Ett av de största ögonblicken i serietidningshistorien var ' Stålmannens död ', ett DC crossover-evenemang som började 1992 och kulminerade i Stålmannen offrar sitt liv för att besegra den monstruösa domedagen på Metropolis gator. Ett ikoniskt ögonblick för karaktären och det bredare DC-universumet, de ursprungliga kreativa teamen bakom evenemanget återförenas för antologispecialen Special för Stålmannens död 30-årsjubileum #1 , till försäljning i november. Bland de all-star skapare som bidrar med nya berättelser till specialen är Louise 'Weezie' Simonson och Jon Bogdanove, med en berättelse som utökar John Henry Irons roll i evenemanget innan han smider superhjältemanteln av Steel.
I en exklusiv intervju med CBR pratade Simonson och Bogdanove om att återförenas för en ny berättelse som utspelar sig i 'The Death of Superman', reflekterade över ursprunget av landmärkehändelsen, och retade vad läsare kan förvänta sig av John Henry Irons pre-Steel-äventyr.
CBR: Återförenad och det känns så bra! Hur kommer det sig att arbeta tillsammans igen på en ny John Henry Irons-berättelse för Stålmannens död särskild?
Louise Simonson: Jag tycker det är riktigt kul! Varje gång jag får chansen att arbeta med Jon, varje gång jag får chansen att göra en John Henry Irons-berättelse, är jag med, och jag är väldigt glad över att göra det.
Jon Bogdanov: Dito! Jag skulle aldrig tacka nej till chansen att arbeta med Weezie.
Vad ville du tillföra Steel med den här berättelsen, med förmånen av efterklokhet på den ursprungliga 'Stålmannens död'-berättelse?
Simonson: Det är en berättelse om pressen som driver en karaktär att ta nästa steg. Det och tidens gång är de två sakerna jag var intresserad av - och den mer esoteriska idén jag ville närma mig.
Bogdanove: Det är vettigt för mig. En av de saker jag älskade med Weezies berättelse är att det är en ögonblicksbild av karaktären vid ett visst ögonblick av hans utveckling. Det här är inte stålet som vi känner som jobbar med JLA, det här är John Henry i ett speciellt ögonblick i hans utveckling som karaktär, när han är desperat att betala tillbaka Stålmannen och så fokuserad på det att han inte inser att han redan betalar tillbaka Stålmannen varje steg på vägen, även om han inte lyckas ta sig till Ground Zero. Vi hade bara åtta sidor så att få in action och karaktärsutveckling i det där lilla korta utrymmet, det var ganska snyggt skrivande.
Simonson: Det var en ganska snygg teckning också! Det finns en scen där en lastbil blockerar vägen och ärligt talat, utan Jon hade det inte varit lika bra. Med Jon kastade han till mig allt det här lastbilsspråket som jag aldrig skulle ha känt till. Det var jättebra, Jon. Jag lyfte den bara kallt. [ skrattar ]
sapporo öl betyg
Bogdanove: Tack! Weezie och jag fungerar bäst när vi arbetar med Marvel-stil, som ger oss möjlighet att interagera och samarbeta på ett sätt som maximerar våra båda styrkor. Weezie infogade den korta scenen där John Henry flyttade lastbilen så att ambulanserna kunde ta sig fram. Jag var tvungen att ta reda på hur det skulle se ut, koreografera på gatan med vad rymdrelationerna är och vad storleks- och viktförhållandena är, så jag gick djupt in i forskningen. [John Henry] är bara en normal man, han har inte sin rustning än, så jag var tvungen att komma på ett rimligt sätt att åstadkomma det Weezie ville åstadkomma.
