Masters of the Universe bevisar varför leksaksshower är viktiga för barn

De Universums mästare serier och serier har en lång historia som sträcker sig över fyra decennier, men allt började med en leksakslinje från Mattel. Detta kan förklara för dem som inte redan är bekanta med det varför karaktärerna är en blandning av barbarer, sci-fi-robotar, monster och andra som inte tycks passa ihop i ett enda narrativ. Ändå har Netflix precis släppt Universums mästare: Revolution , dess tredje animerade serie om He-Man och Skeletor under de senaste åren. Uthålligheten av Universums mästare karaktärer hjälper till att bevisa att leksaksshower är viktiga för barn och de vuxna som växte upp med dem.

De Universums mästare: Revolution serien är i huvudsak säsong 3 av historien som började i Universums mästare: Uppenbarelse . Det är en andlig uppföljare till den Filmation-producerade showen som debuterade 1983, men knyter an till och refererar till andra iterationer och till och med Live-actionfilm från 1987 med Dolph Lundgren i huvudrollen . Under åren fram till den produktionen var dessa karaktärer lika stora som andra berättaruniversum gillar Stjärnornas krig , åtminstone med barn. Det som gör dessa karaktärer viktiga för äldre publik är att de tillbringade timmar liggandes på sovrumsgolvet och skapade sina egna äventyr med dessa leksaker. He-Man, Skeletor, Teela, Man-at-Arms och resten är karaktärer som de spenderat mycket tid med. Den fortsatta uthålligheten i detta universum visar Universums mästare är inte bara ett grovt knep för att sälja actionfigurer till barn och samlare.

Universums mästare förebådade animationens 'mörka tidsålder'.

10 karaktärer som kan synas i 'Masters of the Universe: Revolution'

När Mattel skapade Universums mästare toyline, det var desperat. George Lucas gav licensen för Star Wars actionfigurer till Kenner efter att Mattel trodde att det låste affären. Konstnären Mark Taylor och designern Roger Sweet bidrog varsin till en rad figurer inspirerade av Barbaren Conan . På liknande sätt fann marknadschefer i företaget att barn svarade på slogans som hade ordet 'makt' i sig. Slutligen, när de behövde fordon och tillbehör för linjen, skapade Mattels designers Battle Cat från en återställd 'Big Jim'-linje tiger och rymdfordon från en annan inställd linje.

Samtidigt utnämnde president Ronald Reagan Mark S. Fowler till Federal Communications Commission som en del av en push för avreglering. En sak som Fowler gjorde var att dra tillbaka skydden mot att blanda barnprogram med reklam. Detta ledde till vad vissa kallade 'animationens mörka tidsålder' när en mängd leksaksinspirerade tecknade serier rullades i produktion. Bara av dem Hasbros G.I. Joe och Transformatorer finns fortfarande kvar på något större sätt. Men det fanns dussintals tecknade serier från 1980-talet kopplade till leksakslinjer, av vilka några är förglömliga fand eller goda skäl.

Universums mästare har bestått, även om He-Man live-action-filmen har stannat . Trion av animerade serier (och She-Ra och maktens prinsessor show) fortsätter att leverera dessa karaktärer till sin målgrupp: barn och familjer. Filmproducenter gjorde en samlad ansträngning för att säkerställa att berättelserna kommer in He-Man och universums mästare var genomsyrade av moraliska lärdomar. Detta gjordes för att undvika klagomål från föräldrar och påverkansgrupper, och därigenom göra det till en berättelse om kraftfulla karaktärer som också är medkännande, empatiska och inte dömande. Den narrativa strategin har bestått genom varje ny iteration.

Hur Filmation Masters of the Universe-serien lyfte karaktärerna

8 av de mest minnesvärda tecknade serierna från 1980-talet

He-Mans första serier erbjöd ett annat ursprung än vad fansen fick veta i den första animerade serien. Ursprungligen var karaktärerna lite mer självseriösa, speciellt skurkarna. He-Man och universums mästare , dock fyllde deras berättelser med charm och, viktigast av allt, humor. Skeletor var tillräckligt hotfull för mindre barn, men för äldre fans och föräldrar var han rolig. Från sina bitande hullingar mot sina undersåtar till Alan Oppenheimers engagerade framträdande, blev skurken en ikonisk popkulturfigur som lever vidare idag, särskilt i internetmemes.

Det som får dessa karaktärer att uthärda bortom bara samlare och nostalgiska vuxna kommer från kalibern av berättelser skrivna av sådana som J. Michael Straczynski , Paul Dini och andra. I otaliga avsnitt skulle karaktärer som Teela eller Orko göra misstag och lära sig en läxa när berättelsen var slut. På samma sätt var He-Man och de andra heroiska karaktärerna allas vänner. Moderna barn kan titta på dessa berättelser gratis på YouTube, och videorna har hundratusentals visningar. Vuxna karaktärer som gör misstag, lär sig lektioner och leder med vänlighet tilltalar barn, och denna karaktärisering kan påverka hur de spelar.

