Serietidningsfans kan ha repat huvudet förra hösten när Marvel knackade på en indie-filmskapare från Nya Zeeland för att regissera 'Thor: Ragnarok' men de som har följt Taika Waititis arbete uppmuntrade studiens framsynthet.
För det första har Thors Marvel Cinematic Universe-berättelser varit bäst när de underskrids med en kant av humor, som när den knuffiga guden försiktigt hängde sin mäktiga hammare på kappkroken inuti Jane Fosters ödmjuka mänskliga bostad. Så att få in en mästare av detta märke av fåniga, men ändå skarpt humana, humor verkar vara en perfekt passform för 'Thor' -franchisens tredje del.
anka mjölk stout
Denna Maori-filmskapare fick först internationellt meddelande 2005, när hans kortfilm 'Two Cars, One Night' fick en Oscar-nominering. Därifrån gjorde den ambitiösa författaren / regissören / skådespelaren en rad kritikerrosade funktioner, inklusive den knäppa rom-com 'Eagle vs Shark', den bittersöta ålderskomedin 'Boy' och den sidosplittande vampyrmockumentären 'What Vi gör i skuggorna. ' Den strimman fortsatte i januari vid Sundance, där Waititis 'Hunt For the Wilderpeople' utropades till en av de bästa av den prestigefyllda festen. När vi hämtade den charmiga kompiskomedin på Tribeca Film Festival, kom vi överens om: 'Hunt For the Wilderpeople' är fantastiskt .
Anpassad från Barry Crumps roman 'Wild Pork and Watercress', 'Hunt For the Wilderpeople' spelar barnskådespelaren Julian Dennison som fosterbarn Ricky Baker, vars liv förändras för alltid efter att han tagits in av en godhjärtad jordbrukare (Rima Te Wiata ) och hennes grova buskman make Hec ('Jurassic Park's' Sam Neill). Men när en tragedi jagar Ricky och Hec djupt in i den vilda busken i Nya Zeeland, måste de två inte bara ta itu med de tuffa terrängen och farliga djur, utan också undvika den nationella jakten ledd av en outtröttlig - och inte lite oberörd - socialarbetare (Rachel House.)
Waititi tog en paus från produktionen av 'Thor: Ragnarok' i Australien för att prata med Spinoff om Marvel Studios uppföljare, 'Hunt For the Wilderpeople', värdet av mångsidig representation och hans första pensel med superhjältefilmer, den katastrofala 'Green' Lykta.'
SPINOFF: Grattis till att gå med i Academy of Motion Picture Arts and Sciences!
Taika Waititi: Tack! Ja, det är ganska coolt.
Berätta hur du fick reda på att du blev medlem.
Genom Twitter. Någon sa grattis på Twitter, och jag var som, 'För vad?' Och sedan Jag kollade min e-post. Jag gillar att gå på Twitter innan jag kollar mina e-postmeddelanden för riktiga nyheter och sådant.
Så du hade fått ett officiellt e-postmeddelande.
Ja, det var bara av någon slumpmässig anledning jag hade gått på Twitter för att läsa saker, och någon slumpmässig person sa grattis. Sedan kollade jag min e-post, och det var som 'Ja, du är en del av den här akademin nu.' Och jag sa, 'Wow, det är coolt.' Jag vet inte vad det innebär att , men det är coolt. Och också min nära vän Cliff Curtis ('Fear the Walking Dead') var också inbjuden. Vi var de enda två maori som bjöds in i akademin i år. Jag vet inte hur många maorier som finns i akademin, full-stop. Förmodligen som fyra.
Fick du gå till Oscar när du nominerades 2005 [för kortfilmen 'Två bilar, en natt' ]?
Ja, jag gick. Och de har fortsatt att säga till mig varje år sedan 2005: 'Du borde verkligen bara gå med i akademin, för att du kan, för att du var nominerad. ' Och jag bara aldrig kom till det. Jag är för lat. Slutligen förra året sa min chef: 'Jag ska bara göra gör det du. Jag ska bara göra det hände.'
Var det bara för mycket pappersarbete? Varför kom du inte dit?
