Det finns ofta otroliga idéer i anime som känns som om de skulle vara omöjliga någon annanstans, men det finns också ett överflöd av olika genrer som ger mediet ännu mer frihet. De höjder som anime kan nå som ett berättande medium fortsätter att tänja på gränser och sätta nya standarder.
Samtidigt är det också väldigt roligt när anime kan fungera som ett sätt att slappna av och bli invaggad i ett tillstånd av lätthet snarare än en sinnesböjande berättelse som är full av tuffa vändningar . Det finns inget fel sätt att titta på anime, men vissa serier är idealiska för dem som inte vill bli utmanade och bara vill ha lite kul.
10 Osomatsu-San är oförutsägbar parodi när den är löjligast
Visserligen är vilken gag-anime som helst som prioriterar absurdistiska skratt framför linjärt berättande en serie som drar nytta av en avstängd hjärna och ett öppet sinne. Osomatsu-san är den satiriska moderna uppdateringen av de ofarliga Osomatsu-kun anime från 1960- och 80-talen. Osomatsu följer Matsuno sextupletter, slacker syskon som har fastnat i eviga tillstånd av arresterad utveckling.
Det går inte att säga vad som finns på menyn Osomatsu, oavsett om det är en berättelse om ålderdom om ansvar eller en bred genreparodi på Gundam franchise. Inget är heligt i Osomatsu-san, Det är därför det är den perfekta komedin att zona ut och låta den skölja över publiken.
9 Excel Saga gör kul med varje anime-genre i boken
Excel Saga kommer precis när 1990-talet övergår till 2000-talet och den surrealistiska komedin är den idealiska destilleringen av de ambitiösa förändringarna som låg framför oss. Det finns en enkel intrig för stadsherravälde (det första steget mot världsherravälde), men den sanna överklagandet av Excel Saga är hur varje avsnitt orädd förvandlar sig till en annan anime-genre.
Detta flytande tillvägagångssätt hjälper Excel Saga håna mediets häftklamrar i en obeveklig takt. Stilen och hastigheten på Excel Saga kan kännas lite överväldigande och därför är det bäst att bara njuta av animen och inte ifrågasätta dess konstiga beslut.
vietnamesiska speedway stout
8 Bobobo-Bo Bo-Bobo är ett oändligt firande av enfald
Det finns en naturlig kemi mellan shonen-serien och komedianime , men Bobobo-bo Bo-bobo är i grunden ett kärleksbrev till nonsens och det är stolt över sina off-kilter känsligheter. Hajike, konsten att löjligt, är kärnprincipen i Bobobo och det finns aldrig ett ögonblick när serien låter publiken glömma detta.
Den titulära karaktären använder kraftfulla näshår för att bekämpa en follikelbaserad ondska, vilket är den minst märkliga detaljen i serien. Bobobo lyckas som en parodi på Battle Shonen-serien, men den etablerar också ett rikt universum av löpskämt som bara kommer att vara meningsfullt för andra entusiaster.
7 Det är lätt att gå vilse i de förhöjda kläderna och surrealistiska insatserna från Kill La Kill
Shakespeares familjetragedi ger fart på handlingen Kill la Kill , men det här är också en serie där lättklädda hjältinnor använder jättesaxar och talande plagg i sanktionerade uppvisningar av strid. Det finns en berättelse om substans i Kill la Kill, men det är ibland svårt att se förbi alla extrema Life Fiber-upptåg och den fläktservicevänliga karaktären och kostymdesignerna.
Det finns en avsiktlig nivå av överskott som Kill la Kill firar och det är det en bisarr blandning av inspirationer som fungerar trots sig själva.
6 Ping Pong Club är otrevlig, älskvärd humor som inte anstränger sig för hårt
Ping Pongklubben är en anime från 1990-talet som levererar 52 delar av otrevlig hormonhumor över 26 avsnitt. Ping Pong Club , till viss del, fungerar som Japans svar på South Park som unga karaktärer går oändligt vilse i grovt innehåll och konstiga situationer.
