Det är dags att förbereda sig för alla kyssar och (ansikts)kramar som Xenomorphs älskar att duscha på människor. Marvels Utomjording #1 är en ny berättelse som utspelar sig i den populära skräckserien som bevisar att utomjordingar och människor inte är menade att komma överens. Det första numret av serien är skriven av Declan Shalvey , tecknad av Andrea Broccardo, färgad av Tríona Farrell och bokstäver av VC:s Clayton Cowles.
SCROLL FÖR ATT FORTSÄTTA MED INNEHÅLL
Utspelet utspelar sig 2195 och introducerar familjen Zahn, som har bedrivit vattenvårdsforskning på en isig måne under en längre tid. De har inte hört något från sin arbetsgivare, Talbot Engineering Inc., på sex veckor, och frustrationen börjar sätta in. Under en expedition hittar de en konstig organism frusen i isen och meddelar sina chefer vad de hittat. Det tar inte lång tid för den olycksbådande Weyland-Yutani-organisationen att dyka upp.
Shalveys författarskap har ett liknande tillvägagångssätt som det första Utomjording filma. Han kastar de mänskliga karaktärerna i en isolerad miljö och fokuserar främst på deras drama, och lämnar det ökända monstret lurande i hörnet och utom synhåll. Det är en effektiv metod att skära ut spänningen eftersom alla är medvetna om att händelserna är på väg att gå söderut - det är bara en fråga om när. Också genom att innehålla den oundvikliga svärmande attacken av Xenomorphs, han bygger ännu mer förväntan och hype för när det kommer att hända.
Sättet som författaren väver in Weyland-Yutani i berättelsen är ett annat stort plus. Medan franchisen alltid har positionerat sig Xenomorferna som antagonister , den sanna skurken är det multinationella företaget som släpper lös terror mot mänskligheten på grund av sin vidriga girighet. Shalvey gör det klart att Zahn-familjen inte bara kommer att behöva kämpa med sina nya syrliga vänner. De kommer också att behöva hålla ett öga på dräkterna som kan vara ännu farligare på lång sikt.
Broccardo balanserar konstens krav Utomjording #1 utmärkt. Konstnären kör det spektrum av känslor som familjen Zahn upplever under bokens lugnare stunder, vilket illustrerar hur de bryr sig djupt om varandra och den oroliga konflikten i luften efter att ha varit på ismånen så länge. Broccardo vänder sedan fokus till miljön, och producerar en hemskt vacker isig miljö som hotar att bli en benhård mardröm när som helst. Det är den pitch-perfekta kombinationen av skräck och familjedrama som visas.
Farrell visar en stor förståelse för vad Broccardo avser att förmedla genom valet av färger. Karaktärerna är de ljusare punkterna i boken, medan platserna är dämpade i jämförelse. Färgläggaren dämpar också ljuset när faran närmar sig, och omfamnar den klaustrofobiska tonen i Ridley Scotts originalfilm. Med tanke på Utomjording #1 är en sak med långsam bränning, Cowles har inte mycket chans att leka med ljudeffekter eller olika bokstäver. Med detta sagt håller bokstäverna texten på sidan snygg, säkerställer att den är läsbar och att läsaren vet vem som talar vid varje givet ögonblick.
Vissa läsare kan bli besvikna över bristen på handling i Utomjording #1. Denna fråga är dock mycket mer i linje med originalfilmen än många andra serier. Det kreativa teamet får det här. Förbi fördröja tillfredsställelsen av Xenomorph shenanigans så länge som möjligt sliter de på nerverna och skapar skräckens osynliga element. Och det kan mycket väl vara mer skrämmande än något som är engagerat på sidan.
