90-talet var ett bra decennium för animerad underhållning. Många av karikatyrerna och anime som människor pratar om i dag hade sin första körning strax före sekelskiftet och formade en hel generation som fortfarande med glädje kommer ihåg de färgglada karaktärerna från sin barndom.
Nostalgi för 90-talet som helhet har vuxit under de senaste åren och gjorde det möjligt för några av de älskade tecknade filmerna från tiden att återfå popularitet på internet och introducera dem till grupper av barn som föddes år efter att de flesta av dessa shower slutade springa . För människor som växte upp tillsammans med dessa karikatyrer är det dock en intressant affär att titta på dem nu ur vuxenperspektiv.
10Äventyren på den magiska skolbussen är fortfarande bra
Baserat på bokserien med samma namn, Den magiska skolbussen var en av de mest populära föreställningarna för barn för sin utbildning-gjort-rolig strategi. Den kritikerrosade tecknade filmen följde skolläraren Miss Frizzle och hennes klass när de åkte på alla möjliga äventyr på den magiska skolbussen.
Även om äventyren verkligen var underhållande för barn vid den tiden är det förvånande hur bra de fortfarande håller upp på den fronten, även om vissa av dem är så verkligt bisarra och meningslösa att man bara kan skratta. Fröken Frizzle's excentricitet kan tyckas mycket mer relatabel nu än då.
9Powerpuff Girls Show är komediguld
Kanske en av de mest kända karikatyrerna från Cartoon Network, Powerpuff Girls visade alla att ja, även förskolebarn kan vara hjältar. De tre huvudsakliga tjejerna, Blossom, Bubbles och Buttercup, förblir popkulturikoner fram till i dag, men själva showen förtjänar mycket mer kredit än vanligtvis.
Förutom underbara karaktärsdesigner , som är unika och färgglada för varje karaktär, är showens humor fortfarande förvånansvärt fräsch och verkligen rolig. Faktum är att några av kneparna var tillräckligt subtila för att de troligen var utformade med en vuxen publik i åtanke och bekräftade Powerpuff Girls ' position som en av Hanna-Barberas bästa tecknade serier.
8X-Men: Den animerade serien förblir den bästa X-Men-anpassningen hittills
Händer ner den bästa anpassningen av Marvel Comics superhjältar till denna dag, 90-talet X-Men animerad serie var många fans första introduktion till karaktärer som Wolverine, Storm och Professor X. Trots att sändas på Fox Kids, som en återberättelse av originalserierna, diskuterade showen flera allvarliga ämnen som religion och psykisk sjukdom.
youngs dubbelchoklad
Som sådan, X-Men var mestadels en show för fans av superhjältar snarare än bara en barnserie. Medan de flesta berättelserna skrevs speciellt för showen, anpassade de löst några berättelser från serierna som fansen skulle tycka bekanta och underhållande den här dagen.
7Skämt i Rockos moderna liv behöver en närmare titt
Rockos moderna liv gjordes med tanke på både barn och vuxna sedan början, vilket gav showen mer än några upphöjda ögonbryn. Tecknet följer wallaby Rocko, som när han flyttar till USA befinner sig i en mängd roliga situationer med sina andra djurvänner.
Rockos moderna liv innehåller en rad skämt som lätt kan flyga över människors huvuden första gången - som den gången en slugkaraktär läste en tidning som heter 'Playslug' - men en omklockning och ett vuxenperspektiv kan lätt hjälpa till att förstå den roliga bakgrunden.
6Föräldrarna från Rugrats är mer relaterade andra gången
När människor tänker på tecknade tecknade 90-tal, flyger deras sinnen omedelbart till Rugrats . Nickelodeon-showen fokuserar främst på äventyr för en grupp småbarn, inklusive fan-favoriter Angelica och Chuckie, och har vunnit ett antal viktiga utmärkelser under sin långa löptid.
Rugrats är också känd för sina vuxna karaktärer, som ofta får sina egna berättelser tillsammans med småbarnen. Att återvända till showen är utmärkt enbart för nostalgi, men att plocka ut några av de subtilare detaljerna om de vuxna är definitivt en intressant sak att göra, särskilt när man börjar relatera till deras hektiska liv.
