'Eh ... Vad händer, doc?'
Orden har hörts av alla från munnen på Bugs Bunny, den animerade kaninen i mitten av otaliga 'Looney Tunes' och 'Merrie Melodies' teckningar. Medan Bugs började hela vägen tillbaka 1938, finns det gott om liv kvar i den morotälskande seriefiguren.
I september debuterade Cartoon Network den första säsongen av 'Wabbit - A Looney Tunes Prod.', En helt ny animerad serie som tar tillbaka Bugs Bunny och hans vänner till tv och ser dem dumma sitcomformatet som används i de flesta av deras moderna framträdanden. Istället återvänder serien till det klassiska formatet 'Merry Melodies', där Bugs spelar i två shorts per avsnitt, var och en domineras av orkestermusik och en hälsosam dos av slapstick-komedi.
RELATERAD: Scooby-Doo och Bugs Bunny Land New Series på Boomerang
På New York Comic Con besökte producenten Gary Hartle och röstskådespelarna Jeff Bergman (Bugs Bunny), JP Karliak (Wile E. Coyote) och Bob Bergen (Porky Pig) det världsberömda CBR Tiki Room för att prata med Albert Ching om nya Cartoon Network-serien, deras karaktärer, och hur serien är både vördnadsfull för de klassiska tecknade filmerna samtidigt som den innehåller samtida kultur och referenser. De diskuterar också hur de håller karaktärerna både konsekventa och fräscha för varje ny animerad tolkning.
I den första intervjun diskuterar röstskådespelarna JP Karliak och Bob Bergen vad de tycker mest om med den nya versionen av de klassiska 'Looney Tunes'-karaktärerna i' Wabbit 'och hur de håller sitt arbete och karaktärerna roliga. De diskuterar också den ofta ryktade uppföljaren till 'Space Jam', som såg karaktärerna samarbeta med NBA-legenden Michael Jordan för ett seriöst out-of-this-world basketmatch.
som skrev växtsmärts temasång
Vad som är roligast med att uppfinna dessa karaktärer 2015:
JP Karliak:
Jag tycker att det coolaste med det är att det i hög grad är en återgång till de klassiska 'Merry Melodies' och 'Looney Tunes' shortsen. Först och främst är det i shorts, små saker på fem till sex minuter, och det har verkligen den snygga musikaliska orkestreringen. Det sjunger bara. Speciellt när vi alla kommer in i rummet och spelar in tillsammans, har det verkligen den här pingpongsaken som verkligen fungerar.
Bob Bergen: För mig är allt skrivet. Alltid, oavsett vad du gör. Jeff och jag pratade om detta tidigare, vi började båda med Tiny Toons som för 25 år sedan med dessa klassiska karaktärer och har gjort så många olika projekt och produktioner att skrivandet alltid är annorlunda, du försöker alltid att behaga de människor du är arbetar med.
[Författare / producent] Matt Craig hittade en formel för att sätta Porkys komedi och stamma som jag så småningom fick, 'Jag förstår vad han försöker göra, okej.' Som du sa, det är en handske. Det passar som en handske. Så utan dessa ord att säga har vi inget att göra. Det handlar om att skriva. Som människor som är nära knutna till animationsvärlden har dessa karaktärer uthärdat, det fanns aldrig en tid där dessa karaktärer var ur rotation.
räknare för brix till brytningsindex
På varför det är viktigt för dessa karaktärer att hålla fast och tolkas för nya generationer:
Berg: Tja, ur en sysselsättningssynpunkt - men det här är en franchise som har funnits sedan 30-talet, att det inte finns någon anledning för att dessa karaktärer någonsin ska bli offentliga. Oavsett om det är omspelningar av klassikerna, nya versioner eller en ny film. Det finns en anledning till att Looney Tunes har varit så framgångsrika genom åren. De är fantastiska karaktärer, precis som Charlie Chaplin, Marx Brothers, Abbott & Costello och Lucy. Dessa är klassiska komiska karaktärer precis som de.
Karliak: Du tittar på någon av de klassiska 'Looney Tunes' och den har fortfarande samma snap samma pop som den alltid gjorde.
