen . Men det är också ett återkommande tema som är närvarande genom hela avsnittet.

Sierra Nevada session ipa

När Omega har hållits som gisslan av imperiet i månader, hur är det för henne att plötsligt vara hemma igen? Efter månader av desperat sökande efter henne, är Hunter och Wrecker fortfarande samma människor som de en gång var? Känner Echo sig fortfarande hemma med resten av Task Force 99, eftersom han nu tillbringar så mycket tid med Rex - och borta från dem? Med Techs död, kan Batch någonsin känna sig återförenad som en familj igen? Alla dessa frågor är på spel under 'The Return', ett slags fascinerande vägskäl för alla karaktärer, där var och en utforskas på ett inträngande sätt.

Manuset skrivet av Amanda Rose Muñoz iscensätter 'The Return' som något av en moralpjäs. Haken är att Batch måste resa någonstans med en Imperial terminal så att de kan komma åt filer på en datapad som kan ge dem mer information om operationerna på Mount Tantiss. På det här sättet använder Muñoz ganska genialiskt den lockande, större serialiserade berättelsen om säsongen -- mysteriet med Mount Tantiss och Project Necromancer -- som en MacGuffin. Crosshair tar slutligen partiet till Barton IV, planeten där han blev förrådd av imperiet och bevittnade flera illdåd. Genom att göra så, The Bad Batch kastar in Crosshair och gänget i en miljö som är mycket känslomässigt laddad och låter karaktärerna komma fram.

Hur The Bad Batch utvecklar sina karaktärer i 'The Return'

Star Wars: The Bad Batch presenterar ett stort handlingshål

Muñozs manus gör ett gediget jobb med att blanda bågarna för varje enskild klon till en sammanhållen helhet. Omega tar till exempel mer av ett baksäte så att strålkastaren verkligen kan sättas på hur Crosshair och Hunters tid skiljs åt definierar deras förhållande . Men även med en begränsad mängd skärmtid har Omega en karaktärsbåge i 'The Return'. Den första bilden i avsnittet är Omega, badad i glödande solljus, efter att ha återvänt till sitt hem ombord på Batchs skepp. Regissören Nate Villanueva njuter av detta tidiga ögonblick och etablerar den obevekliga glädjen över Omegas återkomst. Hon har badat i solljus, klädd i helt vitt, och har till och med Lula - hennes gosedjur som hon saknat så mycket i tidigare avsnitt att hon byggde en provisorisk en av halm.

Fri från imperiets klor ser Omega genuint glad ut och hemma för första gången i säsong 3. Men de känslorna blir nästan omedelbart mer komplicerade; hon dyker upp från sin koj och in i de interna konflikterna inom gruppen. Dessa konflikter provocerar Omega att erkänna för Crosshair att hon känner skuld för efter att ha undkommit Tantiss men misslyckats med att befria de andra klonerna i fångenskap. Hon brottas med överlevandes skuld under avsnittets gång och tröstas slutligen av Echo – en karaktär som definieras av sin egen posttraumatiska stressstörning efter att ha hållits som gisslan under Klonkrigen . Det är en mycket smart, mycket välgjord känslomässig utdelning för både Omega och Echo, men det är också tjänar till att stärka avsnittets centrala tema: förlåtelse inför krigets grymheter.

The Bad Batch etablerar visuellt en känsla av fruktan

10 läskigaste monster i Star Wars-universum

Under hela 'The Return' ökar Barton IV:s yttre krafter och karga landskap insatserna för The Bad Batch s karaktärer och alla deras känslor att koka över. När batchen landar på Barton IV konstateras det omedelbart att den kejserliga basen är helt öde men många sensorer runt basen avger ett högt ljud. Detta är konkret etablerat via dialog, men det förstärks också gång på gång genom avsnittets bildspråk.

