RECENSION: Marvel's Daredevil: Black Armor #1

Det verkar som att allt gammalt är nytt igen, med klassikerna från Marvel Comics' inte så klassisk era som återbesöks, bland dem en av de mest ikoniska Våghals förra seklet. Skrivet av klassiska Daredevil-veteranen D.G. Chichester, med pennor av Netho Diaz, bläck av JP Mayer, färger av Andrew Dalhouse och bokstäver av VC:s Clayton Cowles, Daredevil: Black Armor #1 regummerar gammal mark genom att föra mannen utan rädsla tillbaka till 90-talet. Chichester tar upp var hans Daredevil-historia från 1993, 'Fall From Grace', slutade, med Murdock som fejkade sin död och plockade upp en ny identitet - och spiffig svart kostym - för att bekämpa brott på sina egna villkor.

Matt Murdock, som kämpar för att balansera sin moral, tro och hängivenhet till lagen med sin nya vigilante-strategi, måste – som nu bär aliaset Jack Batlin, social ingenjör – plocka upp bitarna han lämnade i kölvattnet av sin upprörande kamp mot Hands virusattack tillsammans med hans länge förlorade kärlek, Elektra. Med sin nya rustning och ett nytt namn kvarstår Daredevils strävan efter rättvisa – även om hans inställning har blivit mycket svårare och mindre förlåtande. Samtidigt leder en rad oroande brott Murdock tillbaka in i Hell's Kitchen -- från stekpannan och in i elden.

Spider-Punks nya serie debuterar och Daredevil: Black Armour kommer till ett slut i Marvels februari Solicits

Vid sidan av multiversum, det verkar som att nostalgi är ett rådande tema i den nuvarande Marvel-katalogen. I ett medielandskap fyllt av omstarter är det vettigt att Marvel Comics skulle återbesöka äldre berättelser, antingen återskapa etablerade berättelser, undersöka olika synvinklar eller återbesöka gammal mark. Dock, Daredevil: Black Armor #1 har den extra kanten av Chichesters författarskap, som den välrespekterade författaren till 'Fall From Grace' återvänder för att fortsätta sin egen historia. Att återbesöka en gammal berättelse har risker - potentiellt främmande eller irriterande av gamla fans av berättelsen eller irriterande nya läsare som inte är bekanta med den tidigare berättelsen och därför inte har någon koppling till den, för att inte tala om allmänhetens avsky för omstarter i motsats till originalberättelser . Men från de första sidorna i detta nummer, Daredevil: Black Armor #1 visar att Chichester inte har tappat kontakten.

Redan från första sidan, Daredevil: Black Armor #1 måste göra två saker -- fånga in en tittare och behålla deras uppmärksamhet samtidigt som den täcker en hel båge. Det här är ingen liten bedrift. Men Chichesters erfarenhet och skicklighet gör det möjligt för honom att göra både och, med hjälp av en inramningsanordning för att täcka exponeringen - speciellt via Matt Murdocks inre berättelse och monolog när han försöker anpassa sig till sitt nya liv. Det finns mycket att ta upp, särskilt på de första sidorna i det första numret, där sammanhanget är avgörande. Tack och lov täcker Chichester de grundläggande, viktigaste punkterna inom de första fem sidorna, med mer detaljer spridda genom hela numret. Berättartunga serier kan vara svårhanterliga -- det är inte ovanligt att en annars bra berättelse med gedigen konst fastnar av en ständig störtflod av bildtextrutor, som berättar historien istället för att visa den. Tyvärr finns det exempel på detta, särskilt i de mer fartfyllda och actionfyllda scenerna, där karaktärernas dialog och starka kroppsspråk – med tillstånd av konstnären Netho Diaz pennor – kan göra allt. Det finns dock tillfällen där Chichesters berättande fungerar, främst i de lugnare, tystare eller mer intima sekvenserna i det här numret – som det finns en hel del av.

Fastän Daredevil: Black Armor #1 är en triumferande återkomst till Hell's Kitchen, det är också en ny granskning av Daredevils ökända svart-suite iteration - en djupdykning i Matt Murdocks karaktär och de rådande attityderna i 90-talets serielandskap. The Dark Age of Comics, som sträckte sig från slutet av 80-talet till slutet av 90-talet, såg ett monumentalt skifte i att karakterisera många hjältar, oftast för det negativa. Många ändrades till att vara mörkare, kantigare, mer cynisk och våldsam, eller andra var oförmögna, dödade eller på annat sätt ställda ur tjänst för att ge plats åt mer hänsynslösa ersättare. Daredevil var inte förskonad med denna behandling; han var tvungen att anta en mer ond inställning mot styrkorna från ninjadödskulten, Handen, och deras massskaliga virusattack.

