För de första cirka sextio åren av långfilm animation , traditionell animering, även känd som 2D-handritad animation, var den dominerande formen av animation på bio. Emellertid frisläppandet av Toy Story , den första helt CG-animerade långfilmen, revolutionerade 1995 filmindustrin för alltid, vilket utlöste en seismisk förändring i hur studior skapade animerade filmer.
Som ett resultat av stora skillnader i vinster mellan CG och traditionellt animerade filmer har handritade filmer blivit en sällsynthet. Disney, utan tvekan världens främsta animationsstudio, har inte släppt en traditionellt animerad film sedan 2011 Nalle Puh . Även filmer som till övervägande del är handritade under det tjugoförsta århundradet innehåller inslag av CG-animation. Trots deras knapphet har traditionell animation gett några av de bästa animerade filmerna de senaste trettio åren.
10/10 Lilo & Stitch är Disneys bästa animerade film på 2000-talet
Följer enorma framgångar för Disney-renässansen , Disney struntade i 2000-talet och kämpade för att konkurrera med Pixars kritiska och kommersiella prestationer. Disneys största film som släpptes under denna period var Lilo & Stitch .
Under denna period hade Disney främst sysslat med animerade filmer med stor budget, så Lilo & Stitch producerades av en önskan att skapa en film inom ramen för en mindre budget. På grund av den kostsamma karaktären av CG-animation bestämde Disney Lilo & Stitch ska vara handritad. En aspekt som gör Lilo & Stitch's animation unik är implementeringen av akvarellmålade bakgrunder, som inte hade använts i en Disney-animerad funktion sedan dess Dumbo år 1941.
finns det en karaktär som kan besegra madara uchiha
9/10 Simpsons-filmen är den mest inkomstbringande traditionellt animerade filmen under CG-eran
Baserat på längst pågående primetime manusserie genom tiderna , The Simpsons film är den mest inkomstbringande traditionellt animerade filmen under CG-eran. Den enda andra handritade animerade filmen som tjänar mer är Lejonkungen , släppt ett år tidigare Toy Story .
Trots att animationsstilen har förändrats enormt under den nästan 35-åriga historien Simpsons , insisterade skaparen Matt Groening The Simpsons film vara traditionellt animerade. Groening ville att filmen skulle ha det medvetet ofullkomliga utseendet av traditionell animation som hyllning till en konstform som han var väl medveten om att snabbt försvann.
8/10 Det är en sådan vacker dag packar ett känslomässigt val
Allmänt ansedd som en av de största animerade filmerna genom tiderna, Det är en så vacker dag är en experimentell animerad film som består av tre kapitel, som alla har släppts som egna kortfilmer. Det är en så vacker dag erbjuder en tankeväckande meditation om de existentiella konsekvenserna av minne, psykisk ohälsa och död.
Det är en så vacker dag tog regissören Don Hertzfeldt år att tävla. Filmen var traditionellt animerad med hjälp av pinnfigurer i kombination med trickfotografering och optiska effekter. Hela filmen färdigställdes i kamera och spelades in med en 35 mm-kamera från 1940-talet.
7/10 Klaus revolutionerar traditionell animation på väg att bli en modern julklassiker
Vinnare av sju Annie Awards, inklusive bästa animerade film, Klaus revolutionerade hur traditionellt animerade filmer kunde göras. Regissören Sergio Pablos ville riva begränsningarna för traditionell animation och utveckla mediet till oöverträffade höjder. Men tyvärr ledde dominansen av CG-animation under de senaste trettio åren direkt till en stagnans i utvecklingen av traditionell animation.
släppdatum för evangelion 3.0 + 1.0
För att uppnå sina banbrytande ambitioner använde Pablos och hans animatörer 3D-tekniker som volymetrisk belysning och texturering i handritade animationer, vilket gjorde Klaus en helt unik visuell upplevelse. Klaus' oöverträffad estetik förstärker dess distinkta syn på jultomtens ursprungsberättelse, resulterade i en modern julklassiker.
