Under det senaste decenniet har tv- och filmlandskapet förändrats drastiskt. Förmodligen ligger den mest nya av dessa utvecklingar i uppkomsten av det 'utvidgade universum', som de har kommit att kallas. Den mest anmärkningsvärda av dessa har uppenbarligen varit Marvel Cinematic Universe , och utbyggnaden av Stjärnornas krig universum, båda ägda av Disney. Andra företagsägare av stora immateriella egendomar har också försökt sig på att bygga filmiska universum och multimediafranchises.
SCROLL FÖR ATT FORTSÄTTA MED INNEHÅLL
På pappret är idén om ett universum som är sammankopplat genom flera olika berättelser över flera olika medier intressant. För fans som inte bara är investerade i karaktärerna och berättelserna i deras valda franchise, kan världen som dessa karaktärer bor i i olika medier skapa en nivå av fördjupning som aldrig tidigare setts i film- och tv-branschen. Detta kan dock vara ett tveeggat svärd, eftersom innehållet hopar sig snabbt, och kommer lätt att bli en skrämmande utmaning för alla nya fans som kanske inte vet var de ska börja. Även långvariga fans kan finna sig i att bli utslitna av det oändliga innehållet. Andra nackdelar med denna form av berättande är bland annat att sadla upp skådespelare och besättningsmedlemmar med krävande kontrakt och att bilda ett så intensivt monopol att andra produktionsbolag tvingas försöka konkurrera.
en bit före och efter timeskip
För mycket innehåll kan göra en franchise otillgänglig
Även om det kan vara lätt för dem som har varit ett fan av en franchise sedan starten och har sett varje release, är det mindre lätt för dem som vill doppa tårna i en ny franchise sent i spelet. Till exempel, med bara MCU-filmerna, från och med släppet av Ant-Man and the Wasp: Quantumani a , skulle det ta 110 timmar, eller fyra och en halv dag, att se varje Marvel-film utan pauser. Detta börjar inte ens inkludera huvudserien Disney+ eller de licensierade tredjepartsprogrammen. Släng in det faktum att program och filmer finns med en fluktuerande nivå av kvalitet, och idén om bli bevandrad i MCU eller till och med Stjärnornas krig franchise blir snabbt mer som läxor än underhållning.
För ett exempel, för att helt förstå Ant-Man's roll i Avengers: Endgame , skulle man behöva inte bara sitta igenom Ant-Man och getingen , men vet också att vänta igenom (eller spola framåt genom) krediterna för att se scenen efter krediter. Först då kommer man att ha det nödvändiga sammanhanget för vad som händer med Paul Rudds Scott Lang i början av Slutspel . Ett ännu mer uppseendeväckande exempel på den här typen av saker ligger i Mandalorian . Säsong 2 avslutas med en känslomässig utvisning när den titulära Mandalorian ger upp sin älskade Grogu ska få Jedi-träning från Luke Skywalker . Klipp till säsong 3 och Grogu är plötsligt tillbaka till sina gamla äventyr med sin prisjägarevän. För att veta hur detta hände måste man titta Boken om Boba Fett , som hade mer blandat mottagande Mandalorian .
landshark alkoholprocent
Den långsiktiga effekten av stora franchiseavtal på underhållning
Medan långsiktig franchisebyggnad kan garantera skådespelarna långtidsanställning, är många av MCU:s stjärnor A-listade skådespelare som inte vill ha roller. Deras långa, krävande kontrakt kan faktiskt göra bokningsarbete utanför MCU svårare. Inte bara förväntas de dyka upp för att filma den nyaste filmen varje eller två år (inklusive cameos), utan kontrakten kan också innebära pressturer, samt låna ut sin röst och likhet för animerade spinoffs och videospel. Detta kan lätt översvämma en skådespelares schema och göra det svårt för dem att arbeta med andra projekt som de kan vara intresserade av medan de fortfarande är under kontrakt. Men kändisskådespelare är inte de enda som kan påverkas negativt av byggandet av större franchiseavtal.
hur lång tid skulle det ta att titta på ett stycke
Rapporter från flera VFX-studior har också detaljerade hårda krav . Detta inkluderade knasande långa timmar för undermåliga industrilöner under extrem press för att hålla snäva deadlines. Många VFX-studior har svurit att någonsin arbeta med Disney igen som ett resultat. Dessutom har Disneys framgångar med sina utökade universum blivit ett frestande erbjudande för många andra studios som vill replikera en av sina egna, till blandade grader av framgång. Till exempel gick Warner Brothers försök att bygga ett filmiskt universum runt Marvels livslånga rival DC inte så bra, vilket fick det att kräva en återställning. HBO har arbetat med George R. R. Martin för att expandera Game of Thrones till en varaktig franchise, även om de har gjort det i en långsammare, mer metodisk takt för att säkerställa kvalitet. Warner Brothers har också meddelat sin avsikt att producera mer De Sagan om ringen filmer, trots offentligt ramaskri från hängivna Tolkien-fans .
Även om ett utökat universum är en lovande idé som är värd att utforska, är det fortfarande ett koncept som har några knep som måste bearbetas. För det första måste franchisetagare undvika att stora handlingslinjer från en show löses i en helt annan show eller film. Det är också viktigt att inte översvämma allmänheten med för mycket innehåll i snabb takt, vilket framgår av den växande 'superhjälte-tröttheten'. Detta kan lätt återspeglas i biljettintäkterna för den nya Myr mannen och Shazam! Gudarnas raseri . Dessutom måste studior kunna känna igen när en IP ska lämnas ifred, istället för att förvandla allt till ett utökat universum, och låta vissa saker stå av sig själva.
