VARNING: Följande innehåller spoilers för Saker hört & sett , som för närvarande är tillgängligt för strömning på Netflix.
James Norton har varit känd i Storbritannien under en längre tid. Nu, på grund av ett par utmärkande roller i högprofilerade projekt, kan de av oss i Amerika äntligen komma ikapp. Norton kan ses i den nyligen släppta Netflix-thrillern Saker hört & sett som George Claire, en konsthistorisk professor som måste kämpa med både ett oroligt äktenskap med Amanda Seyfried's Catherine och ett spökhus, vilket slutligen leder honom ner på en fruktansvärd väg. Han finns också med i HBO: s The Nevers som den charmiga Hugo Swann, en pansexuell elit som driver en bordello.
Norton pratade med CBR om sitt arbete som den komplexa, hemlighetsfulla George Claire i Saker hört & sett , är en del av den bisarra världen av The Nevers och de unika utmaningar som båda projekten erbjuder.
CBR: Hur skulle du beskriva George Claire?
James Norton: Han är lite av en gåta, gamla George. Jag menar, det som var intressant och utmanande var att ta reda på var karaktären George och hans handlingar och byrå slutade och sedan hur mycket slags ekon och närvaron av enheter i huset slags tog över. Mannen själv innan det händer, jag menar att han är en förlorad själ. Han är en ledsen, lite tragisk man som jag tror representerar denna gammaldags kvinnohat och rädsla. Tanken att hans fru ska ha befogenhet och ha en egen karriär, den är helt främmande för honom. Och han har detta bara extraordinära tryck på sig själv genom sin familj och, vid den tiden och den klass han kommer från, att skapa en karriär, som han helt enkelt inte klarar av. Och blandningen av alla dessa saker - den känslan av otillräcklighet och tryck och svaghet och lägger till en djup kvinnohat - leder i grund och botten till denna perfekta storm där han blir galen av självförakt, till den punkt där han är villig att sätta folket som han älskar förmodligen i sådan fara. Så allt som allt en mycket tragisk, tragisk man, tror jag.
George har en ganska bana från där han börjar till där han slutar. Hur gick du vidare med att utveckla honom?
Mycket av det jag arbetade med var att bekanta mig med perioden, området, jag hade aldrig varit i den delen av New York. Hudson River School of Painters var ganska ny för mig och det var verkligen trevliga delar av forskningen att bekanta mig med de otroliga målarna och bli ett slags mini college konsthistoriker på några veckor. Men vad beträffar karaktären kan du inte utnyttja karaktärens ondska. Det handlar om var den vildledningen och den hat och illamående kommer ifrån. Och jag tror att mycket av det, som sagt, var från de sociala begränsningar och tryck som han är under.
Och jag antar att en del av hans familj, vi träffar hans mamma och pappa och de har några ganska flagrant rasistiska, fördomade åsikter om homosexualitet, och jag är säker på att det inte är slutet på den typ av diskriminerande sätt som han har vuxit upp på Så jag känner att han delvis är en produkt av sin uppväxt och den period han lever i. Och som jag sa tidigare var det att tappa in i den begränsning han kände, som han uppenbarligen brottade sig med, och då särskilt inför Catherine som är en sådan kraft och en sådan positiv kraft och en så kompetent och lysande mamma och lysande konstnär. Och jag tror att ju mer hon kan blomstra, desto mer känner han sin otillräcklighet. Så det var bara att utnyttja alla dessa saker.
Och det som var intressant var att det var väldigt snabbt efter- # MeToo. Tyvärr existerar dessa typer av individer uppenbarligen fortfarande, och han är det klassiska symptomet på den före- # MeTo känslan av en man har rätt till karriären och kvinnan måste leva i förhållande till den mannen och måste göra de uppoffringar som krävs för att få den mannen sin karriär. Och det var viktigt och spännande att göra en film som efter # MeToo utforskade i detalj och nyanser den mycket typ av antagna och jag antar att det är en endemisk nivå av kvinnohat som världen levde med så länge, särskilt i de delar av världen värld.
Hur var det att arbeta med Amanda Seyfried för att bygga det förhållandet på skärmen?
Vi hade en riktigt, riktigt bra tid. Vi gjorde en hel del press och mycket av det spenderades för att beskriva hur mycket kul vi hade, och jag tror att många människor förväntade oss att vi hade haft en riktigt ansträngande tid eftersom det naturligtvis var innehållet i materialet. Och ibland är det så. Det är ingen tvekan om att du ibland verkligen känner materialet och vikten av det. Men jag tänker ofta med det väldigt tunga, tunga materialet, ofta kompenserar du det med mycket roligt. Och Amanda är helt glad. Vi gick precis riktigt bra. Vi klickar. Jag tror att vi förmodligen gick lite för bra, regissörerna måste ibland tukta oss som två grundskolebarn.
Och för mig var det ett äventyr eftersom jag var uppe i Kingston, New York. [Jag har aldrig varit där förut. Det är en skön del av världen. Vi var där under lövtittningsperioden, när människor runt om i världen kommer och de tittar på alla löv som vänder. Så det var verkligen speciellt. Vi skulle vandra. Hon bor där uppe. Så det var bara riktigt roliga, riktigt speciella några månader. Jag har mycket kärlek till henne och jag hoppas att vi får arbeta tillsammans på något lite mer joligt. [ Skrattar ]
Filmen tar upp ett ganska unikt perspektiv på den andliga världen baserat på mystiker Emanuel Swedenborgs arbete, men din karaktär gör det klart att han inte är en troende. Hur påverkade det din prestation?
