Långt före Vad vi gör i skuggorna blev en megapopulär FX TV-serie, det var en film som skrevs tillsammans, regisserades och medverkade i Jemaine Clement och Taika Waititi . Bland den fantastiska besättningen fanns Yana Gorskaya, vars klipparroll spelade lika stor roll i att skapa rösten till den nu ikoniska filmen.
DAGENS CBR-VIDEO SCROLL FÖR ATT FORTSÄTTA MED INNEHÅLL
Gorskaya har arbetat med flera av Waititis inslag, bl.a Jaga efter Wilderpeople , Thor: Ragnarök , Jojo Rabbit , och den snart släpptes Waititi-regisserade funktionen, Nästa mål vinner . Det finns också ord om att Gorskaya vid horisonten kommer att regissera för seriens anpassning av Terry Gilliams absolut bananas, globe-trotting-spel, Tidsbanditer .
När Vad vi gör i skuggorna fick en seriebeställning, få hade förväntat sig att det fanns mer material att bryta från det sedan länge trötta, sedan länge döda vampyrriket, men under fem säsonger, Skuggor har bevisat att det alltid finns en annan gag, absurt uppfinningsrik engångslinje och rik känslomässighet för att rättfärdiga dess existens tills solen går upp.
Gorskaya regisserar (17 avsnitt hittills), redigerar och co-executive producerar för serien. Gorskaya var vänlig nog att prata med CBR om sina många hattar och erbjöd en inblick i den alkemiska process som har skapats Vad vi gör i skuggorna en av de senaste årens mest älskade komedier.
Innan vi pratar om finalen, som jag älskar, låt oss prata om alla dina roller och hattarna du bär. Du producerar, redigerar, regisserar, det är mycket att göra. Tack och lov är det under ett tak, så allt informerar varandra. Men hur jonglerar man med alla dessa saker?
Jag är gift med den här showen. Jag var redaktör på featureversionen. Och så bad Taika och Jemaine mig att klippa piloten. Jag var glad för att jag älskade de killarna och har arbetat med dem i flera år. Jag hade gjort filmen typ som en lärka och som ett sidoprojekt – som vi alla hade gjort – och hade aldrig förväntat mig att den skulle träffa på det sätt som den gjorde hos publiken. Så det faktum att jag tio år senare fortfarande är så uppslukad av den världen är ganska vild. Jag bär många hattar eftersom jag älskar showen, talar dess språk och älskar vår showrunner, Paul Simms, våra ursprungliga skapare, Taika och Jemaine, vårt skribentteam, och vår skådespelare . Det känns som en familj för mig, och jag älskar att vara en del av det. Och jag är glad att kunna ge en så enorm del av mitt liv till att vara med och göra något jag bryr mig om och är stolt över.
Du hoppade från att vara redaktör till en regissör. Du är bekant med språket du redan kan, tonen, hur det ska sättas ihop och vad slutresultatet ska bli. Hur ställer du dig till att vara regissör?
Tack och lov förstår jag språket och tonen. Den största utmaningen för mig var att det kändes som om jag verkligen kände till skådespelarna eftersom jag hade suttit med dem. Jag hade den här relationen med dem i redaktionen som de faktiskt inte hade med mig. Att träffa dem och känna att jag kände dem när de inte kände mig var ett ögonblick av besvär som jag var tvungen att övervinna, men de värmde upp mig väldigt snabbt eftersom jag visste showen, och jag förstod världen och tonen. De växte till att lita på mig väldigt snabbt, vilket var hur min roll växte. Mina fotograferingar gick smidigt och alla var nöjda. Men den här showen kräver en enorm mängd planering från varje avdelning. Det är extremt samarbetsvilligt. Schemat är så ambitiöst. Vi har ett ganska vanligt TV-inspelningsschema, men vi gör stunts, gags, tidstypiska kostymer, uppsättningar, gäststjärnor och alla typer av stora svingar. Det kräver en enorm mängd förberedelser och eftertanke från alla nivåer och uppåt.
På tal om cameos, en stor episod är med alla energivampyrer, de mest själsdränerande, hemska människor du någonsin kan ha i ett rum, men fantastiska deadpan-komiker. När du filmar, ger du dem tid att riffa och ta reda på sin stämning i den här miljön?