Villanuevas riktning säkerställer att publiken förstår platsens geografi med enorm tydlighet - redigeringen skär tillbaka till ett etablerande skott flera gånger, som har en av sensorerna i förgrunden, Batchens rymdskepp i mitten och Imperial Base i bakgrunden. När sensorerna stängs av så att strömmen kan föras mer direkt mot den kejserliga terminalen, återgår avsnittet till samma etablerande skott. Sensorn stängs av -- ljuddesignen säljer olycksbådande sin minskande kraft -- och sedan trycker kameran långsamt in på basen och förbi sensorn.

Detta är enkelt och koncist filmiskt berättande. Det visuella språket – i kombination med påtagligt påverkande ljuddesign och bra redigering – säljer idén om att det finns en annalkande undergång bortom gränsen för dessa sensorer. Denna visuella ekonomi och känslighet härrör direkt från Ridley Scotts första Utomjording film, som har inspirerat The Bad Batch innan . Scott använde en liknande uppmätt och återhållsam känslighet när det kom till kamerarörelser, och använde små rörelser för att sy rädsla i publiken. The Bad Batch avslöjar i slutändan att bortom sensorerna finns ett gigantiskt isödslemonster (något som manuset har Wrecker-arbete till lampskärm med raden 'Varför finns det alltid ett jättemonster!?') Men en stor del av anledningen till att den interna karaktären slår i 'The Return' fungerar så bra på grund av hur effektivt det yttre trycket förstärks.

knopp is alkoholhalt

Är 'The Return' det bästa avsnittet av säsong 3 av dåliga partier hittills?

'Privilege of a Lifetime': Dee Bradley Baker tilltalar Star Wars: The Bad Batch

De Dålig batch Partituren av Kiners är lika fenomenal i 'The Return', med trion av kompositörer som utnyttjas av karaktärsrytmerna här på grundläggande sätt. Partituren som åtföljer det öppningsögonblicket av Omega i sin koj är oförskämt vacker och illustrerar hennes lycka på relativt kort tid. Ett senare ögonblick där Crosshair stöter på hjälmarna på soldater som han stod bredvid kompletteras musikaliskt av en ångerfull och melankolisk mässingstung musik som arbetar med animationen i en påverkande grad.

Avsnittet är också ett fantastiskt exempel på hur The Bad Batch har utvecklats till att fokusera mer på visuella motiv, med nyanserade karaktärsslag som uttrycks genom dem. När Crosshair tar på sig sin gamla Clone Force 99-rustning , skulle man kunna tro att det skulle spelas som ett triumferande beat på hans väg till försoning. Och ändå, The Bad Batch tar istället en stund för att understryka hur i otakt han är med resten av laget. Deras rustningar har utvecklats under säsongen och blivit mer färgglada. Crosshair's är fortfarande det traditionella svarta, gråa och röda - och det finns ett fantastiskt outtalat slag när han inser detta. Även när han försöker passa in och acceptera sina gamla bröder, kan han inte laga de sår som tiden har kvar. Det är en komplex och mångfacetterad idé, kortfattat uttryckt genom visuellt arbete.

Med ett pisksmart manus av Muñoz, fantastisk regi från Villanueva och fantastiska känsloladdade framträdanden av Bradley Baker och Michelle Ang, 'The Return' är en stellar The Bad Batch episod. Att bryta den känslomässiga komplexiteten hos seriens karaktärer genom linsen av yttre påtryckningar resulterar i ett avsnitt som är både spännande och djupt söndergivande.

Star Wars: The Bad Batch Säsong 3 har premiär för nya avsnitt på onsdagar på Disney+.

Star Wars: The Bad Batch

Den 'Bad Batch' av elit- och experimentkloner tar sig igenom en ständigt föränderlig galax i omedelbara efterdyningar av Clone Wars.

jävla jim jag är läkare inte a

• Fantastiska sångprestationer från Dee Bradley Baker och Michelle Ang.
• Fantastiskt, karaktärsbaserat skrivande som utforskar karaktärerna på mångfacetterade sätt.
• Stjärnartad riktning som ger en spännande och djupt genomsyrande tittarupplevelse.

• Trots avsnittets gag om det, bara att ha ett annat gigantiskt monster som dyker upp för tredje akten är en liten besvikelse.