Wachowskis filmanpassning av Speed Racer har ett betyg på 39% på RottenTomatoes, panorerades av de flesta kritiker och var fullständigt misslyckande. Men hur väl återspeglar detta filmen? Det är campy, over-the-top och otroligt snabbt, men det här är inte brister. Det är just dessa element som gör filmen till ett underuppskattat mästerverk.
RELATERAD: Green Lantern: 15 anledningar till att filmen inte suger
'Speed Racer' är en hel del kul. Den är actionfylld och har en förvånansvärt intensiv och sammanhängande plot. Kanske är en av anledningarna till dess 'misslyckande' det faktum att den släpptes samma vecka som Jon Favreaus 'Iron Man', som slog ut alla konkurrerande filmer. Men var 'Speed Racer' verkligen så illa som kritikerna sa? CBR utmanar dig att se om filmen och se varför den är bättre än du kommer ihåg!
femtonCASTEN ÄR PERFEKT
Om det verkligen finns en sak att älska med 'Speed Racer' så är det rollbesättningen. Det är Emile Hirsch som Speed, Susan Sarandon som Mom Racer, John freaking Goodman som Pops Racer och Roger Allam som skurk Arnold Royalton. Hur dessa högprofilerade skådespelare gjutits i en anime-anpassning är otrolig, men det fungerade säkert bra, spelarna lade hela deras hjärta i dessa roller.
Emile Hirsch ser inte bara ut som Speed Racer, han förberedde sig för rollen genom att titta på varje avsnitt av anime och träffa professionella racers. Det visar också när Hirsch spelar en helt ödmjuk, uppriktig och allvarlig hastighet och hittar precis rätt blandning av ostliknande och inspirerande. Susan Sarandon tar sin morsroll med steg, en perfekt Mom Racer. Roger Allam är underbart skrämmande som den tvåsidiga företagskurk som vi älskar att hata. Och sist men inte minst spelar John Goodman en roll som verkar skräddarsydd just för honom. Precis som Hirsch ser Goodman ut precis som hans motsvarighet till anime, Pops; en glad, irriterad, sträng, kärleksfull och hårt arbetande far. Vi vågar dig hitta en John Goodman-roll som inte är minst en av dem.
14TRIXIE
På tal om roller är Trixie en av de coolaste karaktärerna i 'Speed Racer.' Hon är Speed's barndoms älskling och nutida flickvän. Hon är smart, sassy, hon kämpar för vad hon vill och hon är en riktigt rolig karaktär. Även i flashbacks till Speed's grundskoledagar är Trixie stark och trotsig och skyddar Speed från att bli gjort narr av en grupp snobbiga blonda tjejer samtidigt som han beundrar hans skillnader. Hon och Speed blir snabba vänner och hon anses snabbt vara familj av resten av Racers. För närvarande har Trixie inte tappat sin styrka och trots.
Hon stöder inte bara hastighet från luften i sin underbart rosa helikopter, hon tenderar också att få sin väg när det gäller hennes och Speeds förhållande. Trixie kliver till och med in för Taejo Togokahn i Casa Cristo Race, håller sig själv på banan och ser cool ut i sin tunga svarta eyeliner. I den ursprungliga anime var Trixie hårdhårig och viljestark, och filmen anpassar henne perfekt till en orädd feministisk badass. Hon uttalar också frasen 'coola bönor' när hon ser något fantastiskt, vilket är helt enkelt förtjusande.
13RACER X
Racer X är i hemlighet Rex Racer, Speed's äldre bror. I anime lämnade Rex sin familj och klädde sig på Racer X-identiteten efter att ha skämts för att ha tappat hänsynslöst och kraschat Mach 5. Filmen förstärker Xs ursprung lite, och får honom att fejka sin död under ett lopp för att undkomma sina band till maffian . Rex genomgår plastikkirurgi och klär sig på Racer X-masken.
I både anime och film försöker Racer X lösa in sig själv genom att agera som agent / legosoldat för polis- och regeringsutredningar av race fixers. Filmens tolkning av detta är vacker, eftersom den visar att X i grunden är en satiriskt extrem version av James Bond, skjuter vapen från sin bil och tar ut en hel lastbil med mobsters från ratten. Han är en dålig försök att göra rätt efter att ha gjort fel så länge. Vi lär oss lika mycket i slutet av filmen, där Rex berättelse återberättas, med Matthew Fox som visar hjärtesorg och tvivel med enkla men hårt slående uttryck.
12DESIGNERNA
Så mycket av 'Speed Racers' charm, skönhet och excellens kommer från filmens designarbete. De flesta kritiker behandlar det visuella som filmens starkaste element, och de har helt rätt. Designarbetet på 'Speed Racer' framkallar animens vasshet, förstärker den och ger den precis rätt dos verklighet; alla närvarande i kostym, bil och världsdesign.