Allt som kräver att du fyller i ett formulär eller skickar ett e-postmeddelande, det tar ett massa för att jag ska kunna följa upp det och fatta ett beslut att öppna appen och börja skriva, även när det är värt att skicka e-post och jag kommer att få ut något av det.
Jag förstår det. Så, 'Hunt For the Wilderpeople', det har haft en lång resa från sida till skärm. Kan du berätta för mig hur det har utvecklats sedan du anställdes för att anpassa Barry Crumbs roman 2005?
Black Butte Porter Review
Säker. Det hade till och med varit på gång i kanske fem år innan det där. Producenterna försökte få det gjort ganska länge. Jag kom och skrev ett par utkast. Det här är innan jag hade gjort några funktioner. Jag hade - tror jag - gjort en kortfilm. Och jag tror kreativt att vi inte såg bilden på samma sätt, så jag gick och gjorde mina andra filmer. Och efter 'Vad vi gör i skuggorna' kollade jag in med dem för att se hur det gick, för det hade gått tio år eller vad som helst. Jag var som, 'Hej, lyssna hur går det med det projektet? Vad gör du med det? ' Och de skulle snällt sätta det på baksätet, de skulle sätta det rätt i bagageutrymmet i bilen när det gäller att utveckla den vidare.
Och jag sa: 'Tja, jag tar av dig det.' Och ja, så gjorde jag det. Jag ville bara göra det väldigt snabbt och jag ville göra något Bra . Jag gillade fortfarande boken och jag gillade verkligen tanken på en tvåhandare mellan en gammal kille och ett barn i Bush, med en stor jakt som omger dem. Så jag tog rättigheterna och jag skrev om hela manuset med ett komiskt sned och gjorde det mer kantat med äventyr. Jag introducerade idén om socialarbetare och den stora armebiljakten i slutet. Allt det där. Och ja, det var en riktigt snabb process efter det.
Och rollbesättningen är otrolig! Julian Dennison är ny för amerikaner, men alla älskar Sam Neill.
Ja. Alla älskar Sam Neill. Och jag förstod inte [hur mycket]. Liksom jag personligen älskar Sam Neill, men jag insåg inte hur älskad han också var utomlands. När vi var på Sundance premiär i början av året gick vi alla ner på gatan och han fick precis översvämmad med människor som vill ha foton och autografer. Det var verkligen fantastiskt. Till och med han blev förvånad. Han var som, 'Vad vill dessa människor? Vad i Helvete pågår?'
Ricky Baker födelsedagsång är galen iögonfallande och härlig. Hur kom det till?
Vi gjorde faktiskt det på set. Vi hade sjungit den faktiska 'Happy Birthday' -låten fram till dess. Vi hade gjort som tio tagningar av det, och sedan fann en producent som undersökte det att det fortfarande var under upphovsrätt. Och vi hade inte köpt rättigheterna till 'Grattis på födelsedagen', så vi var tvungna att komma på något annat.
Och så vi satt runt i ungefär en halvtimme med att skapa några texter, och så kom 'Ricky Baker Song' till. Jag själv, Bella [Rima Te Wiata], Hec [Neill) och Ricky [Dennison] hänger alla i köket och tränar och gör upp orden. Det finns många B-roll-bilder där vi bara försöker kompensera rim för 'avvisade' och 'Hector' - 'trifecta!' Kanske lägger vi dem på Blu-ray.
Med hänvisningar till 'Crocodile Dundee', 'Terminator', 'Lord of the Rings', 'Rambo: First Blood' och 'Scarface' handlar 'Hunt For the Wilderpeople' om listens kraft i folks liv. Berätta om det.
Mycket 'Hunt For the Wilderpeople' är inspirerad av filmerna jag växte upp med, som stora äventyrsfilmer från 80-talet, Australasian cinema. Även musiken, det finns saker från 'Miami Vice' eller soundtracket till 'Gallipoli'. Och det finns en slags stil som kom runt då som var små zoombilder och krossade utrymmen och sådant. Så jag använde en hel del filmtekniker sedan dess, och det påverkar också själva formen på dessa outlandish karaktärer.
