Under 2006, Zack Snyder anpassad Frank Millers '300' in i den filmiska motsvarigheten till en episk dikt - en våldsam, visceral odyssey där 300 spartaner kvadratade mot oräkneliga perser i slaget vid Thermopylae. Filmen var en enorm hit, gjorde Snyders namn som en visuell stylist och inspirerade otaliga efterliknande. Nu, sju år senare, återvänder Snyder som en producent av sin uppföljare, '300: Rise of an Empire', en uppföljning som lovar lika mycket stil som svepande action som originalet.
Comic Book Resources gick med i en liten grupp press vid Comic-Con International i San Diego efter filmpresentationen i Hall H för att prata med filmskaparna om processen att följa riktmärkesinställningen original. Direktör noam punch och skådespelarna Sullivan Stapleton, Eva Green och Rodrigo Santoro berättade långt om processen att se över detta rika material och avslöjade hur de blåste liv i denna myt och hur de förvandlade filmskapande till filmmytologi.
Den första '300' hade en så tydlig visuell stil. Hur mycket ville du hedra den stilen och på vilka sätt ville du göra något nytt?
Noam Punch: Jag tror att idén var väldigt mycket som att Zack hade Frank Miller i bakhuvudet när han gjorde '300'. Detta var väldigt lika på det sättet genom att jag hade '300' som referenspunkt och tanken var alltid att ta DNA från den filmen och kunna se tillbaka på den och använda den som referens och bygga på den. Det finns tillräckligt med '300' DNA i 'Rise of an Empire', men det finns många nya saker i det. Det var målet och utmaningen. Hur håller du tillräckligt med det och skapar ändå något väldigt nytt.
För rollerna, hur kom du först in i projektet och vilken typ av kärlek och tillgivenhet hade du för Frank Miller-romanen och Zack Snyders film?
Rodrigo Santoro: Det var en ära att bli ombedd att göra en annan sådan film eftersom vi alla har sett den första. Jag älskade det. Jag provade som alla andra, tror jag. Lyckligtvis fick jag spelningen. Det är en episk film.
gammal munköl
Eva Green: Det är min första actionfilm, så det var riktigt coolt. Jag har gjort seriösa filmer tidigare när allt var ganska mycket i mitt huvud, så det var en utmaning att vara våldsam, skära människor i mitten och döda många människor. Det var jättekul.
Sullivan Stapleton: För mig trodde de att jag såg ut som killen som jag spelade i den första. Skojar bara! Jag var en del av den första, och när jag hörde att de gjorde en andra var jag mycket upphetsad. Egentligen, i den här, finns det lite av Xerxes-historien, så det var riktigt coolt att försöka få lite mänsklighet till den här karaktären, och jag var väldigt glad över det.
I den första filmen finns det många effekter när det gäller arméerna. Fortsätter du på den vägen eller gick du mer praktiskt?
stansa: Ur en visuell synpunkt och från en berättande synvinkel behöll vi, om du vill, samma metod för hur man gör den här filmen i den meningen att det hela gjordes på en grön skärm. Mycket av bilderna handlar om att skapa dessa massiva, episka scener i posten. Vi behöll verkligen det, men det fanns en mycket viktig karaktär här som var vattnet, som aldrig skapades i originalet '300' eftersom det var allt landstrid. När du skapar och tänker operativt kan du inte kontrollera vatten om du inte kan kontrollera det senare i inlägget. Så det var utmaningen och det var också tillfället - att ta vattnet och operera det för att göra vad du vill att det ska göra stilistiskt och tematiskt, om du vill. Det här är verkligen vad underet är - den rena idén att allt detta är en marinfilm som händer i vattnet. Komplexiteten i att berätta en historia på vattnet och marinstriderna var fantastisk. Vi hade verktygen för att göra det nu, vilket jag inte tror för sex år sedan, och det är verkligen skillnaden.
Var det vattenpåverkan inblandade, eller var det helt effekter?
stansa: Det fanns lite saker under vattnet. En del av det gjorde vi i London, och vi kunde skjuta en del av det praktiskt taget, men allt vattnet, vi sköt det helt torrt. Jag tror att det enda vattnet på set var saker som detta. Vi gjorde det medvetet. Stilistiskt låter det dig skapa en värld som du inte riktigt har sett förut.
Eva, du är så bra på att spela skrämmande kvinnor. Var rankas din karaktär, Artemisia, i termer av den stora rädslan hon tillför andra människor jämfört med dina andra karaktärer?
Santoro: Hon skrämmer skiten ur oss.
stansa: Alla vi.
Grön: Ja! Se upp.
Stapleton: Och även i filmen.
