En av de mest spännande aspekterna av Matt Reeves Batman är hur det har spunnits av till ett mycket större projekt än bara den stora skärmen. Reeves själv har sagt att han skulle älska att utforska Arkham, såväl som Selina Kyles förflutna och nutid som Catwoman. Men först på dockan är en tv-serie med detaljer om Colin Farrells Pingvin i kölvattnet av Carmine Falcones fall.
Intressant nog satte DC ut en serie med mer av Batmans värld: Gåtan: År ett . Det skrevs av Paul Dano , som spelade Riddler, med konst av Stevan Subic och bokstäver av Clayton Cowles. I bara sex nummer berättar Dano om Edward Nashtons motivation och fasa. Den här miniserien är också ett bevis på att den besatta, maniske Riddler har mer än tillräckligt med kreativt kött för sin egen show på Max.
The Riddler: Year One utforskade Edwards förhållande med Thomas Wayne
Gåtan: År ett dyker djupt ner i barnhem Thomas Wayne finansierat och hur viktig roll det spelade i Edwards utveckling. Filmen försvann denna aspekt, men Danos författarskap bekräftar all ångest Edward hade inombords. Han blev känslomässigt och fysiskt misshandlad där, men när Thomas besökte honom och kallade honom 'son', kände han sig hel igen.
Serien gav Edward en känsla av kärlek och familj. Det är därför han spårade Thomas imperium som finansiell revisor när det korsade trådar med hans eget företag och andra skumma företag. Edward bestämde sig för att rädda arvet från Wayne när han insåg att kontot fastnade i ett penningtvättsprogram med några av Falcones partners. Men mer än att vara något kryptiskt pussel handlade det här om att Edward skulle rädda någon som han ansåg vara en far. Det spelade ingen roll att Thomas var död - Edward såg Thomas och hans son Bruce som släktingar.
Paul Danos The Riddler adresserade Edwards mentala nötning
En annan kraftfull berättelse att analysera på TV skulle vara hur Edwards psyke slitnade. Han hallucinerade ständigt monster i Gotham, speciellt när det gällde brottslingar. Han såg till och med onda människor som fular, inklusive förslappade kollegor, vilket förvrängde hans sinne och övergripande verklighetsuppfattning. En TV-serie kan dyka in i hur allt detta hjälpte Edward att tro att han behövde rensa bort bokstavliga monster från staden. Det var därför han gick in på det mörka nätet, sökte partners, rådgivare och människor för att göra honom till ett hot.
Edward såg inte sig själv som en terrorist, utan som en frälsare. Det var budskapet han fortsatte att ramla hem i tankarna. Det är också vad hans lilla kult förevigade, med denna ficka i samhället som faktiskt kändes som en fristad och ett paradis. Att beskriva detta i en TV-serie skulle ge djup till Edwards avsikter i sitt företagsjobb och hans motivation att ta på sig en mask och börja döda människor som en vigilante på natten. Det är ett sympatiskt förhållningssätt som har fungerat att måla Joaquin Phoenixs Arthur Fleck som en tragedi, och skulle kännas nyanserad jämfört med en film som inte hade all denna bakgrundshistoria.
Paul Danos The Riddler skapade en mer skärande Edward
Batman målade Edward i ett mörkt ljus, men det var mest genom offer och bevis snarare än dödande i realtid. Även i finalen kom hans följare med på det mesta. Danos serie har dock några hjärndödar, som visar Edward, som en stalker mer än en seriemördare. När det var dags, fick denna serie Edward att lägga makabra fällor, som att mata en brottsling till en mördarkrokodil och utpressa sin chef för att avsluta sitt eget liv efter att Edward hittat bevis på att hans företag arbetade för mobben.
Detta skapar ett dedikerat utrymme för älskare av Se7en och Zodiaken , snarare än en film som måste skynda på Edwards hantverk och fokusera på Dark Knight. Ett TV-program skulle också ge Riddler inte bara en mer konkret bakgrund, utan en övergripande skrämselkänsla som skurkar som Thanos eller Killmonger var tvungen att använda skådespel för att uppnå. Riddler handlar om filosofier och symboler, så detta långsamma, tålmodiga tillvägagångssätt tillåter tittarna att vifta mer in i hans sadistiska sida och verkligen få kontakt med hans tysta ilska.
Paul Danos The Riddler förklarar sin heroiska motivation
I De Läderlappen , lämnade Riddler ledtrådar för Caped Crusader att följa för att avslöja Gothams elitism, klassism och kapitalism - något som Waynes var en del av. Men denna serie bekräftade att Riddler var en fanboy som ville hjälpa Batman. Han trodde att han skulle ta tag i sladden och påskynda Batmans korståg. Till den punkten föreställde han sig själv som fladdermusen ibland.
En TV-serie kan skarva ihop allt detta för att skapa element av skräck, drama och en berättelse fylld av medkänsla och empati över hur Riddler bara ville bli en hjälte i slutet av dagen. Han ville inte ha ära eller berömmelse eller pengar - han hoppades bara att Batman skulle använda hans hjälp för att städa upp staden. Den nickar till den djupa nihilismen och psykologiska tragedin som Heath Ledgers Joker var . Han försökte ge Gotham 'en bättre klass av kriminella' och skapa en ny form av ordning. Riddler är intresserad av det här, men han vill göra det från skuggorna. Om det tar längre tid, så är det, men Riddler har inget emot att skjuta fram saker hit och dit.
I sex nummer, Dano avslöjar mer om Riddlers dualitet , brist på balans, och varför han skulle förlora tron och gå överbord i sinom tid. Han visste att han inte kunde vara Batman, men han kanske kunde vara en bättre vigilante. Att destillera detta skeva koncept av en förlorad sidekick skulle vara intressant, och ge Dano mer tid att lägga sina ord och manus på sidan. I slutändan visar serien mycket om varför Riddler aldrig kommer att se sig själv som en skurk, oavsett hur felaktig han är. Längs vägen kan DC koppla ihop båda medierna och få fram något kraftfullt och tankeväckande angående varför Riddler inte skulle hålla tillbaka med att återställa en trasig stad.
