- 2006-02-17
- 2006-02-17
Den 1 juni 2005 deltog CBR News i en rundabordsintervju med 'V for Vendetta' skådespelerska Natalie Portman. Interivew varade lite mer än 20 minuter och frågorna varierade från de många utmaningar som hennes roll ställde, om att raka huvudet (som en hel del gjordes av i den vanliga pressen), arbeta mittemot en man som bär en mask, hennes kommande filmarbete och mycket mer. För mer av vår täckning av 'V för Vendetta', se rutan relaterade berättelser i det övre högra hörnet.
Jag läste serietidningen efter att jag läst manuset och jag tycker verkligen att det är en actionfilm och en grafisk roman som pratar, som får dig att tänka mycket på våld, hur vi kategoriserar våld, hur vi skiljer mellan statligt våld och individuellt våld och hur vi definierar terrorism och allt detta, och jag tror att det handlar om riktigt relevanta frågor och efter att jag läst det fick det mig bara att tänka så mycket på alla mina förutfattade idéer om alla dessa ämnen.
Så det är en komedi då?
Exakt! [skrattar] Det finns faktiskt komiska delar i det. Jag tror att du måste. Det är en värld, och när du skapar en värld finns det alltid ljus, du kommer inte att känna de tunga delarna, såvida du inte känner de ljusa delarna. för.
När du tittar på skillnaderna mellan den grafiska romanen och det slutliga manuset, vad tror du är några av de förbättringar de gjorde?
Jag vet inte om förbättringar, men det håller verkligen på den grafiska romanen, den håller historiens integritet och mycket av dialogen kommer direkt från den. Jag tror förmodligen att det verkligen imponerande som Andy och Larry gjorde när de anpassade den grafiska romanen till manuset var hur man bara hittar en berättelse. Du vet, den grafiska romanen äger rum i tre delar. Och det finns flera olika berättelser som är underbara i en grafisk roman, men i en film skulle du få folk att sitta hela dagen, eller så kan du göra en trilogi om du vill, men att göra det till en film, tror jag, effektiva saker med deras anpassning hade att göra med, hur man konsoliderar det, ta ut karaktärstrådar som var distraherande, den typen av saker. Men jag tycker att det är ganska sant mot den grafiska romanen.
Ja, jag tror att det definitivt är en brittisk bit, men jag tror att något som är starkt med det, är att det också talar till Amerika och den amerikanska politiska situationen just nu, för att inte tala om överallt i världen där det finns politisk oro eller något liknande. Jag tycker att det är viktigt att det äger rum på en viss tid och plats, och jag tror att med konstledningen, produktionsdesignen, regi och skådespel håller vi det väldigt brittiskt, i termer av var berättelsen äger rum, men jag tror , försöker också ge det en känsla av att det har en universell historia som inte är specifik, att det inte bara kunde hända i England.
Många gånger med filmanpassningar av böcker kommer originalförfattarna att säga att de inte gillade det, men det händer något lite annorlunda med den här, eftersom författaren till den grafiska romanen inte vill att filmen ska skapas - om han kunde stoppa det skulle han göra det. Hur får du det att känna?
Brooklyn lager öl
Jag har ingen aning. Jag vet verkligen inte om det. Jag vet att vi alla som gör detta är uppenbarligen stora fans av den grafiska romanen och vill vara så trogen mot det som möjligt, och hoppas att det gläder Alan Moore eftersom vi alla är sådana fans av honom, och uppenbarligen är vi så inspirerad av vad han skrev för att arbeta med detta.
Nej, jag är inte en stor komisk, grafisk roman typ av person, men jag visste inte riktigt mycket om hela världen förrän den här filmen. Jag trodde aldrig att de faktiskt hade ... riktiga historier [skrattar [. Jag var helt okunnig om det. Det var verkligen imponerande att se något som hade en så allvarlig intellektuell sida som också var vackert ritad och förverkligad.
Shadow Gallery är en riktigt imponerande del av den grafiska romanen, det är en surrealistisk plats. Hur var scenen i Berlin?