Grön: Hon är så dålig. Jag menar, det är fantastiskt för som skådespelerska är det svårt att hitta starka roller. För det mesta erbjuds du kärleksintresset eller den tråkiga flickvännen. Här är hon full på uppdraget. Hon gör ingenting halvvägs. Hon är en extrem karaktär och helt besatt av hämnd. Jag tycker om att spela onda men inte endimensionella onda karaktärer. Jag gillar böjningarna och sprickorna i rustningen. Hon är hänsynslös och dålig.
stansa: Hon är dålig. Skönheten i det är också att det finns en komplexitet där med hennes karaktär, och det är unapologetically så. I många roller känner starka kvinnor att de behöver be om ursäkt. Män behöver inte be om ursäkt för att de är hänsynslösa, och kvinnor gör det på något sätt? Det är det som är så trevligt här. Vi pratade om det från dag ett, om att ha en kvinnlig roll som inte är ursäktande. Det är ganska coolt.
Sullivan, den ursprungliga rollen gick igenom en ansträngande träningsprogram innan han filmade '300'. Gjorde du det också den här gången?
vad var det sista avsnittet av full kammare
Stapleton: Nej. Det är därför de kastade mig. Jag var redan i form. [ Skrattar ] Naturligtvis tränade jag. Jag gick igenom helvetet. Det tog ungefär tio veckor innan vi började skjuta - de kom ut till Afrika. Jag jobbade på en annan show så jag skulle lämna den uppsättningen och gå till gymmet. Det var en och en halv timmes svärd. Det var uppvärmningen. Det är inte roligt. Efter det var det en och en halv timme med vikter. Det fanns ett par övningar som dessa tränare hade gjort och du skulle tro att det var träningen. Men det var uppvärmningen. Och så, när vi skulle träna, fortsatte det bara och fortsatte. Och sedan, när vi sköt, hoppades jag kunna behålla det här. Jag fick reda på att det att behöva behålla detta innebar att medan alla andra var på lunchen, var jag i gymmet. Noam bestämde sig också för att träna också.
stansa: Du kan se det på mig.
Stapleton: Det var bra.
till le coq öl
Rodrigo, du är den enda här som har gjort det två gånger nu. Var det något lättare andra gången eller var det ännu svårare än första gången?
Santoro: Äter inte glass. Det var svårt igen. Svårare den här gången. Jag visste det slags. Jag spelade karaktären förut, men det intressanta för mig var att jag, sex år senare, fick se en karaktär igen och titta på en del av hans bakgrundshistoria och säga 'Hur kan jag göra detta till en ny upplevelse?' Nu känner jag processen att arbeta mot blå skärm, vilket är ett mycket speciellt sätt att arbeta på. Återigen var det utmanande. Sminket var fortfarande en lång process, och jag försökte bara hålla tid på att ta reda på de små detaljerna och försöka få mer och mer mänsklighet till Xerxes, för i den första filmen ser du honom som gudskungen och i detta en det är som hur han blev gudskungen. Vad låg bakom det? Det var speciellt en spännande del för mig.
Zack Snyder och originalet '300' sätter denna trend att sakta ner action-sekvenser. Vissa har hävdat att det händer för ofta och är för frekvent. Är det något du var uppmärksam på när du gjorde den här filmen?
stansa: Jag älskade '300'. För mig kände jag aldrig det. Detta har en annan bana när det gäller slagsmål och de är väldigt olika. Det finns väldigt tydliga stridsstilar och strider i den här filmen och de var designade för att vara det. Det finns fem mycket distinkta strider som finns i filmen och de är specifikt skräddarsydda både på det sätt som striderna sker, handlingen händer och väder / tid / dag / typ. Vi försökte försiktigt skapa en rik palett, inte bara på det sätt som filmen ser ut utan på hur den utvecklas ur en handlingssynpunkt och hur du skapar intresse som inte bara är repetitivt.
Hur nära är historien de historiska fakta vad gäller sjöstriderna?
stansa: Generellt sett gjorde vi vår forskning, och Zack gjorde det verkligen, och Kurt (Johnstad) gjorde när de skrev det. Men skönheten i detta är a) en film och b) en film som berättas genom en berättares synvinkel. Så som alla bra berättelser kommer det att finnas överdrift och det kommer att bli överdrift. Jag tror att jag kommer att få ett par brev som kommer att utmana den historiska noggrannheten i detta, men det befriande med att göra en sådan film är att du inte gör en History Channel-dokumentär. Du berättar en historia baserad på historia. Det finns verkligen historia där och den är baserad på historia, men som alla bra historier tar den fart [på egen hand].
Trailern för den här filmen var en av de mest populära trailrarna när den hade premiär online. Det sprängde över hela Internet, Twitter och YouTube. Ur regissörens synvinkel, hade du någon kreativ kontroll över vad som gick in i trailern?
stansa: Jag såg trailern. Familjen Warner Bros. är underbar. Det är en av de saker där du får trailern och du tittar på den och du går, 'Jag gjorde det här?' Du måste veta när du ska hålla käften. Jag tittade på den innan den kom ut, och den var bara fantastisk. Det var otroligt. Så det fanns inget att säga annat än att gå, 'Okej, det är fantastiskt.' Sedan, när det bröt, förstod jag inte riktigt kraften i det förrän jag såg det. Det fanns ingen marknadsföring bakom det. Det kom ut och plötsligt exploderade på Internet. Någon sa till mig att det var det mest twittrade ämnet på fyra dagar eller någon galen sak. Jag kan överdriva på mitt goda gammaldags sätt, men jag tror att det verkligen sprängde. Först och främst förstår du kraften i det å ena sidan, och det andra du förstår är hur många människor som investeras i berättelsen och i filmen och mytologin och också hur bra den var.