Ibland fungerar det på det sättet där Weezie skapar en vackert dramatisk, elegant karaktärssituation -- för som alla som läser hennes saker vet är hon en underbar karaktärsförfattare, och hennes intriger är väldigt karaktärsdrivna -- men ibland kommer vi att komma till en specifik bit av action, och eftersom artister ibland tenderar att tänka mer visuellt än vad författare gör, måste vi faktiskt ta itu med exakt vad som händer här för att iscensätta handlingen. Jag gjorde det och gjorde en djupdykning. [ skrattar ]
sierra nevada pale ale öl
Simonson: Du gjorde det bra! Jag tror jag fick honom att skjuta undan lastbilen och din var mycket bättre. [ skrattar ]
Jag älskar John Henry Irons utseende i det här. Han ser ut som sin järnvägskörande namne. Efter att ha sett honom som en superhjälte och vetenskapsman, hur förde det honom tillbaka till sina blåkragarrötter?
Simonson: Det var passande för tid och plats, och jag tyckte det var roligt eftersom han använde sina hjärnor hela tiden. Det var lågteknologiska grejer han gjorde, för det var vad han hade tillgängligt, men han funderade hela tiden på hur han skulle få saker gjorda. Jag trodde att det påminde folk om hur smart han är. Han är inte bara en stor stark kille. eH är en stor stark smart kille.
Bogdanove: Jag var verkligen glad att Weezie valde startpunkten för det pin-up-skottet från Stålmannens äventyr #500, som jag just bläckte över mina gamla pennor för varför uppfinna hjulet på nytt? Att använda det som en utgångspunkt, tyckte jag var riktigt lysande, för visuellt sett är det vi verkligen slår på den verkliga historiska John Henry. Vi slår mot den där tropen som är karaktärens kärna, och jag gillar verkligen att kunna rita det - även om jag håller reda på vilket band som är löst för kontinuitet. [ skrattar ] Jag gillar verkligen att träffa arketypen.
Den här berättelsen spelar upp gemenskapsaspekten av John Henry Irons, och återgår till hans man-of-the-people-rötter. Hur integrerat är det med karaktären och historien?
Simonson: Metropolis har alltid varit en karaktär i vår Stålman böcker. Med 'Stålmannens död' och hela det scenariot verkade det bara lämpligt att låta den fortsätta att vara en karaktär.
Bogdanove: Mycket av Louises verk är ensemblearbete, en karaktärsstudie kanske med en central karaktär men sedd genom ögonen på omgivningen. När vi höll på med Stålman , det var många stödjande roller Stålmannen ; många saker ur Lois och Perrys perspektiv. Jag tror att det generellt sett är ett bra sätt att illustrera en hjälte. Om du tittar på en James Bond-film kan du inte få James Bond att känna känslor för hur eländig han känner sig eftersom tuffa killar inte gör det. Du måste få M att säga, 'Bond, du ser ut som en skit.' [ skrattar ]
Genom att belysa hjälten genom bikaraktärerna runt honom har Weezie det här riktigt kraftfulla sättet att hjälpa människor att få kontakt med karaktären utan att karaktären själv känner helt emo.
Simonson: Jon är särskilt briljant i handling. Hans karaktärer är aktiva även när de står stilla. Men de känner alltid saker -- inte på något överdrivet sätt, men så att du känner med dem. Han har en riktig talang för det, och det är en av de saker som jag verkligen älskar med hans arbete.
Bogdanove: Det är en av anledningarna till att jag tycker att vi är ett bra team eftersom en av mina favoritsaker med att rita serier är att hitta mänskligheten i karaktärer, även om de är monster eller utomjordingar eller vad som helst – att porträttera känslorna. Weezies verk är känslor framåt, väldigt karaktärsdrivet arbete. Jag tror att det faktiskt är kärnan i varför vi är ett bra lag.
guinness ipa abv
Från X faktorn till Nätdel , du har gjort mycket ensemblearbete tidigare. Vad är det med att arbeta med de här större skådespelarna och låta dem spela ut varandra samtidigt som du håller ett öga på A story som tilltalar er båda?