Uppsättningen är otrolig.
Kan du beskriva det lite?
Jag är en idiot med arkitekturtermer [skrattar], så jag ska inte ens försöka, men det har dessa kupolformade tak, och allt detta moderna grejer tillbaka till Rembrandt, med gamla skivor, pianon, ljuskronor, denna fantastiska enorma värld att de gjorde, och uppenbarligen böcker överallt, precis som den grafiska romanen.
Vad sägs om karaktären vädjade verkligen till dig? Evey själv är en ganska krävande del i den grafiska romanen.
tropisk torped sierra nevada
Gjorde detta att du omprövade dina egna politiska ideologier eller var det bara en film?
Definitivt. Jag tror att det största för mig är att vi har så många sätt att kategorisera våld som jag pratade om tidigare. Titta på vårt rättssystem och skillnaden mellan mord och första gradens mord eller skillnaden mellan ett hatbrott och ett vanligt brott och vad är skillnaderna mellan dessa. Och sedan tittar du på något som skillnaden mellan en terroristhandling och George Washington som spränger saker under den amerikanska revolutionen och kämpar mot den brittiska armén. Dessa definitioner är sådana finjusteringar och i slutändan är våld för mig allt dåligt [skratt], och det är ganska konstigt att kategorisera det, eftersom det ibland är godtyckligt och uppenbarligen har vi 'bra våld' och 'dåligt våld.'
Något som George Lucas sa när vi gjorde all press för 'Star Wars' var: 'Dåliga människor tror vanligtvis att de gör något bra, de tror vanligtvis att de gör det av rätt anledning.' Det är inte som att de är som, 'Jag är dålig!' [skrattar]. De har vanligtvis sina skäl till det. Så om vi kan motivera våld av våra skäl, måste vi förstå att andra människor rättfärdigar våld av sina skäl. Jag tycker att det är hela tvetydigheten för hela vår våldsuppfattning. För den här filmen tittade jag igen på The Weather Underground-dokumentären och det finns en intressant del där en medlem av The Weather Underground pratade om hur vi i Amerika tenderar att tänka på statligt våld som det enda legitima våldet och alla våld annat än våld av regeringsarmétyp, vi tänker som kriminella eller galna, endast brottslingar eller galna människor begår den typen av våld.
Hur var det för dig som skådespelerska att hantera en huvudskådespelare som ersattes under fotografering? [Skådespelaren Hugo Weaving ersatte skådespelaren James Purefoy ('Rom') ungefär en månad i skytte.]
Det är svårt eftersom James, som ursprungligen spelade V, är en underbar skådespelare och en riktigt underbar kille, och Hugo är uppenbarligen också fantastisk. De är båda bara fina människor och fina skådespelare, så det är svårt, men det har varit smidigt och det har varit en väldigt lugn övergång. Det var inte så traumatiskt som det var bara att saker inte fungerade, de försökte räkna ut det och det händer ibland på filmer.
Och för dig, som skådespelerska?
Tja, uppenbarligen är de båda fantastiska, men var och en på sina mycket unika sätt, så det är utmanande och det är också svårt, för det är förvånande, men det har varit underbart med dem båda. Jag tycker också att regissörens förhållande till båda skådespelarna också är mycket bra och snäll. Jag menar, det var inte som om det var någon otäckhet, de försökte bara saker för att det är så knepigt - jag menar, killen är i en frusen mask under hela filmen, det är praktiskt taget omöjligt att dra av sig. Jag tror att de behövde prova olika saker.
Hur var det för dig att agera mot en mask?
San Miguel större
När du har en bra skådespelare under masken är det fantastiskt hur mycket som kan komma igenom. Det är också en del av min karaktär att hon också har att göra med någon i en mask, det är annorlunda än att arbeta, till exempel i 'Star Wars' med en blå skärm och ett 'X' -band, för då försöker du föreställa dig något faktiskt rör sig. Med min karaktär i den här filmen undrar hon alltid 'Vad händer där bakom? Hur ser han ut? Vem är han?' Hela känslan finns alltid där, så du använder den.