Ping Pong Club handlar om att skratta åt dess eviga underdogs och hur kontaktlösa de är med alla som inte är en del av deras störande klick. Ping Pong Club är lågt hängande frukt, men det är fortfarande otroligt underhållande för dem som närmar sig det med realistiska förväntningar.
speed-o'-sound ljud
5 Urusei Yatsura skapar sina egna regler med sina utomjordiska invasionsäventyr
Rumiko Takahashi är en produktiv mangaka som är ansvarig för serier som Ranma ½ och InuYasha , som var och en inte är främmande för komedi och surrealitet, men ingen av dem kan konkurrera med Urusei Yatsura . Den ödmjuka animen blandar slice-of-life enfald med överdrivna utomjordiska upptåg.
Lums Oni-utomjordiska ras är full av överraskningar och till och med animens mer teologiska filosofier som de senare avsnitten utforskar är en unik resa. Med en modern omstart av den ikoniska serien på vägen från David Production har det aldrig funnits en bättre tid att återbesöka den meningslösa 80-talsklassikern.
4 Dragon Ball Z är anime skräpmat som går ner lätt
Akira Toriyamas Dragon Ball Z är onekligen en av de mest populära anime-serierna genom tiderna och en gateway-serie för många åhörare under 1990-talet. Det finns nästan 300 episoder av kaotiska strider utspridda över Dragon Ball Z s run, vilket motsvarar perfekt innehåll att fly i.
Dragon Ball Z når genuina ögonblick av känslomässig katarsis för sina karaktärer, men det finns dussintals avsnitt som uteslutande fokuserar på strider och ökade transformationer. Dragon Ball Z är en underhållande actionanime, men det är knappast hög konst, och att se serien med lägre förväntningar och en avstängd hjärna är vägen att gå.
3 Uzaki-Chan vill umgås är sublim enfald för dem som inte gräver för djupt
Inte varje anime-serie behöver uppfinna hjulet på nytt och Uzaki-chan vill umgås! är ett sublimt exempel på hur mindre kan vara mer och att inget kan slå roliga karaktärer och smart skrivande. Uzaki blir besatt av Shinichi Sakurai, en introvert som bestämmer sig för att ha en lång rad vänner.
Ödmjuka missförstånd driver framåt det mesta av komedi och seriös romantik i Uzaki-chan . Animen är väl medveten om att det i viss mån är ett guilty pleasure och därför fungerar materialet bäst när ett alltför kritiskt sinne stängs av.
två Gintama är mer än 300 avsnitt av roliga actionkomediupptåg
Gintama är extremt sällsynt exempel på en långvarig shonen-serie det blir mer än 350 avsnitt, plus tre långfilmer, och det finns ingen märkbar dipp i kvalitet. Om något, Gintama blir aktivt bättre och den hittar en mästerlig balans för seriösa berättelsebågar och de mest löjliga formerna av komedi.
Det finns en kanon för Gintama som respekteras, såväl som relationer och dödsfall som har äkta insatser, men seriens självmedvetna metakänslighet är verkligen olik något annat. Komedin i Gintama innehåller inget heligt, men avsnitt kommer också att spelas ut som storyboards, MS Paint-animationer eller genom fotografier av skyltdockor.
1 Popteamet Epic hånar anime, storytelling och till och med dess publik
Om det finns någon anime som aktivt trollar sin publik så är det det Pop Team Epic och det bästa sättet för alla troll är att inte engagera sig. Pop Team Epic levererar ljuvlig bitstorlek sketchkomedi där ingenting är förbjudet. Det finns en kaotisk kvalitet som resulterar i konstiga berättelser, genreparodier och blandade media-firanden som ständigt utmanar publikens uppfattning om vad som kvalificeras som anime.
Varje avsnitt är till och med uppbyggt på ett sätt där hela inlägget upprepar sig, om än med mindre ändringar som gjorts andra gången, som att byta röstskådespelare.