Simonson: Det är alltid trevligt att ha en konflikt i bakgrunden med de andra karaktärerna. En av glädjeämnena med att ha en ensemblebesättning är att du kan ha en A-berättelse och en B-berättelse och få dem alla att koppla ihop. Jag tror att vart och ett av de små segmenten vi gjorde i John Henry-berättelsen var en av B-berättelserna som bara flyttade A-berättelsen vidare.
Bogdanove: Ensemblebesättningar är ett genomgående tema genom hela din karriär, enligt min mening, Weezie. Jag vet att några av dina tidigaste influenser som barn var att läsa E. Nesbit-böckerna, som handlade om en grupp barn tillsammans. Den där teamdynamiken, där olika karaktärer representerar olika aspekter av publiken, följde dig igenom när du var redaktör på X-titlarna när de var i sin mest formativa period. Då skrev du Nätdel och X faktorn, och mycket av din karriär har handlat om att vägleda ensemblebesättningar. Det verkar vara en tråd som går igenom det hela.
Det var en stor del av varför Stålmannen: Stålmannen var en så imponerande titel, och jag gillade att vi fick en del av det i den här berättelsen där det verkar som om John Henry samlar plundrarna för att rädda familjen på brandtrappan. Det är ett kännetecken för Weezies författarskap, tror jag. Weezie, är du medveten om den tråden i din karriär?
Simonson: Jag är medveten om att det är mycket roligare när man har fler leksaker att leka med. [ skrattar ] I en vanlig ensemble eller lagbok kommer berättelsen vanligtvis att handla om en eller två karaktärer i en 22-sidig berättelse, eller hur många du än har. När vi hade Stålmannen antar jag att jag naturligtvis gjorde det till en lagbok. Jag gillar att arbeta i team och älskar teamaspekten av att göra serier. Det är en av anledningarna till att jag tror att jag gillar att arbeta med Marvel-stil, särskilt med smarta artister, och jag har haft turen att arbeta mycket med smarta artister.
Interaktionen fram och tillbaka och det faktum att de kanske har en bättre idé än du eller ett bättre sätt att göra något, de kan göra det eftersom det är Marvel-stil. Jag säger inte åt Jon hur man ritar någonting. Jag berättar bara för honom vad som måste hända, och Jon kan bestämma hur det ska gå till; det är roligare så.
Bogdanove: Jag håller med, jag tror att Marvels sätt att arbeta maximerar styrkorna hos alla deltagare, men mer än så, bara ur en självisk synvinkel, hjälper det mig att känna mig mer kopplad till materialet, vad det än är.
Simonson: Hela 'Death of Superman' gjordes i Marvel-stil. Alla arbetade med handlingen. Det kan ha varit en av anledningarna till att det var så väldigt effektivt förutom att vi hade en fantastisk historia.
Bogdanove: Jag tror ibland att, oavsett om han menade att göra det här eller inte, vad [redaktören] Mike Carlin gjorde med 'Death of Superman' var att ge DC Comics sin egen lilla Marvel Age, och han gjorde det på ett sätt som till och med Marvel aldrig var. kunna göra. Marvel är vanligtvis en författare, en redaktör och en pennskrivare som arbetar tillsammans på en bok. Det här var fyra team av författare, pennskrivare, färgskrivare och färgsättare som alla var inblandade i att skriva hela historien. Jag tror inte att något liknande det där intensiva författarrummet någonsin har prövats i serier tidigare, och jag tror inte att någon har lyckats med det sedan dess.
Simonson: Jag vet inte om framgångsrikt, men jag vet att vi hade något lite liknande när vi gjorde det X-Men/X-Factor/ Nya mutanter crossover. Vi hade möten, men det var bara författarna som var mest involverade i det. Vi försökte korspollinera lite där inne. Det var inte lika intensivt eller så grundligt.
Bogdanove: Eller lika galen! [ skrattar ]
Simonson: Eller lika galet, ja, det var en annan aspekt. [ skrattar ] Åh, de gamla goda dagarna.