I själva verket var det meningen att publiken för showen bara skulle vara pojkar, men nästan 40 procent av barnen som köpte leksakerna var flickor. Detta ledde till skapandet av She-Ra: Princess of Power , riktad till den publiken med en egen leksakslina. Men eftersom serierna delade en lös kontinuitet, dök He-Man ofta upp i äventyr med sin sedan länge förlorade syster. Därmed blev det ett måste att titta på för pojkarna som längtade efter mer tid i detta universum. Att definiera karaktärerna som de gjorde gav barnen en mall för att skapa sina egna äventyr. Före termen presenterade dessa program en version av maskulinitet som var mycket mindre giftig än andra 1980-talshjältar.

Leksaker är de första berättande verktygen som ges till barn

Varför detta universums mästare: uppenbarelseavsnitt är det viktigaste

Alla föräldrar som har följt med sina små barn för en leksession med sina favoritactionfigurer ser tydligt hur det sätter igång deras fantasi. Från komplicerade scenarier till melodramatiska karaktärsögonblick, barn efterliknar det de har sett och tar det ibland i en ny riktning. Under större delen av 1900-talet var leksakerna som gavs till barn generiska, jobbfokuserade figurer som poliser, brandmän eller soldater. Licensierade figurer från berättande universum, som Star Trek eller Stjärnornas krig , gav dem ett annat sätt att spela.

I grund och botten lär det barnen hur man skapar sina egna berättelser och ytterligare förankra dessa karaktärer i sin uppväxt. Därför att Filmning He-Man och universums mästare syndikerades innebar det att avsnitten kunde sändas i vilken ordning som helst. Det fanns alltså inget serialiserat element. Medan karaktärerna definierades, växte de aldrig eller utvecklades bortom avsnittets lektion. Istället fick barnen som lekte med leksakerna göra detta på egen hand, utvecklande karaktärsrelationer och iscensätta dramatiska 'slutstrider' mellan Skeletor och He-Man.

Förespråkarna var oroliga för att dessa leksaksanpassade serier skulle kväva barns utveckling, men det hade motsatt effekt. Lekens betydelse för barns utveckling är välkänd idag. Universums mästare möjliggjorde ett mer kreativt tillvägagångssätt som lade en grund för karaktärerna och verktygen för att föra fram dessa berättelser på ett sätt som upphetsade dem. Man kan till och med kalla det 'fanfiction'.

Fan-inspirerad berättelse hjälper till att hålla MOTU och andra universum vid liv

Recension: Universums mästare: Revolution är en spännande resa genom evigheten

Universums mästare , Stjärnornas krig och Star Trek är alla decennier gamla berättaruniversum som betyder mycket för sina fans. Det finns många anledningar till detta, men de vars umgänge med dem knyter an till sin barndoms lek är stor. Under pre-streaming-dagarna skulle barnen spendera mycket mer tid på att skapa sina egna berättelser med sina actionfigurer än de skulle göra med de skrivna av proffs. Idag är fanfiction en stor, vital del av fandom och individers kreativa uttryck.

Innan barn kan sitta vid ett tangentbord och skriva ut sina egna berättelser fyllda av romanser, karaktärsdöd och sina egna karaktärer, har de leksaker. Medan vuxna samlare älskar figurerna gamla och nya som påminner dem om deras ungdom, lägger många fans undan sina leksaker till förmån för fanfiction eller konst. Inte nog med det, många barn som var fans av dessa leksaksanpassade universum fortsätter att själva bli filmskapare och författare. Universums mästare: Revolution , Star Trek: Picard och otaliga andra nya versioner av gamla franchiseavtal görs av vuxna vars första erfarenheter med dem var genom fandom i ungdomen.

Även de fans som inte tål de nya omgångarna behåller tillgivenhet för berättelserna de älskade som barn. Universums mästare består, komplett med sina egna fankonventioner på grund av hur djupt det påverkade dem som älskade det. Föräldrar och förespråkare gör rätt när de oroar sig för hur företag marknadsför produkter till barn. Ändå berikar He-Man, She-Ra och deras vänner livet för sina fans än i dag.

Universums mästare

He-Man och den medföljande Masters of the Universe-serien skulle göra sin debut 1982 med Mattels release av den ursprungliga 'Masters of the Universe' 5,5-tums leksaksserie med actionfigurer.

Första TV-programmet

He-Man and the Masters of the Universe (1983)

Senaste TV-programmet

He-Man och universums mästare

Tv program)

He-Man and the Masters of the Universe (1983) She-Ra: Princess of Power , The New Adventures of He-Man , She-Ra and the Princesses of Power , Masters of the Universe: Revelation , He-Man och universums mästare