För skådespelarna är många av er på sociala medier - vad var din reaktion och vad upplevde du efter att trailern hade premiär?
Stapleton: Det var verkligen mycket intresse på Facebook när det kom ut. Mina vänner hade hittat det och lagt det över hela min sida, så jag gav tillbaka tjänsten. Det finns ett inlägg av mig själv framför blodkörningen, de kallade det. 'Jag är en australisk stjärna', sa jag, 'som vill åka till den blodiga stranden.' Det fick en hel del träffar.
Grön: Jag gillar inte sociala medier. Jag är som från ett annat århundrade. Två av mina vänner såg trailern. Det här är kanske en fråga till min vän bredvid mig.
Santoro: Jag är antagligen från samma århundrade, men jag fick e-postmeddelanden med bra feedback från vänner och människor som var som: 'Skjutit de det då? Sex år sedan? Du ser ut som att det är samma karaktär. ' Jag är som, 'Ja, man. Jag kom tillbaka i form och vi gjorde det igen. Det ser fantastiskt ut. ' Svaret var riktigt bra. Jag blev inte förvånad. Jag visste att det skulle se bra ut, men jag var upphetsad när jag såg det. Det ser riktigt bra ut.
Kan du prata lite om de musikval du gjorde? Vad du förde över från den första filmen och vad du har lagt till?
hur mycket vatten per kilo spannmål
stansa: Det finns två saker här. Det finns en operakvalitet för en sådan film som är kärnan i musikvalen. Det finns ett par komponenter här. Den ena är en etnisk komponent som kommer att dominera här, men det finns också en tidsmässig fråga, och det finns en dramatisk sak. Det är en rockopera. Det kommer inte att bli Verdi. Det kommer att bli något annorlunda. Hjärtat i det är att ge det en referenspunkt musikaliskt på ett sätt som är etniskt men också ge det tempo och känsla.
Den första filmen handlade mycket om mytskapande som berättades genom en berättares ögon. Hur mycket kostar det temat under denna berättelse?
stansa: Det är kärnan i detta. På det sättet är det återigen nära '300' genom att någon berättar historien. Historierna berättas genom någon. På det sättet är det inte bara en linjär redogörelse för berättelsen utan genom någons perspektiv, så det kommer att bli subjektivt, och det är skönheten i vad det är. Det fanns ett medvetet beslut som fattades när man skrev manuset och naturligtvis också sköt det. Det är verkligen friheten som låter dig skapa något som är spännande för vem vet vad som är sant? Ingen var där.
Hur mycket var Zack Snyder inblandad i den dagliga produktionen? Uppenbarligen var han av med att göra 'Man of Steel' och ombilda DC-universum.
stansa: I förproduktion, det faktum att han skrev den, den aktuella filmen, var han ganska involverad i det, skulle jag säga. Visst, med den komponenten var han mycket involverad. Det fantastiska med att arbeta med Zack är att han är en filmskapare och vid den tiden var en mycket upptagen filmskapare. Det är det största samarbetet eftersom det tillåter dig att få tillgång till honom eller hans kunskap eller hans instinkt eller vad du behöver, och också låter han dig ha friheten eller hands-off när du behöver det. Det är det bästa sättet. Det är allt du kan be om. Det var samarbetets karaktär och det var otroligt.
Var Frank Miller på scen och besökte också med er?
stansa: Nej. Frank var inte en del av det. Frank är Gud, så jag vet inte hur många gånger Gud kommer att sätta.
Vad sägs om rollerna? Kopplade ni till någon av de gamla spelarna och pratade med dem om deras upplevelser eller fick några tips?
Stapleton: Vincent Regan kom in som gäst på showen som jag gör och han berättade för mig några historier. Han sa, 'Du kommer att skada dig i gymmet.' Vincent var en av de största framgångshistorierna för alla killar som tränade. Han var tydligen ganska mycket större och jag använde honom som måttstock så långt som hans utveckling. Och sedan, Dave Wenham, hörde jag också några berättelser från honom, och sedan fick jag arbeta med honom.
Använde du någon av samma besättning som arbetade med den första filmen?
stansa: Ja. Vi använde en del av samma besättning uppenbarligen för att det sköts på en annan plats. Vi höll några viktiga personer kvar. Det fanns en helt annan filmfotograf, en annan produktionsdesigner, en annan kostymdesigner. Men det fanns några människor som vi behöll bara på grund av deras kunskap och det faktum att vi ville ha lite av DNA från den första och deras erfarenheter. Det bra är också att de går, 'Ja, vi har gjort det. Låt oss göra det nu. ' Det gör att du kan förstå hur du kan driva det ibland. Det var ett strategiskt beslut överallt.