Men i motsats till sina samtida behöll Chichester en känsla av återhållsamhet. Han härdade Murdocks kant på ett sätt som var vettigt för hans karaktär - och han gör det igen här i det här numret. Genom Murdocks skildring och hans bråkande, vaksamma civila alias, Daredevil: Black Armor #1 är en rekonstruktion av Dark Age Comics-eran Daredevil och den ursprungliga 'Fall From Grace'-historien. Även om 2010-talet och början av 2020-talet har bevittnat den snabba uppgången av mörka och 'domer'-medier, var 1990-talets serier kantiga på ett sätt som för samtida publik kan ses som tonåringar, uppenbara och motbjudande. Här återbesöker Chichester gamla Dark Age-troper och åldrar dem. Här är Murdocks bittrare inställning till brott – att arbeta utanför lagen och öppet utmana sin egen tro på den – har ett högt syfte. Som karaktär definieras Murdock av ett par saker - hans tro på sin religion och lagen - som ständigt utmanas i sin kamp för rättvisa. Daredevil: Black Armor #1 följer den här trenden, där Murdock ofta undrar över sin nya identitet och tillvägagångssätt, vilket skapar en övertygande inre strid tillsammans med de respektabla actionsekvenserna. Genom Chichesters mogna skrivande är det tydligt att Daredevil: Black Armor #1 är inte bara en omstart eller en återgång utan ett bevis på hur långt karaktären, och Marvel Comics kontinuitet, har kommit sedan dess.

EXKLUSIVT: Daredevil kämpar med en nära väns svek

Att vara en återgång från 90-talets mörka tidsålder, Daredevil: Black Armor #1 har många av de mer minnesvärda visuella attributen från eran -- bara den här gången, återgivna genom en samtida konstnärs lins. Pencilaren, Netho Diaz, visar sin respekt för och kunskap om källmaterialet och den tidsanda som det kom ifrån. Hans karaktärsdesigner, med sina väderbitna, mejslade ansikten, hyperrealistiska rynklinjer, kraftigt texturerade tyger och synliga urbana och miljömässiga förfall, förmedlar en övergripande känsla av smuts, grus och hemskhet. Kors-kläckning, hastighetslinjer, oändliga fläckar skräpar marken och tunga skuggor tycks ramla ner för att skapa en vägg av svärta - alla delar av 90-talets mörka tidsåldersestetik. Inker JP Mayer har också gjort sina läxor. Hans konst är bedrägligt tunn och delikat, med små fläckar prickar vad som annars skulle vara släta och trasiga linjer. Detta ger den önskade effekten av råhet och sprödhet, vilket gör att karaktärer framstår som hårdare och äldre och omvärlden trasig och farlig. Tegelstenar, metall, trottoarer, betong och till och med himlen ser ut som om de har klippts ihop av små, trasiga rester, med färgstänk som förorenar himlen.

Till denna dystra atmosfär bidrar en dämpad färgpalett. Färgläggaren Andrew Dalhouses val är inte precis originella - dämpade färger för en grynig dystopi är ungefär lika banbrytande som blommor för våren. Men med tanke på sammanhanget gjorde Dalhouse rätt i att hålla sig till en palett nära den ursprungliga 90-talets story. Daredevil: Black Armor #1 är en dyster tvätt av tråkiga färger som om världen är permanent inställd under en regnstorm. Sand, taupe, skiffer, koppar och alla nyanser av grått utgör bakgrunden för de få ljusa som finns i det här numret. Svart är de viktigaste neutrala, överväldigande nyckel-, actionfyllda scenerna. Dock, Daredevil: Black Armor #1:s dominerande ljus är -- passande nog -- röd. Röd accent Daredevils svarta uniform; Murdocks eldröda hår och matchande röda solglasögon sticker ut i varje panel; Daredevils översensoriska krafter gör att sidan blir röd; textrutorna är röda. Denna röda och svarta kontrast gör Daredevil: Black Armor #1 visuellt slående och tilltalande, men viktigast av allt, det matas in i de stora motiven i detta nummer. Dalhouse använder den här färgen för att symbolisera Murdocks inre ande - även om hans tro kan ifrågasättas, även om han kan arbeta utanför lagen, och hans nya bepansrade kostym kan vara svart, kan Daredevil aldrig lämna bakom sig sitt sanna jag.

Trots kantigheten, Daredevil: Black Armor #1 är ganska återhållsam och smakfull i sitt mörker. Diaz kan skildra smärta och våld tillräckligt för att vara trovärdig utan att vara för intensiv; Chichesters författarskap har dovhet utan undergång; Murdocks karaktärisering är mer intensiv utan att vara överdriven - han är fortfarande våghalsig, känslomässigt bagage och allt, och ingen rustning kan ändra på det. Även om det är lite tungt på exposition och monolog, Daredevil: Black Armor #1 står med huvud och axlar över den genomsnittliga komiska omstarten. Även om det kan vara ett kärleksbrev till en sedan länge avslutad berättelse från 90-talet, Daredevil: Black Armor #1 erbjuder ett nytt perspektiv - att trampa på gammal mark utan att stampa över etablerade element.

Daredevil: Black Armor (2023) #1

D.G. Chichester återvänder till Hell's Kitchen för att snurra en helt ny DAREDEVIL-historia som utspelar sig under hans landmärke med karaktären! Nu har den stigande stjärnan NETHO DIAZ sällskap med omslag av branschlegendaren MARK BAGLEY, detta är en DAREDEVIL-serie som du inte har råd att missa!

FÖRFATTARE

D.G. Chichester

Konstnär

Netho Diaz

Letterer

VC:s Clayton Cowles

Omslagskonstnär

Mark Bagley

Utgivare

förundras

Pris

4,99 USD

Utgivningsdatum

23 november 2023

Colorist

Andrew Dalhouse