'Bättre en gris än en fascist.' Alla skall hatar fascism, men ingen i världen av anime-bio hatar den mer än titelkaraktären av Porco Rosso , som förmodligen är Hayao Miyazakis mest underskattade film.
Studio Ghibli är känd för detaljerade fantasivärldar, men i Porco Rosso , den titulära karaktären som en gris är det enda fantasielementet. Ta bort gris-person-elementet och det är mer eller mindre i linje med en film som vita huset . Ursprungligen namngavs Marco Pagot, föddes Porco Rosso inte som en gris utan förvandlades till en efter att ha varit den ensamma överlevande efter ett intensivt luftangrepp. Även om den exakta karaktären av hans transformation förblir något mystisk, gör filmen det tydligt att detta är ett självförväntat straff från en kombination av skuld och desillusion mot mänskligheten som ett resultat av kriget.
george killians irländska röda alkoholinnehåll
Trots filmens ljusa ton behandlar den en tung miljö: Italien under perioden mellan första världskriget och andra världskriget. Man kan hävda att den viktigaste perioden på 1900-talet är tiden mellan dessa två krig; under den korta fredsperioden drabbade ekonomisk depression stora delar av världen och inspirerade följaktligen arga medborgare att bilda och stödja fascistiska regimer över hela Europa. Italien blev ett fascistiskt land efter första världskriget under premiärminister Benito Mussolini, och hans inflytande på andra diktatorer som Francisco Franco och Antonio de Oliveira spridte fascismen över hela Europa.
Porco Rosso inspirerades av politisk oro när den producerades. I en 2009-intervju med Imperium , Förklarade Miyazaki att 'Det var verkligen baserat på min hobby och jag ville göra något lätt.' sade han: ”Men sedan kollapsade Jugoslavien och alla konflikter bröt ut i Dubrovnic, Kroatien och de öar som var min inställning. Plötsligt i den verkliga världen blev det en plats där striden ägde rum. Dåså Porco Rosso blev en mer komplicerad film. '
Porco Rosso är mer fokuserad på karaktärsutveckling än politik, men politiken påverkar starkt karaktärsutvecklingen. I början tjänar Porco som en flygande duschjägare i utbyte mot att leva själv på en liten ö. Medan han avvärjer flyg- och sjöpirater på sina uppdrag, har den nya fascistiska regeringen anställt sina egna pirater för sjöflygplan för att sätta honom ur spel. Komplettera det med att det finns en arresteringsorder för honom i Italien och Porco har gott om personliga skäl att hata regimen.
st louis lambic
Trots sin brist på tro på mänskligheten förblir Porco en pacifist med hög ära. Medan hans relationer med en långvarig vän Gina och hans mekanikers unga barnbarn Fio är filmens centrala fokus, är hans mest intressanta förhållande till den amerikanska piloten Curtis. Även efter att ha kämpat med honom kan de fortfarande fungera som herrar när deras gräl är över. De respekterar varandra som människor även efter att ha kämpat om vissa skillnader, något som är mycket nödvändigt i den verkliga världen mer än någonsin. I en värld som fortfarande knappt återhämtar sig från ett krig och på ett annat brunn är det viktigt att hålla integritet, och Porco Rosso hävdade att det trots sina fruktansvärda erfarenheter under första världskriget.
Porcos erfarenheter med sina nära vänner hjälper honom att återställa viss tro på mänskligheten; det antyds till och med att han blev människa igen i slutet. Det som är intressant är att Miyazaki närmade sig denna period i historien och föremålet för flygplan igen med sin senaste film Vinden ökar . Den filmen är baserad på det verkliga livet för Jiro Horikoshi, som designade stridsflygplan för Japan under andra världskriget. Medan Porco motstår sitt hemlands brutala regim, bidrar Horikoshi till hans utan att inse vikten av hans handlingar tills det är för sent. Med dessa två filmer visar Miyazaki två tydliga svar på regeringens förtryck: Porco är hjälten vi vill vara i en sådan situation, medan Jiro är den komplicerade tragiska figuren som vi alltför ofta hamnar i.
