Efter den plötsliga slutet av den ursprungliga anime-anpassningen av Kentaro Miuras långvariga mörka fantasepos Bärsärk från 1997 ville fansen ha mer. Det fanns några försök som videospel för att fortsätta historien, men ingen av dem kunde hålla ett ljus vid den ursprungliga anime. Men sedan 2012 Golden Age Arc trilogi - består av Kungens ägg, striden om Doldrey och Advent - kom ut och kom nära att uppnå det som många trodde var omöjligt.
Från det vackra konstverket till berättelsen som var mer trogen mot mangan var fans mycket nöjda med de nya utgåvorna. Men även om denna återberättelse av Guts tid med Band of the Hawk hela vägen till mardrömmarna i Eclipse i allmänhet var väl mottagen, finns det några saker som den ursprungliga anime bara gjorde bättre. Här är en analys av vad Guldåldersbågen gjorde det bra och vad kunde ha varit bättre.
10BÄST: Den vackra handritade konsten
Studio 4 ° C är en av de ledande anime-studiorna som arbetar idag. De är mest kända för att skapa fem segment i Animatrix , samt att arbeta med Minnen , Tekkon Kinkreet och Spriggan . Studioens konst definierad av en uttrycksfull stil och specifika linjevikter sågs tydligt i karaktärernas design. På ett sätt såg Guts och Griffith mer shounen ut än tidigare medan Casca såg vacker ut. Inte bara såg huvudtrioen (och resten av skådespelarna) bra ut i ny animation, men de såg bättre ut än de gjorde på 90-talet.
Konststil gjord Berserk världens vackra såväl som groteska, och detta spelade bra med den övergripande känslan av denna historia. Bakgrunden och landskapet var också helt enkelt underbara att titta på.
9Kunde ha blivit bättre: 2D och 3D kom inte bra
Som det är fallet med många studior valde man att göra filmerna halva 2D och hälften 3D för att sänka kostnaderna. Vissa delar mer än andra, men tack och lov var de flesta huvudpersonernas interaktioner handritade. Å andra sidan gjordes mycket långa stridscener med full CGI och detta tog ner trilogin som helhet.
röd jolly pumpa
Datorgenererat bilder kan ta bort känslorna i en scen och även om det är flerdimensionellt, ironiskt nog, gör denna teknik karaktärerna ganska platt. Tack och lov förlitar sig filmerna inte så mycket på CGI som hur skrämmande hemsk anpassning från 2016-2017 gjorde.
8BÄSTA: Att dela historien i tre delar var värt det
Med en historia så rik som Berserk , det var ett bra val att dela upp serien i tre delar, främst eftersom detta erbjöd en bättre duk för berättande uppbyggnad. Genom att täcka sådana händelser från Guts som anslöt sig till Hawks till att han lämnade fanns det mycket när det gäller karaktärsutveckling.
Stimuleringen gjordes bra och ingenting tycktes dras ut (bortsett från Eclipse, som kommer att täckas senare). Det verkade inte som om det slogs in i tre filmer bara för betygsskull, utan snarare för att ge den spretande historien mer utrymme att andas.
mest kraftfulla magi insamling kort
7Kunde det ha varit bättre: Trilogin berättade om samma historia
Även om det var en njutning att titta på filmerna, var det i slutändan bara en berättelse om samma berättelse från 90-talets anime. Det kändes som om några inaktiva scener klipptes för pacingens skull, men det var inget att missa. Guldåldersbågen utvidgades på några integrerade scener som uppskattades bland fans, men mindre men ändå viktiga handlingspunkter överskuggades, till exempel Guts förflutna.
Trots att detta var en återberättelse skulle trilogin vara rolig för dem som inte redan känner till Berserk - särskilt med den uppdaterade grafiken utan tvekan att lägga till upplevelsen.
6BÄST: Trilogin behöll de flesta av de viktigaste plotpunkterna
De flesta av de viktigaste punkterna hölls i denna berättelse, medan mindre men viktiga händelser som försöken på Griffiths liv skars. Vissa skulle säga att detta var bra, med tanke på att de viktigaste berättelserna fortfarande var intakta.