Filmens värld - med sina godisbelagda städer, massiva racingstadioner och tecknade företagsfabriker - är bara så orealistisk, och det är det som är fantastiskt med det. Karaktärerna sticker ut från bakgrunden, de ser onaturliga och falska ut, vilket är det som fungerar så bra; det ska vara overkligt och tecknat. Mach 5 ser ut som den körde direkt ur anime och de andra bilarna i filmen är unika och fulla av känsla. Dräkterna är lika vackra och ger karaktärerna ett distinkt och anime-exakt utseende. Speed och hans familj bär sina signaturkläder någon gång och har ett fantastiskt originalt utseende under resten av filmen. Dessutom finns det ett löjligt utrustat team av vikingacyklister. Hur kunde du inte älska det?
sierra nevada pale ale abv
elvaTävlingen
Det är förståeligt att många kritiker kallade racingvisualerna 'desorienterande' eller 'överväldigande', eftersom allt om tävlingarna stängs upp till 11. Trots att det är tänkt att vara ett spektakel av en film, kanske tävlingarna är för mycket på det stora skärm, vilket kan förklara varför filmen fick en kult efter DVD-utgåvorna. Med det sagt så satte Wachowskis allt de hade för att göra racingens grafik perfekt. Bilarnas hjul rör sig 180 grader, så istället för att filmen visar ett tråkigt NASCAR-liknande lopp där bilar går runt i en cirkel, drivs fordonen runt varje hörn och svänger upp till hastigheter som trotsar tyngdkraften när de vänder, snurrar och svänger runt varandra.
Varje lopp är unikt och insatserna höjs kontinuerligt. Den högoktana, galna flip-action gräver bara djupt ner till ditt inre barn och får dig att vilja skrika 'SNABBARE! SNABBARE!' Varje tävlingssekvens ger dig den barnliknande känslan av att leka med Hot Wheels, springa ner dem och krossa dem i varandra. Den bästa delen av allt är att vi vet exakt vad som händer trots att vi rör oss hundra mil i minuten. Varje rörelse är skarp, tydlig och lysande koreograferad.
10KRISTUSHUS 5000
Kanske den största tävlingen i filmen, förutom slutet, är den två dagar långa, kontinentalkorsande, klimatkollisionerande Casa Cristo 5000. Speed, Racer X och Taejo Togokahn deltar i detta lopp för att hjälpa inspektördetektorn att undersöka företags- och mafia-race , och för att hjälpa Speed att kvalificera sig för Grand Prix. Speed's familj vill inte att han ska tävla eftersom isgrottorna i Casa Cristo är där Rex snurrade ut och dog, men Speed går emot deras önskningar och går in ändå.
Allt om den här delen av filmen är fantastisk. Det finns vikingar, terrängracing och massor av smutsiga knep. Den första etappen startar i en ökenterräng, där dammmoln gömmer smutsiga racingattacker och resulterar i en förlust för Speed och hans lagkamrater. För att göra saken värre drogs Taejo mellan loppet. Lyckligtvis tar Trixie in under andra etappen och Speed och hans team tar första plats. Under deras seger finns det ett underbart ostlikt ögonblick där Speed korsar mållinjen, hoppar ut ur sin bil och landar i sin klassiska anime-pose medan en instrumentalversion av den klassiska temasången spelas.
9NINJAS
Mellan de två tävlingarna i Casa Cristo upptäcks Speed och Trixie av hans familj, som dyker upp till hotellet och håller fast vid andra sträckan. Medan familjen Racer, Taejo och Racer X sover, attackeras de av ninjor. Det är rätt, Ninjas . Ninjorna lyckas drog Taejo och försöker ta ut sina lagkamrater för att ändra loppets resultat.
Racer X tar lätt ut sina shinobi-angripare och använder en skjorta som en provisorisk mask. Speed klarar av att hålla sina egna, klumpigt slänga slag som en gatubråkare. Pops kommer också in i handlingen och får en ninja i huvudlås där mördaren får en bra titt på Pops brottningsmästerskap. Ninja ser orolig när Pops slänger honom, slår honom, plockar upp honom igen och snurrar honom över huvudet - orsakar att hans olika vapen flyger ut och kilar sig i väggarna - innan han slänger honom ut genom fönstret. Någon gång den karismatiska hårstrå, borstar Pops bort ninjan genom att säga 'Ninja? Mer som en icke-ja. Fruktansvärt vad som passerar för en ninja idag. ' Det är en helt bonkers scen som är mycket kul att titta på.