6/10 Fly gör Oscarshistoria
Fly skrev historia vid 94:e Oscarsgalan när den blev den första filmen som nominerades till bästa animerade film, bästa dokumentärfilm och bästa internationella långfilm vid samma ceremoni. Medan det bara finns en handfull animerade dokumentärer, Fly producerades i animerad form av nödvändighet. Fly dokumenterar resan för en flykting från mujahideen i Afghanistan vars identitet hålls hemlig för att skydda honom.
Fly's Producenterna och regissören Jonas Poher Rasmussen beslutade slutligen att filmens animation skulle vara handritad för att ge filmen en känsla av realism. CG-animation förknippas vanligtvis med barnfilmer, så traditionell animation ansågs vara det överlägsna mediet för att producera denna vuxenorienterade dokumentär.
5/10 Persepolis använder traditionell animation för att få en grafisk roman till liv
Persepolis är baserad på den självbiografiska grafiska romanen med samma namn av Marjane Satrapi. Den grafiska romanen och filmen berättar om Marjanes upplevelser när hon växer upp under den förtryckande iranska revolutionen.
Persepolis' handritad animation är perfekt parallell med konststilen i den grafiska romanen. Filmen fick riklig kontrovers i Iran och andra arabiska länder, vilket resulterade i Persepolis antingen förbjudna eller kraftigt censurerade. Men trots kontroversen, Persepolis har fått nästan allmänt bifall utanför Mellanöstern, bland annat utsedd till en av världens 100 största filmer av Empire Magazine .
4/10 Tomm Moore fullbordar sin irländska folklore-trilogi med Wolfwalkers
Tomm Moore har framstått som en av de ledande figurerna inom traditionell animation under de senaste femton åren. Han har regisserat tre långfilmer, Kells hemlighet , Havets sång , och Wolfwalkers , som alla var handritade och nominerade till Oscar för bästa animerade film.
Wolfwalkers är en visuell tour de force och erbjuder några av de mest hisnande traditionella animationerna någonsin att pryda filmduken. Filmen blandar en träklossestetik med uttrycksfulla linjer och iögonfallande färger i en berättelse om en spirande vänskap mellan en ung jägare och en mystisk tjej som besitter förmågan att förvandlas till en varg.
budweiser tjeckisk öl
3/10 Spirited Away är Hayao Miyazakis Magnum Opus
Den berömda japanska animatören Hayao Miyazaki är en av de viktigaste figurerna i animationshistorien. Miyazaki har inte bara regisserat många av de största animerade filmerna genom tiderna, utan han var också med och grundade Studio Ghibli, en av världens mest framstående animationsstudior.
när börjar syaoran att tycka om sakura
Spirited Away är en landmärke av världsfilmen. Det var en medmottagare av Guldbjörnen vid Berlins internationella filmfestival. Hittills är det den enda handritade animerade filmen som vunnit en Oscar för bästa animerade film. Filmen utsågs också till en av de fem bästa filmerna under 2000-talet av både BBC och The New York Times .
2/10 Ernest & Celestine fångar den illustrerade känslan av en barnbok
Ernest & Celestine är ett internationellt samproducerat animerat komedi-drama baserat på barnboksserien skriven av Gabrielle Vincent. Filmen berättar historien om en mus som heter Celestine och en björn som heter Ernest, som bildar en osannolik vänskap. Ernest & Celestine är både rolig och rörande, och behandlar teman om vänskapens betydelse och trångsynthetens irrationalitet.
Ernest & Celestine's konststil fångar utmärkt estetiken i Vincents barnböcker. Inte ens som vuxen kan man se den här filmen, med dess vackert tecknade akvarellbakgrunder, och inte bli påmind om barndomens glädjeämnen.
1/10 Song Of the Sea innehåller filmhistoriens bästa handritade animation
Havets sång är kronan på verket av traditionell animation som gjordes under CG-eran. Det häpnadsväckande handgjorda konstnärskapet av Havets sång kan helt enkelt inte replikeras med datorteknik.
Havets sång matchar dess visuella skönhet med en välutvecklad berättelse genomsyrad av irländska folksagor och magi. I filmen ger sig Ben och hans syster Saoirse, som besitter förmågan att förvandlas till en selkie, på ett äventyr för att rädda andevärlden. Havets sång innehåller nyanserade karaktärer, berättande djup och relaterbara teman som hänför sig till vikten av familj och kultur.