Bogdanove: Det är ett slags bevis för Mike att han kunde få det att fungera eftersom varje efterföljande redaktör – åtminstone när jag var på boken – fann det svårare och svårare att skapa den typen av sammanhängande sak där det kändes så organiskt och bevarat. alla glada. Jag tycker att det är ett ganska snyggt redigeringsknep.
Simonson: Mike Carlin var briljant på det, och jag tror inte att någon annan skulle ha varit galen nog att prova det och framgångsrik nog att lyckas.
när kontrollerar midoriya sina krafter
Bogdanove: Weezie, du kanske har kunnat klara av det med din redigering.
Simonson: Jag tror inte det. Jag är inte så galen. [ skrattar ]
Bogdanove: Det är sant, du är inte så galen, men vi använde det, hur galna de än var, alla som lämnade ditt kontor skulle gå därifrån med svansen viftande på något sätt.
vad är natty is
Hur var det att kunna återbesöka den här historien och den värld du hjälpte till att skapa för 30 år sedan och utöka John Henry Irons roll och perspektiv i den större berättelsen?
Simonson: Jag tyckte det var riktigt kul! Det var ungefär som den första punkten i den världen som vi fick utforska på åtta sidor innan vi faktiskt gick in i vår 'World Without Superman'-berättelse. Jag var verkligen tacksam för att de gav oss möjligheten.
Bogdanove: Jag var verkligen tacksam också. Att arbeta med Weezie igen, särskilt med det här materialet, var som att ta på sig dina favoritjeans – det var bara bekvämt, naturligt och plötsligt försvann 30 år. Som en del av graviditeten av 'Stålmannens död', säger alla att Jerry Ordway alltid skämtade när vi fastnade för en handlingspunkt 'Och sedan dödar vi honom!' Det som fick 'Stålmannens död' att hända var Weezie, som dödade många karaktärer under sin karriär på Marvel och sa: 'Vet du vad som händer när du dödar en karaktär? Du får visa vad den karaktären betydde för alla människor runt dem, birollerna och till och med deras fiender med världens reaktion på deras död.'
Det var Weezie som sa att det satte igång hela fenomenet eftersom vi plötsligt började tänka på vad hon sa och innan vi visste ordet av hade vi skrivit hela historien om 'Begravning för en vän' innan vi ens kom till döden. Weezie fick oss att tänka på hur karaktärerna skulle reagera, på vad Stålmannen betydde för oss och hur hela världen skulle kännas om vi tänkte på det. Jag tror att [att] genom att berätta en historia med John Henry som var perifer till huvudhandlingen är mer i linje med tillvägagångssättet som startade det hela.
Simonson: Jon, jag minns inte ens att jag sa det. Orden kommer ut ur min mun, och jag har ingen aning om vad jag har sagt.
Bogdanove: Allvarligt?! Weezie, detta var ett av de mest avgörande ögonblicken i seriehistorien, och du kommer inte ihåg det?! [ skrattar ]
Simonson: Jag minns inte att jag sa det alls, men jag är glad att du kommer ihåg!
Bogdanove: Jag hade varit med i böckerna i ungefär ett år, och Jerry måste ha gjort det skämtet minst ett halvdussin gånger. Anledningen till att det blev verkligt är för att du påpekade de faktiska insatserna och belöningarna du får av att döda en karaktär. Vi var alla på det där konstiga humöret av att göra alla dessa fantastiska serietidningar, och ingen verkade vara uppmärksam. Allt de ville ha var frigging Järv . [ skrattar ] Den kommentaren var det som utlöste hela samtalet om vem som verkligen skulle sakna honom när han var borta, och det var kärnan i det som gjorde den här saken så gigantisk och varför vi fortfarande pratar om det 30 år senare! [ skrattar ]
The Death of Superman 30th Anniversary Special #1 börjar säljas 8 november från DC Comics.