På karaktärernas tidlösa karaktär som går tillbaka till början:
Karliak: Absolut. Jag tror att samtida det bara ökar medvetenheten om det. Det är ungefär som vad de gjorde med Mickey shorts för Disney. De förde Mickey Mouse tillbaka till medvetandet som en livskraftig karaktär. 'Looney Tunes' är på samma sätt, ännu mer för att buggar, Daffy och Porkys personligheter är på tungan.
Schneider weisse tap 6
Berg: Men om du tänker på det var den klassiska 'Looney Tunes' samtida vid ett tillfälle. Så det vi ser idag ser ut som: 'Åh, det är Carmen Miranda. Det är kul.' Då var det som att se Madonna. Jag tycker inte att det var riktigt Madonna men min poäng är att vi placerar dem i samtida situationer just nu och de har alltid placerats i samtida situationer. Om trettio år, när 'Wabbit' är i omprogrammering, kommer de att gå, 'Åh, jag kommer ihåg de Uber-förarna. De var galna. '
Om det finns någon sanning i rykten om en uppföljare till 'Space Jam':
Berg: Du jobbar med en sak, det är ett jobb, och du hoppas att det är framgångsrikt, du hoppas att någon kommer ihåg det efter inspelningssessionen. Jag har hört samma rykten också; Billy West, Dean Baker, jag själv, vi har varit på Twitter och frågat: 'Vad har ni hört killar?' Eftersom vi inte vet, har jag hört samma rykten som fansen har. Jag skulle gärna göra en uppföljare till 'Space Jam', kanske en crossover 'Wabbit' -version av 'Space Jam.' Jag tror att Wile E. kan ha en rolig roll i 'Space Jam 2: The Year He Makes Contact.'
Karliak: Han skulle förmodligen göra en nyuppfinning av Air Jordans. Det skulle vara dödligt.
dos equis alkoholhalt lager special
Berg: Det skulle vara fantastiskt att se dessa karaktärer på den stora skärmen igen.
I den andra intervjun diskuterar rösten till Bugs Bunny själv, Jeff Bergman och producenten Gary Hartle att balansera en återgång till den ikoniska karaktären av tidiga Bugs-berättelser med modern känslighet och hur det är för Bergman att ha uttryckt samma karaktär i mer än två årtionden.
På att ge karaktärerna en klassisk snurr, men med en nick till moderna känslor:
Gary Hartle: Ja, det har lite mer kant till det. Jag tror att en av de saker vi gjorde var att vi typ av rullade tillbaka till Bugs rasande. Du vet, han är lite av en stinker, som han gillar att påpeka. ... Jag tror att när andra människor har försökt göra andra inkarnationer, som alla ikoner, börjar de städa upp honom och tvätta ut honom. Vi gick precis tillbaka till att låta Bugs vara Bugs och jag tror att det är en del av showens framgång.
Om hur Bergman närmar sig den omföreställda karaktären efter att ha spelat honom så länge:
Jeff Bergman: Det är en bra fråga, jag vet inte om någon någonsin har ställt det. Det är väldigt annorlunda, varje projekt är väldigt annorlunda eftersom varje regissör, varje animeringsregissör, varje dialektregissör har sitt eget intryck av hur de vill att karaktären ska låta. Så det förändras; det har förändrats genom åren. Jag tror att om något, det mer liknar de tidigaste [versionerna] eftersom det är så actionfylld. Så det är mycket mer energiskt, tror jag.
Hartle: En av de saker som jag verkligen bestämde i detta är att det är som vaudeville. Om du tittar på de gamla, och vi efterliknar det, är det som om de står på en scen och skådespelarna sedan kom från den disciplinen. Så vi gör typ av samma sak. Så är installationen väldigt enkel, jag kan ha två karaktärer som spelar av varandra och vi håller kameran på dem och låter dem till denna bada-bing bada-bang-typ av samtal och rytmen för det är viktigt för showen. Jag tror att det är kärnan i hur vi gör vår show.
Bergman: Ibland har vi kanske åtta eller nio killar där inne i studion och vi går bara fram och tillbaka. Det är galenskap. Det är ett flyktåg. Men jag tror att vi får det i föreställningarna.
