Anime-samlingsfilmer är en häftklammer i branschen. De ger människor en möjlighet att uppleva historierna om en anime utan att nödvändigtvis behöva titta på en serie som kan ha avsnitt som numreras i dussintals eller hundratals. Code Geass: Lelouch of the Rebellion är en sådan anime, som anpassades till en trilogi av samlingsfilmer, Initiering , Överträdelse och Förhärligande .
Fans har blandade känslor om dessa filmer och de val de gjorde om hur de hanterade intrånget av den älskade anime. Här är fem saker som trilogifilmen hanterade saker bra, liksom fem saker vi föredrar i den ursprungliga anime.
10Filmtrilogi: Strömlinjeformad plot
Det stora med sammanställningsfilmer är att de tar de största bilddelarna av animes plot och fokuserar på just det. Detta effektiviserar handlingen och får oss till de viktiga sakerna mycket snabbare. Det skär också överflödiga karaktärer som kanske inte är nödvändiga för den omedelbara historien som berättas. Anime tar lång tid att titta på, och om du bara är intresserad av handlingen utan att vilja spendera för mycket tid på delplottarna eller B-karaktärerna, är det här ett bra alternativ för att få den upplevelsen.
abita lila dis abv
9Original Anime: Pacing
Å andra sidan kan klippning av en animationsserie i full längd ner i tre filmer verkligen påverka berättandet. Code Geass är en serie med 25 avsnitt, som inte är mycket i schemat för någon anime som kan pågå i hundratals avsnitt.
Historien skrevs ändå för att berättas i episodiska bitar, och berättelsens tempo beror på den episodiska karaktären. Anime minskar berättelsens faktiska stimulering och rytm mycket mer naturligt eftersom berättelsen skrevs för att berättas på det sättet.
8Filmtrilogi: Alternativ slut
Förhärligande har lite kontroversiellt slut genom att det skiljer sig från det ursprungliga slutet på serien. Även om många fans kände att det var ett misstag att ändra slutet, finns det något att säga om det nya slutet. Slutet som är lite mer tvetydigt ger oss något att tänka på och låter oss dröja vid historien så mycket längre. Dessutom skapar det en helt ny värld för filmen, så att vi kan tänka på de olika sätt som detta äventyr kan gå.
7Original Anime: Original slutar
Men vi kan inte ignorera det faktum att anime skrevs för att ha ett mycket specifikt slut. Allt som händer i serien fram till denna punkt gör det så att vi kan nå den sista punkten. Allt som Lelouch gör är att se till att det exakta slutet händer som vi kommer till.
standardreferensmetod öl
Detta möjliggör kapitalisering på teman som serien spelar med, frågor om klass och krig och vår plats och medverkan i det. Detta slut valdes för serien av en anledning, och det verkar som en viktig del av det att behålla.
6Filmtrilogi: animering
Filmerna skapades ungefär ett decennium efter att anime-serien spelades på TV. Det betyder att tekniken för att skapa animering har förändrats mycket sedan de ursprungligen animerade serien. Filmerna lade till eller justerade scener i filmen för att se till att historien var meningsfull med de andra scenerna som klippts ut. Ändå såg de också till att animeringen matchade det som ursprungligen gjordes i serien, så det finns ingen oroväckande upplevelse av otroligt modern högteknologisk animering bredvid något som kanske ser ut som om det inte har åldrats bra i jämförelse.
5Original Anime: Karaktärsutveckling
En del av att skapa en sammanställningsfilm innebär att bestämma vilka delar av serien som var överflödiga och ta bort dem för att minska tiden. En av de första sakerna att gå är överflödiga karaktärer och tiden vi spenderar med dem.
Och karaktärerna som är väsentliga för berättelsen har inte lika mycket utrymme för karaktärsutveckling i filmen. Anime, å andra sidan, är byggd för att alla karaktärer ska ha tillräckligt med tid för sina egna berättelsebågar och karaktärsutveckling, så att vi kan lära känna och bry sig om dem.
4Filmtrilogi: Tweaked Stories
Detta följer lite med det ändrade slutet på filmen. Medan många fans av den ursprungliga anime tyckte att filmen borde ha hållit sig mer nära originalanime när det gäller berättandet, tycker vi att det faktum att filmen avviker något är bra. Genom att inte helt följa vad den ursprungliga anime försökte göra, skapade filmen en alternativ verklighet till den ursprungliga världen, vilket gav oss en smak av vad som kan ha hänt i berättelsen om något annorlunda saker hade inträffat. Det är roligt. berättelsestil som vi beundrar och som bara fungerar som en anpassning av originalserien.
3Original Anime: Character Designs
Tekniskt sett har filmtrilogin samma karaktärsdesign som den ursprungliga anime, men vi vill ge kredit där kredit beror. Code Geass Karaktärerna är designade av CLAMP, en mangastudio som är känd för allvarliga, vilda mönster och som har ett mycket igenkännbart, urskiljbart utseende: stora ögon, superlånga, tunna profiler och upprörande kostymer.
Anime är egentligen inte en CLAMP-produktion, men valet att få dem att utforma karaktärerna är väldigt roligt; det ger serien en romantisk, fantastisk känsla att den kanske inte riktigt har uppnått annars.
tvåFilmtrilogi: uppföljaren
Slutet på den ursprungliga anime innebar att det inte fanns något sätt att Code Geass någonsin skulle kunna komma tillbaka med en uppföljare, och kanske, allt tänkt, var det okej. Men vi älskar universum och vill alltid ha mer av det. Så det faktum att filmerna lämnade slutet tillräckligt öppet för att få en uppföljare, Code Geass: Lelouch of the Re; surrection , är spännande för oss.
Vi vill kunna gräva tillbaka i världens Code Geass . Uppföljningsfilmen är inte heller en anpassning, så det är mer som en traditionell film som ger oss den Code Geass innehåll vi vill ha med den berättande vi förväntar oss.
var bryggs natty light
1Originalanime: musik
Alla anime-fans vet hur viktig bra musik är. De inledande och avslutande teman skapar stämningen för hur vi ska känna oss när vi tittar på serien och används ofta för att öka dramatiken under höjdpunkten i showen.
Code Geass har en av de mest minnesvärda musikerna från 2000-talets anime, med ett fängslande tema som får oss att pumpas för action. Även om filmen inte har musik använder den den inte på samma sätt, och låtarna sätts ofta bara in i scenerna fritt, vilket får dem att känna att de inte tänker för hårt på hur det kan påverka stämningen .