8CINEMATOGRAFIEN
Raserna och ninjascenen skulle inte se hälften så bra ut om det inte var för filmens uppfinningsrika film. Med en live-anpassning av en anime kommer det naturligtvis att vara några element förlorade i översättning, men Wachowskis hittade en oerhört unik mellanväg. Det finns många märkbara inslag i detta - snabba zoomningar och stekpannor, de snabba växlarna mellan bilarna och närbilder av racerförarna - men det finns mycket mer detaljer under ytan.
De flesta av de snabba zoomningarna används för att införliva anime-esque-hastighetslinjer i filmen. När kameran zoomar från Speed till sin bil bildar tävlingsbanans ljus och rörelser. Under stridscenen på bergstoppen rör sig kameran med varje slag och den fallande snön suddas ut för att bli hastighetslinjer. Sedan finns det isgrottorna vid Casa Cristo, där svansen lyser upp bilspåren efter varje drift. Denna typ av koreografi och film är före Scott Pilgrim Vs. The World, som använde ett liknande tillvägagångssätt. Ändå gick Speed Racers innovation och användning av tekniken obemärkt.
7TIDFÖRVISNING
Filmen hoppar runt i tiden ganska mycket, och det är verkligen ett lysande sätt att packa alla huvudkällorna i källmaterialet till en två timmars film. Flashbackar och flash-framåt förekommer på och av i Speed Racer, men de känns aldrig onödiga eller på sin plats. Varje gång det förflutna nämns används en karaktärs huvud för att torka bort och en snabb flashback uppstår, vilket ger oss tillräckligt med information innan vi återvänder till åtgärden.
Den första tävlingen i filmen sätter upp denna teknik, vilket ger oss historien om Racer-familjen och deras förlust av Rex när Speed tävlar med sin brors spöke. Nästan varje familjemedlems historia med Rex avslöjas genom en närbild följt av en torkning till en känslomässigt hårt slående flashback. Dessa flashbacks används i resten av filmen för att göra saker som att ge backstory, säkerhetskopiera en monolog och att ge små pauser mellan den ibland överväldigande åtgärden. Användningen av flashbacks och flash-framåt hjälper filmen att kännas lätt och snabb, istället för att tyngas ner av exponering och backstory.
molson kanadensisk recension
6ROYALTON-SCENEN
En av de bästa användningarna av tidsförskjutning kommer när Speed träffar E. P. Arnold Royalton för att avböja sitt erbjudande om racing. Det som börjar som ett artigt utbyte mellan en ödmjuk hastighet och den till synes vänliga Royalton blir till den mest kraftfulla scenen i hela filmen. Speed's nedgång införlivade flashbacks för att backa upp hans förklaring till att tacka nej till erbjudandet, som visar Speed och Pops som lär sig att flytta förbi Rex död och visar hur viktig hans familj är för honom och hans racingkarriär.
Royalton svarar genom att gå på en mycket gripande rant om hur Speeds besatthet med familjevärden är meningslöst, och att pengar är det enda som betyder något i racing. Royalton verkställer detta genom att hävda att om inte Speed tecknar med Royalton, kommer han inte bara att missa plats i det kommande Fuji-loppet, han kommer inte ens att avsluta. Under monologen kommer alla Royaltons påståenden att leva när Fuji-loppet inträffar i bakgrunden, vilket visar att Mach 5 slås ur loppet och Racer Motors namn dras genom lera. Det är en kraftfull scen som båda visar upp Roger Allams fantastiska skådespelarkunskaper och ger Speed anledning att tvivla på allt han vet.
5VILLAIN ÄR KAPITALISM
Royaltons scen hjälper till att avslöja att skurken Speed Racer inte är en rivaliserande förare, det är det kapitalism . Visst, Speed möter mot andra racers, som anime-skurk Snake Oiler, Grey Ghost och, i det sista loppet, Jack 'Cannonball' Taylor, men den som drar i trådarna bakom var och en av Speeds förluster och försök är Royalton Motors och deras anslutning med mafiaen. Filmen visar stora pengar racing för att vara korrupt, underhand och helt enkelt smutsig, använder saker som den olagliga spjut kroken för att fuska under tävlingar.
Anledningen till att sätta upp kapitalismen som skurken i 'Speed Racer' fungerar så bra är att filmen fokuserar på Speed och hans förhållande till sin familj, särskilt Rex och Pops. Familjens värderingar och hårt arbete är kärnan i denna film och stöder Racers när de går upp mot stora racingföretag. 'Speed Racer' är en klassisk underdog-sportberättelse med några andra roliga element som kastas in.
4Känslorna är verkliga
Det råder ingen tvekan om att 'Speed Racer' är en läcker film, men det är det som ger filmen så mycket hjärta. Filmen träffar många känslomässiga slag, var och en väcker väldigt verkliga reaktioner. Den roliga, galna, rent dumma åtgärden håller dig på kanten av din plats, medan familjen stunder har du spänt upp och på randen till tårar.