Precis som Paula är socialarbetaren [Rachel House] det ungefär en skurk, men inte riktigt. Hon gör bara sitt jobb och verkligen gör det. Hon är en obeveklig jägare. Och ja, ner till den stora biljakten med helikoptrarna och så, det stora 'Thelma och Louise' ögonblicket. Det finns influenser över hela filmen från de klassiska kompisfilmerna, som 'Thelma och Louise', '48 Hours ',' Paper Moon 'och en slags bilresa som' Planes, Trains and Automobiles '. Att sätta två motsatta karaktärer mot varandra och sedan tvinga dem att arbeta tillsammans. Det är en klassisk stil. Jag antar att det som är annorlunda med den här är Nya Zeeland: du har väldigt mycket konstig Nya Zeeland karaktärer i ett vackert Nya Zeeland landskap.
Och även Paula är hon mycket påverkas av filmer. Hon tar på sig citat från filmer. Jag sa till Rachel, som spelar Paula, att basera sin karaktär på Tommy Lee Jones från 'The Fugitive'. Jag sa bara, 'Du tar honom bara: Han slutar inte. Han bryr sig inte om Kimble är oskyldig eller inte. Han vill bara fånga honom.' [Skrattar.] Det finns på scenen som är ganska cool att vi inte lade in där hon har ett meddelande till Ricky Baker som hon skickar ut, och hon gör Daniel Day-Lewis tal från 'Last of the Mohicans', som han levererar till Madeleine Stowe. 'Du håller dig vid liv', och han hittar henne. 'Oavsett vad som händer, bara håll dig vid liv.' Och jag fick Paula att göra det för Ricky. [Chuckles.]
Vad tycker du inkluderande gjutning och bredare representation ger bio?
Jag tycker att det är mer intressant. Denna film, förutsättningen är inte ny alls. Idén med dessa två personer, det är som 'Midnight Run.' Två personer på flykten, människor som försöker fånga dem. Det är inte nytt, men inställningen är ny, bakgrunden till detta barn är ny, bakgrunden till denna mycket universella typ av berättelse är ny. Och i Nya Zeeland är maori-kulturen en av de saker som skiljer sig från Australien eller Storbritannien, eller från någon annan plats. Den inhemska kulturen på vilken plats som helst är dess fingeravtryck. Jag tror, varför inte anamma det? Varför inte använda det? Och när jag säger att det lägger till färg menar jag inte 'färg' som i ras, det lägger bara till smak och färg till en historia som vi har sett tidigare. Så varför inte använda det? Det är där och det är vackert. Och det finns så många vackra kulturer överallt. Jag tycker att du borde använda dem.
För att knyta det till den film du arbetar med nu, berätta hur Tessa Thompson kom in i casting-konversationen för Valkyrie på 'Thor: Ragnarok.'
Redan från början ville vi diversifiera rollerna och det är svårt när du arbetar med Vikings. [Skrattar.] Du vill vara mer inkluderande och ge en bredare representation. Och vid den tidpunkten måste du titta på källmaterialet som en väldigt lös inspiration. Och ta det därifrån och gå med tarmen. Säg, 'vet du vad? Inget av det här betyder något. Bara för att karaktären var blond och vit i serietidningen. Det spelar ingen roll. Det är inte vad [den karaktären] handlar om. '
Folk glömmer det. Dåliga fans kommer att säga, 'Det är inte riktigt äkta för serierna', men så snart de tittar på filmen och de är inblandade i berättelsen, och faktiskt vad som händer, glömmer alla. Det faktum att vi till och med måste fortsätta ha det här samtalet är löjligt, för vi glömmer hela tiden. Om det inte är filmens ämne, borde det inte ens vara - vad bryr vi oss ens om?
Jag tror att historien är kung, och du vill ha den bästa personen för jobbet. Och Tessa testade mot - vi kastade ett mycket brett nät, och Tess var den bästa personen.
Du har en riktigt anmärkningsvärd roll i 'Thor: Ragnarok.' Inte bara Tessa, utan också Karl Urban, Cate Blanchett och Jeff Goldblum är nya i MCU-ensemblen. Hur visar du en superhjältefilm till dessa människor?