Inte för mig, det fanns praktiskt taget ingen blå skärm i filmen. Men det kommer att bli många effekter, men jag tror att mycket av det kommer att läggas in senare. Det finns några blå skärm grejer, men jag kan säga att jag bara gjorde cirka 3 eller 4, skott till och med, inte ens hela scener. Det är mycket action, men de skjuter det 'på riktigt', det mesta.
Hur påverkade serietidningen hur du ser karaktären och hur hon rör sig?
Du får definitivt en känsla av hennes fysiska och ansiktsuttryck och allt detta från serietidningen. Återigen är min karaktär förmodligen den mest förändrade från alla karaktärer. Först och främst är jag äldre. I den grafiska romanen är hon 16, och nu är jag 22 i det här, så det är uppenbarligen en stor skillnad. Första natten som gatuvandlare i den grafiska romanen, men i filmen har hon bara ett vanligt jobb på en TV-station. Så jag kan ta ledtrådar, men inte basera det exakt på henne, eftersom karaktären har förändrats något.
Det verkar som många skådespelerskor efter att de fått Oscar-nomineringar, de flyttar in i mer genre-filmer. Vad informerade dig om att ta denna typ av roll, även om du antagligen skrev på den här innan du nominerades?
shiner bock recensioner
Ja, jag hade skrivit på detta innan nomineringen. Jag vill bara göra något annorlunda för att jag blir uttråkad väldigt enkelt och behöver något helt nytt och intressant för att hålla mig så fokuserad som jag vill vara med mitt arbete. Jag försöker alltid göra något annorlunda. Varje film som jag gör försöker jag göra den motsatt av det sista jag gjorde, eller så långt som det sista jag gjorde som möjligt.
Nej, men jag önskar att det fanns! Jag skulle gärna göra det, men så vitt jag vet, så vitt någon har pratat med mig om det, är det bara från online-rykten. För att jag pratar med Luc [Besson] hela tiden, regissören [för 'The Professional'] och han har aldrig nämnt det för mig. Och jag säger till honom att om han riktade det skulle jag göra det på en sekund, men -
När kommer han att regissera alls?
Jag tror att han regisserar en barnfilm just nu ... en animerad film som heter 'Arthur and the Minimoys.'
Är rekonditioneringsscenerna lika ansträngande som de var i boken?
De är ganska tuffa. Det är alltid svårt att säga innan du ser en filmklipp eller något, eftersom jag inte vet hur mycket som kommer att finnas kvar eller något liknande. Men det vi sköt är ganska grovt.
Hur tyckte du om den uppmärksamhet som 'Garden State' fick?
Jag var riktigt, riktigt stolt över det och det var en av de roligaste sakerna jag någonsin har jobbat med, och jag menar att Zach [Braff] är så begåvad att det var allt han självklart - han skrev det, han regisserade det, han medverkade i den. Det talar till hans talang att människor anslöt sig så mycket till det.
Slutet är lite kontroversiellt, hur kände du det?
Varför är slutet kontroversiellt, för det är lyckligt? [skrattar]
Ganska mycket.
flygande hund gonzo imperial porter
Vad som helst. Om folk inte vill vara lyckliga kan de, du vet. De skulle också klaga om det var sorgligt, för då skulle de vara som 'Jag är ledsen och det gjorde mig sorgligare.' [skrattar]
Vet du vad du gör nu?
Jag startar 'Goya's Ghosts' med Milos Forman i september, vilket är väldigt spännande. Och sedan gör jag en film nästa år som heter 'Mr. Magoriums Wonder Emporium ', som är en barnfilm, regisserad av Zach Helm, som skrev' Stranger Than Fiction ', som spelar in just nu. Han är en riktigt underbar författare.
Tack, Natalie!
Tack hörni. Vi ses senare, trevligt att träffa er alla.