Åh, självklart. Ja. De är lysande. Så varför skulle vi inte göra det? Vi har en etos på Skuggor att vi alltid får ett manuspass, åtminstone, tills vi känner att vi fick manusversionen. Och sedan, om folk vill spela är de välkomna att spela. Det kommer många underbara saker ur det. Och det var verkligen sant med vårt Energy Vampire Council och de fenomenala komikerna. Jag tycker att det var särskilt roligt för Mark Proksch -- Colin Robinson -- att arbeta med dem eftersom de har en så liknande känsla för takt och ton, och vänsterfältshumor som är väldigt lekfull.
Håller du på med redigeringen för att få så mycket täckning att leka med, eller vill du veta vad du vill ha som redaktör?
Vi försöker täcka det väldigt mycket som en dokumentär så att det känns som en dokumentär. När du tittar på den, så mycket som möjligt, vill vi att den ska kännas som en grundad dokumentär, speciellt med de stora komiska svängningarna vi tar, så de stora komiska svängningarna är grundade i dokumentär estetik och stil. Vi korsfotograferar flera kameror så att vi – på grund av våra artisters improvisationskaraktär – aldrig missar den fantastiska comebacken som kanske bara händer en gång. Vi kommer alltid att få manusversionerna, och vi har ett skyddsnät -- manusen är underbara, författarna är briljanta och mycket av det som hamnar i showen kommer från skriftligt material -- men artisterna använder det som en språngbräda att spela, och det kommer mycket riktigt underbara saker från det också. Det är öppet. Redaktörens hjärna låter mig säga: 'Okej, vi har det, låt oss gå vidare.' För, återigen, våra manus är ganska ambitiösa för scheman.
När du hanterar produktionssidan av saker och ting, i början av en säsong, vet du att det finns några viktiga saker du måste slå till, och vad är tyngdpunkten innan författare skickas iväg? Leder du det här på ett sätt och säger: 'Vi måste hantera det faktum att Guillermo i princip fuskade Nandor, och det kommer att bli säsongens bankande hjärta'?
Vi letar alltid efter sätt att tråda saker känslomässigt, tematiskt, visuellt och stödja de säsongslånga bågarna. Vi har många samtal om det. Människorna som regisserar showen känna till showen. Det är jag, Kyle Newacheck , och Tig Fong, som alla har gjort programmet, som känner till programmet, känner till skådespelarna och har läst alla manus. Vi är alla i dessa samtal för att se till att det finns konsekvens. Författarna är ganska bra på det. De gör det arbetet; de gör det tunga arbetet där. Vi funderar på hur vi visuellt kan träffa den idén. Redaktionellt funderar vi på hur vi ska följa den röda pricken för hur Guillermo känner sig i en scen som kanske inte är relaterad till detta, en historia om att dölja något för Nandor.
Säsongens första avsnitt har ögonblicket där Guillermo tar upp det faktum att han tar en paus med flit för redaktören. Jag tyckte det var riktigt roligt. Han låter ögonblicket sjunka in, uppmärksammar det och spelar till kameran.
Vi älskar alla det i redaktionen också. Och Harvey Guillén tog faktiskt ett tag där han sa: 'Yana, det här är för dig.' Den kom inte in, men den gladde mig i stunden.
Hur kom Patton Oswalt-komeon till?
Vi gjorde en kortlista med välkända skådespelare med komiska kotletter som ser lite ut som Harvey eller tillräckligt som Harvey så att Nandor kan missta dem, bär samma kappa och hatt som Harvey bär när han kommer ut ur Panera Bread. Patton var på den listan . Han var väldigt spel, underbar och ett fan av showen, så han gick med på att komma och spela med oss.
Den här säsongen avslutas med att Guillermo odlar skägg. Han står äntligen upp för sig själv på ett sätt som verkar som att det här är den första finalen där alla runt omkring honom liksom känner igen och respekterar honom på sitt eget sätt. Vart går vi härifrån?
Det är en riktigt bra fråga. Och jag skulle säga att det är frågan som driver säsong 6 när vi äntligen får det.
Vad vi gör i skuggorna Säsong 5 är nu tillgänglig, i sin helhet, på Hulu.