Jag tror att många av dem har sett hur bra de andra Marvel-filmerna är, de vill vara en del av det. Superhjältefilmer ses som riktigt löjliga, tecknade saker längre. Det finns en tid och en punkt där du verkligen inte vill röra superhjältefilmer, särskilt i mitten till slutet av 90-talet och definitivt på 80-talet. Det fanns en hel del väldigt löjliga och möjligen karriärändande drag att göra om du var skådespelare. Men jag tror att Marvels rykte är mycket högt. De saker de gör är av mycket hög kvalitet och de berättar bra historier. Det är det viktigaste. Därför blev jag också inblandad i dem. Kärnan i det vill de berätta bra historier, och det är också det jag handlar om. Jag handlar inte om explosioner och liknande. Jag tycka om sånt. Jag tycker att det är kul att göra, men det är inte därför jag blev filmskapare. Det jag älskar är karaktär och berättelse.
Tidigare regissörer som har arbetat med Marvel som Joss Whedon ('The Avengers') och Shane Black ('Iron Man 3') har beskrivit Marvel som 'maskinen' för hur den stöder filmskapare i att uppnå ett storslaget spektakel. Hur har din erfarenhet av 'maskinen' hittills varit att göra '' Thor: Ragnarok '?
Jag skulle säga att det är så, definitivt. Jag tror att det är en maskin som är tänkt att hjälpa filmskapare att skapa skådespel, för jag handlar inte om skådespel. Spektakel är det som är bakgrunden till en bra historia och coola karaktärer och roliga scener och bra utbyte mellan människor. Jag känner att det är - hm. Hur sätter jag det här? Jag har aldrig riktigt tänkt på det när det gäller en ljudbit. [Skrattar.] Jag ser det mer som en berättarmaskin, som har en riktigt spektakulär skrivmaskin. [Skrattar.] De berättar normala historier. Som 'Captain America: Civil War', ta bort alla stunts och explosioner och sådant - det finns faktiskt en riktigt intressant debatt där inne och några intressanta karaktärsegment pågår. Några intressanta insatser och på ett sätt är det en politisk thriller. Så ja. För mig handlar det inte om att ge filmskapare en chans att spränga saker. Det handlar om att kunna berätta riktigt bra historier med en riktigt spektakulär bakgrund.
harem där mc väljer en tjej
Naturligtvis är 'Thor 3' inte din första borste med superhjältefilmer. Berätta om din erfarenhet av att spela med Ryan Reynolds i 'Green Lantern.'
Jag älskade verkligen den upplevelsen. Det var min första gång på en riktigt stor filmuppsättning, och man , det var en sådan ögonöppnare. Jag skulle komma från ett besättning på 30 personer och gick vidare till en film där besättningen troligen är 300. Och bara att göra en sådan film var verkligen ny för mig. Jag lärde mig mycket bara titta på. När jag spelade åt sidan visste jag vad jag var där för. Jag behandlade den upplevelsen som en lärande upplevelse och lärde mig hur de stora studiefilmerna samlas. Jag tittade på Martin [regissören Campbell] och såg hur uppsättningen kördes. Inte lära mig mina linjer förmodligen, men lära sig Övrig saker. Men ja, jag tyckte mycket om det.
Så på sätt och vis informerade din upplevelse om 'Green Lantern' din regi om 'Thor: Ragnarok'?
Inte riktigt. Jag är en helt annan regissör än Martin. Han kommer verkligen från den världen av mycket erfarna, och han är en mycket roligt direktör. Men hur jag gör det är lite mer lekfullt. jag tenderar att hitta saker (på set) mycket mer. Ja, jag experimenterar nog mycket mer än många etablerade Hollywood-regissörer, för jag vet inte hur man gör det än. [Skrattar.] Jag lär mig fortfarande. Så jag tar med några dåliga vanor. Så jag hade inte riktigt tagit så mycket från den upplevelsen förutom att titta på och få en smak för vad det handlar om. Eftersom studiofilmer rör sig ofta mycket långsammare och det finns definitivt ett mycket större djur att försöka kontrollera.
'The Hunt For the Wilderpeople' är nu på teatrar. 'Thor: Ragnarok' öppnar 3 november 2017.