5Johnny Bravos humoristiska träffar annorlunda när tittarna får referenser
En sann legend av popkulturhumor, Johnny Bravo var en annan av Hanna-Barberas träffar för premiär på Cartoon Network. Showen utmärker sig för att ha en vuxen, ogiltig huvudperson trots att vara i ett barns nätverk, och för sitt överflöd av gäststjärnor och popkulturreferenser.
Det är inte förvånande att se titeln Johnny Bravo träffa Adam West och Donny Osmond i ett par avsnitt och sedan ha Hanna-Barbera-karaktärer som Mystery Inc. eller Fred Flintstone crossover i showen. Att fånga dessa referenser är kul, men äntligen att få njuta av Johnny som en karaktär är en av de bästa sakerna att komma ur en omklockning!
4Hej Arnold! Är den bästa Nickelodeon Sitcom någonsin
Hej Arnold! övergår från tecknad film till animerad sitcom ganska enkelt och graciöst, med en stor roll av olika karaktärer och relaterade situationer som stärker sin plats som en av Nickelodeons bästa av de bästa. Showen var förmodligen många barns första introduktion till sitcoms i allmänhet, så det förtjänar full poäng för det.
Att se Arnold navigera i stadslivet med sina vänner medan Helga gör ont över sin hemliga kärlek till honom är fantastiskt första gången, men dramatiken förstärks bara med efterföljande omklockningar, särskilt om serien ses rygg mot rygg.
3Mod Den fega hunden är lika störande som den är rolig
Det finns inga andra serier som Mod den feg hunden . Showen är en bisarr sammanslagning av genrer, med verkligt störande scener som förvandlas till roliga komedi-bitar och vice versa, och en sortiment av skrämmande karaktärer som ärrade miljontals barn långt in i vuxenlivet.
Men den enkla berättelsen om Courage, en antropomorf hund som bor mitt i ingenstans med sina ägare, är en som är värt att se över för sin förstenande bild och absurditet. Att krypa ut av Freaky Freds kusliga leende och King Ramses 'sena 90-talets CGI är en upplevelse som upprepas.
tvåBatman: The Animated Series Did The Comics Justice
Hyllas som den bästa anpassningen av Dark Knight, Batman: The Animated Series är en show som uppskattas bättre efter flera omklockningar. Showen hyllas för sin film noir estetik och teman och är känd för att ha en stjärnbelagd röstbesättning. Framför allt älskar tittarna serien för Mark Hamills agerande som Batmans ärkebok, Jokern, och för moderniseringen av Batmans historia och brottbekämpningsstil.
Serien markerade också debut av en av DC: s mest kända kvinnliga skurkar, Harley Quinn, som skulle fortsätta uppnå högre nivåer av mainstream-popularitet efter Margot Robbies skildring i Självmordsgrupp . Allt som allt, Batman: The Animated Series är showen som varje Batman-fan går till efter att en annan version av karaktären får en tveksam tolkning på silverskärmen.
1Peter Parker är som bäst i Spider-Man: den animerade serien
På samma sätt som andra superhjälte animerade serier av tiden, Spider-Man: The Animated Series applåderades av många för att vara trogen mot källmaterialet och ha en av de bästa tolkningarna av Peter Parker och Spider-Man fiender.
Showen var en av de mest bevakade lördagsmorgon-tecknade filmerna på sin tid, vilket gjorde den till en omedelbar klassiker med fans av superhjältegenren och förstärkte Spider-Mans övergripande popularitet, vilket ledde Marvel till att producera den första live-action-trilogin med Tobey Maguire i huvudrollen. Trots de många filmerna som kom efter - och de många andra som ännu inte kommer - går fansen fortfarande tillbaka till den animerade serien för mer serietecknade Spider-Man-berättelser och karaktärer, och föredrar den här versionen framför allt som Marvel har gjort med karaktären sedan sedan.