Mycket av känslan av 'Speed Racer' kommer från Racer-familjen och rollspelarens framträdanden av dem. Under det första loppet känns Rex död verklig; vi ser flashbacks som visar hur viktigt Rex var för Speed och hur nära han och Pops var. Vi ser hur Rex död drabbade Speed när han gråter i sin mors armar när hon tittar på med ett blankt uttryck från en sorgande mor. Vi känner verkligen Rex död eftersom deras reaktioner är så råa och verkliga utan att överdriva det. För varje känslomässigt ögonblick får vi en situation eller en flashback som ger oss ett sammanhang som hjälper till att stimulera våra reaktioner. Det får oss att känna att vi är en del av det, varför känslorna slår så hårt.
3INTE EN GRITTY REBOOT
'Speed Racer' släpptes några år efter Christopher Nolans 'Batman Begins' och bara några månader före 'The Dark Knight'. Det räcker med att säga att grusiga omstarter började bli mer populära. Kanske är marknadens tillstånd vid lanseringen det som leder 'Speed Racer' att bomba på biljettkontoret. Till och med 'Iron Man', som inte är en grov omstart, hade många teman och berättelseelement som var mörkare än de komiska källmaterialen. Hur som helst du tittar på det, marknaden runt tidpunkten för lanseringen var inte lämplig för 'Speed Racer'.
Detta beror på att 'Speed Racer' inte tvingade ett grusigt tag. Det är inte 'en Speed Racer-film, men ...' det är bara en Speed Racer-film, och det är det som gör den jättebra. Från och med 'Batman börjar', var varje seriefilm tvungen att kasta något annat i mixen för att förhindra att sakerna blev för campiga och roliga, två saker som producenter trodde att publiken inte ville ha. 'Speed Racer' är en sann anpassning av anime; det är roligt, dumt, färgstarkt och inte rädd för att bli ostliknande. Vissa kan klandra filmen för att inte ta sig själv på allvar, men ärligt talat, det är det som får den att fungera så bra.
tvåPLOTTEN ÄR ENKEL (OCH STOR)
Den grundläggande handlingen i filmen är att Speed's racing skicklighet får uppmärksamhet från en potentiell sponsor från Royalton Motors. Speed avvisar erbjudandet och Royalton använder sina kontakter i ett försök att avsluta Speeds racingkarriär ... och det fungerar nästan. Hastighet får en andra chans när Inspector Detector och Racer X erbjuder honom en chans att tävla samtidigt som han utsätter korruption inom racing. Insatserna blir högre och högre när det sista loppet närmar sig och Speed har chansen att avsluta Royaltons regeringstid och bevisa för världen att han inte behöver pengar eller makt för att vinna, allt han behöver är familj och en kärlek till racing.
Många kritiker hävdade att medan bilderna från 'Speed Racer' var starka, var handlingen osammanhängande och rörig. Men från en skriftlig uppfattning måste det bara finnas en anledning till att Speed ska tävla, eller hur? Tja, Wachowskis gjorde det, med en sportfilmberättelse som bas och byggde ovanpå den. Teman är fokuserade, vi blir aldrig förvirrade av vad som händer och Speed har en anledning att tävla. Det finns inte mycket mer som handlingen behöver, och det ger gott om plats för de fantastiska tävlingarna.
1EN BARNLIK SIN AV UNDER
'Speed Racer' öppnar med en ung Speed som tar ett test i skolan. Han har mycket svårt att koncentrera sig och hans sinne börjar vandra. Vad som börjar som en flip book-klotter av en racingkrasch utvecklas snabbt till en fantasisekvens där barnsliga klotter av bilar och folkmassor omger Speed, hans skolbänk fungerar som hans förarplats. Hastighet gör 'vroom' -ljud när han tävlar och simulerar till och med en publiks brus efter att han korsat fantasin. Den här scenen är ren, och den visar filmen för vad den är: ett barns fantasi.
Allt från Young Speed's fantasy till racing-bilderna och till och med Spritles maniska shenanigans gör den här filmen till en fantastisk topp i ett barns huvud. Filmen gjorde uppenbarligen mycket bra med demografiska barn, som det borde eftersom 'Speed Racer' är i princip allt bra med ett barns fantasi med snabbhet. Det här är filmens sanna magi, eftersom den väcker ett sådant barnlikt undrar att det får dig att känna dig som ett barn igen! När du tittar på det med denna inställning är 'Speed Racer' en riktigt underbar film.
Vad tyckte du om Speed Racer? Skulle du ge det en gång idag? Låt oss veta i kommentarerna!
