Serietidningsfilmer har varit ryggraden i filmen ända sedan Läderlappen filmserier från 1940-talet. Som ödet skulle ha det, har Batman fortsatt att definiera genren med sina många andra poster, inklusive Tim Burtons Läderlappen , som introducerade en mycket mörkare iteration. Den mest effektfulla av alla kom på 2000-talet när regissören Christopher Nolan introducerade Batman börjar 2005, vilket gjorde karaktären mer än någonsin tidigare. Även om fansen trodde på originalet, var det inte förrän 2008-talet The Dark Knight att den sanna visionen av franchisen började ta form.
SCROLL FÖR ATT FORTSÄTTA MED INNEHÅLL
The Dark Knight följt Bruce Wayne, som har blivit bekväm i sitt dubbelliv som Batman när han ställs inför en ny fiende i The Joker. Men till skillnad från Ra's al Ghul eller Fågelskrämman, försökte Jokern attackera själva karaktären Batman och de som verkade för att upprätthålla rättvisa. Det som resulterade var ett karaktärsdrama som dissekerade vikten av att vara Batman och om det är ett jobb som en person skulle kunna axla för alltid. 15 år senare har filmen fortsatt att fungera som grunden som alla serietidningsfilmer bör sträva efter att överträffa av en mängd olika anledningar.
The Dark Knight var ett perfekt polisdrama
Innan The Dark Knight , Batman-filmer designades för att fokusera på mysteriet och farorna som titelkaraktären stod inför. Oavsett om det löser sig The Riddler's grand plan eller dechiffrera The Joker's Smilex-gas, Batman var alltid hjälten att göra allt. Men The Dark Knight tog en annan riktning genom att låta Batman dela rampljuset med en annan genre: polisdramat. Som ett resultat, medan Bruce Waynes interna kamp med att vara Batman var övertygande, var Jim Gordons utforskning av korruptionen och rädslan som Joker tog fram i GCPD lika övertygande.
En annan fantastisk faktor det The Dark Knight fokuserat på var hur Batmans varumärke av rättvisa motsatte sig Harvey Dent, som försökte sålla bort brott och korruption lagligt. Att inte kompromissa med skrämseltaktik hjälpte till att visa hur hängiven Dent var till saken och bevisade att The Dark Knight var mer än en superhjältefilm för det måste den vara. Om det förblev med fokus på Batman enbart, skulle det förändra bikaraktärernas inverkan och minska de mest hjärtskärande ögonblicken. Ett bra exempel på detta skulle vara dess slutsats, där Gordon, Dent och Batman möter tre aspekter av rättvisa. Med Gordon som den verkligt rena, Dent som den hämndlystna rättvisan och Batman en nödvändig kraft, omvärderade den vad som gjorde historien så viktig, eftersom den alltid var mer än en superhjältehistoria.
Många element gjorde The Dark Knight till en framgång
The Dark Knight var inte en mycket framgångsrik film enbart på grund av dess huvudkaraktär. I själva verket, som tidigare Batman-filmer har visat, krävs det mer än en ikonisk hjälte för att göra en fantastisk film. Istället var det en perfekt samling av element och artister som gav allt för att få visionen till liv, och detta märktes först och främst med Hans Zimmers ikoniska partitur. Medan temat för Nolans Batman var först hört in Batman börjar , fick det ett nytt sammanhang eftersom det handlade mindre om födelsen av en hjälte och mer om Batman på sin topp. Spåren 'I'm Not A Hero' och 'A Dark Knight' fångade perfekt karaktärens tragiska hjältemod och vad som gjorde honom så älskad. Omvänt, 'Varför så allvarligt?' var allt som Batman inte var och representerade kaoset som levde inom The Joker som mindre ett hot och mer en störning av ordningen.
Efter över ett decennium, den framstående faktorn för The Dark Knight har kvarstått Heath Ledgers framträdande som Jokern . Från det ögonblick han dök upp på skärmen till sin första fullständiga debut under mötet med Gothams kriminella undre värld, drog han in publiken. Ledger visste hur man skulle få publiken att gissa om vad som var i hans sinne och hur mycket kontroll karaktären hade över en situation. I grund och botten gick det inte att tappa honom eftersom Jokern, som han uttryckte det, bara var en hund som jagade bilar. Medan Jack Nicholsons Joker var skrämmande, representerade han organiserad ondska eftersom han fortfarande var en gangster i hjärtat. Men Ledgers Joker brydde sig inte om pengar eller makt eftersom kaos och störningar var det enda sättet, och han skulle inte sluta förrän världen såg saker och ting på hans sätt. Dessa kreativa riktningar ledde till att den bortgångne skådespelaren ändrade karaktären för alltid och blev en av 2000-talets mest definitiva jokarna.
Jokerns stora plan att förstöra Batman och Gotham ledde till att insatserna för filmen höjdes avsevärt. I Batman börjar , var det enda hotet Fågelskrämmans rädsla toxin sprider sig genom Gotham och förstör staden med rädsla. Även om det var farligt, var det ingenting jämfört med Jokers plan att få folket i Gothams andar att bryta och förstöra bilderna av Batman och Dent. Genom att göra det skulle han bevisa att alla människor är som honom innerst inne, och att skadan skulle vara irreparabel. Detta ledde till och med till Rachel Dawes död och ärrbildningen av Harvey Dent. I slutändan, vad Gothams öde kokade ner till var en chansning, eftersom Batman trodde att folket skulle göra de rätta valen även under tvång, och det gjorde de.
The Dark Knight's Impact förändrade serietidningsfilmer för alltid
The Dark Knight bevisade att serietidningsfilmer kunde vara mer än karaktärerna som inspirerade dem. Medan Spider-Man 2 hade retat en liknande uppfattning fyra år tidigare, The Dark Knight befäste att effektfulla serietidningsfilmer gjorde bra ifrån sig när deras hjältar utmanades med syfte och identitet. Till exempel i Kapten Amerika: Vinter Soldaten , tvingades Steve Rogers att ifrågasätta regeringen som han tillät att förändra sitt liv för alltid, bara för att få veta att deras största styrka, S.H.I.E.L.D., var skurken hela tiden. Som ett resultat placerade det honom i en nedåtgående spiral där han till slut gav upp skölden för att behålla sin moraliska ställning och övertygelse. På ett sätt speglade detta hur The Dark Knight tvingade Bruce Wayne att konfrontera sin Batman-identitet och förstå att detta inte var något han kunde göra för alltid, vilket gav resultat i uppföljaren.
Batman var ett annat exempel på detta eftersom, istället för att låta Bruce ifrågasätta hans livslängd som Batman, utforskade filmen en tidigare version av karaktären. Nu var rollerna omvända då Batman var tvungen att ifrågasätta nödvändigheten av Bruce Wayne och om han var en hjälte eller bara personifierad ilska. Dessa moraliska anfall var lika nödvändiga som de var övertygande och visade att serietidningsfilmer kunde anpassa sina karaktärers roliga och dramatik utan att kompromissa med deras väsen. Men de största framgångarna under det senaste decenniet kanske inte hade varit möjliga om det inte varit för effekten The Dark Knight hade på genren.