En scen som ansågs viktig av hardcore-fans - '' Bonfire of Dreams '', där Casca och Guts binder och han talar om hur han verkligen känner för Hawks och hans del i det, klipptes ut, mycket för vissa fansens oro. Tack och lov gjorde de andra intima scenerna och den allmänna romantiska stämningen mellan Guts och Casca det till trilogin. Detta var inte fallet med andra anpassningar som PlayStation-spelet Berserk and the Band of the Hawk, där sådana viktiga ögonblick besvikits nedslående.
rosa grapefrukt hefeweizen
5Kunde det ha varit bättre: Tarmarnas karaktärisering var mjukare
En stor mängd av Guts traumatiska barndom och tragiska förflutna klipptes ur filmerna och skulle ha varit ett bra sätt att locka nya publik till hans karaktär. En anledning till varför Bärsärk är en av de bästa pågående mangaserierna är kopplingarna mellan läsaren och karaktärerna.
Att introducera den här huvudpersonen utan att ge någon form av backstory (ungefär som 90-talets anime gjorde det) men lite bättre lämnade Guts lite endimensionell. Men till skillnad från den ursprungliga serien där Guts var lite mer än en kallhjärtad legosoldat, verkade han mjukare och mer arg i filmerna. Dessa förändringar gör Bärsärk känner mer av shounen än hans .
4BÄST: Trilogin fångade de psykologiska teman bra
Utan den uppenbara Eclipse, filmade filmerna många störande, psykologiska scener från denna båge i mangan mycket bra. Från Griffith som ungefär sover med prinsessan Charlotte i en tyst ilska efter att Guts lämnar hökarna till försämring av Griffiths sinne efter att ha torterats och fängslats för att göra det, tog de konstnärliga friheterna verkligen filmerna ner i en mörk virvel av känslor.
schramm är mörkret
Vissa fans har sagt att den tredje filmen Advent var en av de mest störande händelserna som de har bevittnat i någon animerad funktion och det förtjänar verkligen den uppskattningen. En del av lockelsen i denna mörka fantasi kretsar kring chockfaktorerna och den spiralformiga galenskapen i den förbannade världen och dess karaktärer. Animationsstudion fångade denna atmosfär ganska bra.
3Kunde ha blivit bättre: Förmörkelsen drogs ut
Förmörkelsen är en av de mest traumatiska ögonblicken i anime / mangahistoria, och den animerades (i brist på bättre ord) 'vackert' i Advent . Men det verkade som att scenen drogs ut. Detta kan ha beror på finalens dåliga tempo eller för att regissörerna medvetet ville få fansens blod att koka.
På tal om hur 'vackert' det var, säger vissa att det visuella i dessa filmer tog bort den skräck som rådde under 90-talets anime, eftersom det saknade råhet och det fanns dålig redigering. Till och med Casca och Guts uttryck under denna fruktansvärda handling verkade dämpad på vissa sätt och med den extra längden verkar hela scenen vara ojämn.
tvåBÄSTA: Det utmärkta valet av röstskådespelare
Inom alla anpassningarna förblev ingen av röstaktörerna, på engelska eller japanska, desamma. Som jämförelse var rollerna för dessa filmer fenomenala och sakkunniga.
Cascas röstskådespelare (Toa Yukinari och Carrie Keranen) var mycket bättre än i originalserien, de var mer melodiska men också tuffa, liksom Griffiths (Takahiro Sakurai och Kevin T. Collins), med en extra kortvarig intensitet som på något sätt saknade tidigare . En som inte var så bra var Gaston, som uttrycktes av Goku berömda engelskspråkiga skådespelare Sean Schemmel.
1Kunde det ha varit bättre: Filmens soundtrack är otydlig
Japansk musiker och kompositör Susumu Hirasawa - välkänd för sitt arbete med originalet Bärsärk serie soundtrack - lagt till en intensitet med sin kombination av rock, elektroniska och omgivande element. Tungt syntetiserad med teatralsk byggnad på några spår bidrog till serien som helhet och blev ett omedelbart igenkännbart soundtrack. För det första måste låten 'Forces' vara en av de mest ikoniska bitarna av musikaliskt geni som framgångsrikt omfattade känslan av hela anime / manga.
7 hop ipa
Filmerna, överraskande, saknade ett minnesvärt soundtrack som var en besvikelse. Vissa skulle tro att det kanske skulle ha varit mycket bättre om Susumu kallades tillbaka för att lägga till sina andra världsarrangemang också till dessa.