Det är intressant eftersom han uppenbarligen är cyniker och ändå är han förmodligen den mest - förutom Catherine - han är mest drabbad av den världen, den där Swedenborgvärlden. Så det var en intressant typ av omedelbar konflikt att spela: cynikern kontra de plågade. Personligen är jag inte särskilt troende på den typen av tänkande, så det var lättare för mig att snarast knacka på det cyniska snarare än den troende. Och då tror jag att Amanda faktiskt är lite mer motsatsen. Det är ganska trevligt att vi kunde representera respektive syn på saken. Det var kul. […]
För mig var den verkliga dragningen av hela stycket förhållandet mellan Catherine och George och det sätt som skrevs och hur [medförfattare och medregissörer Robert Pulcini] och Sherry [Springer Berman] antydde det. På sidan var den så stark. Och det är för mig, de mest spännande sakerna att filma.
Det är roligt, om du någonsin vill bryta skräckmyten eller till och med göra det mindre skrämmande, kom och häng på en skräckfilm, för de bitar som är så dekonstruerade och som du förväntar dig kräver alla specialeffekter och alla typer av leksaker och buller, de är bitarna där du är mest rädd, men de är roliga temaparkbitar att filma. [Så] Jag blev inte särskilt rädd. Även om vi sagt det, var huset vi filmade i konstigt. Och som icke-troende på spöken måste jag säga det, jag skulle inte ha sovit där ensam på natten [...]. Det var en konstig plats. Jag tror att vi projicerade mycket på huset.
jks kritiska hårda ciderrecensioner
Vad gjorde det konstigt?
Det var den här bondgården nära Connecticut-gränsen. Jag tror att det inte hade berörts på flera år, men det kändes som om det verkligen inte ville beröras. Det var uppenbarligen i behov av en massiv renovering och var på väg att genomgå en enorm förnyelse och det hade dessa fantastiska gamla ben. Jag menar, det är från någon som har bott i Storbritannien hela sitt liv och [är omgiven av slott som är århundraden gamla], och den här platsen var inte så gammal men det kändes väldigt knarrigt och väldigt stämningsfullt och hade en gammal bärgård på baksidan och är mitt i ingenstans. Och vädret är också så extremt i den delen av världen. Vi hade en galen snöstorm kommit in och det var ganska dramatiskt.
Jag älskade det. Som jag säger var den del av den här filmen som jag tyckte mest om att [upptäcka] arbetet från Hudson River School, eftersom du studerar dessa målningar, de är så vackra, och då inser du att du faktiskt är i var de faktiskt målade. Du kan besöka de faktiska synpunkter som [George] Inness målningar. Vi var verkligen där vid den vackraste tiden på året, så det var väldigt speciellt. Men det gjorde att huset kändes ganska kusligt och avlägset.
peche n brett
Du visas också för närvarande i HBO-serien The Nevers . Hur har det varit att vara en del av den showen?
Jag menar, mycket annorlunda än Saker hört & sett , som du kan föreställa dig. En helt annan roll, en helt annan atmosfär. Det har varit en fantastisk upplevelse. Det har varit frustrerande på grund av den här typen av hur vi har varit tvungna att skjuta och den tid det tar eftersom det uppenbarligen har varit en riktigt orolig skytte, vad med COVID av allt. Vi hade först den ena förseningen efter den andra, och nu är vi bara sex avsnitt in och vi borde verkligen ha avslutat våra 12 avsnitt. Men den faktiska tiden [för att klara det] har varit riktigt kul. Det är den största, mest starriest showen så långt som pengar och budget och leksaker, och jag hade aldrig gjort någonting för HBO förut, och det är alltid ganska roligt och ögonöppnande. Underbar roll.
[Huvudskådespelare] Laura Donnelly är uppenbarligen vår general och är fantastisk. Jag älskar att vara en del av en sådan bisarr, bonkers-show att [är] den här typen av genböjande, kvinnodriven viktoriansk ångpunk. Vid varje tur tar det dig överraskning, vilket jag älskar. Så det har varit kul. Och min roll är uppenbarligen bara nötter och bara en glädje. Jag menar att det blir så mycket roligt och roligt och att det är löjligt. Och inte ha för mycket tryck också, vet du. Jag är inte i Lauras skor, så jag kan ha mycket roligt, vilket jag verkligen har, så det är jättebra.
Dina karaktärer från Saker hört & sett och The Nevers är mycket olika, men det finns några paralleller. De är båda väldigt charmiga och båda är lite moraliskt ifrågasatta.
Detta är sant, detta är sant. De är faktiskt inte så olika, eller hur? Jag hoppas att jag inte skrivs ut [som] dessa lite tvivelaktiga, freaky individer. Det är inte en reflektion över mig som jag lovar.
Vilka var de största utmaningarna för varje roll?
Jag antar att vissa praktiska utmaningar med Saker hört & sett med accenten och jag inte var amerikansk, det var något jag behövde spendera tid på. Rollen av The Nevers Jag menar, utmaningen med det är antar jag, hastigheten på skrivningen och typen av dans, rytmen som den kräver är så snabb. Och också min karaktär är ganska rolig, du vet, så jag hade aldrig gjort så mycket i den typen av komediutrymme och jag tyckte verkligen om det. Och jag har alltid velat göra mer. Jag gjorde massor av komedi på universitetet och det är riktigt trevligt att spela den roll som har dessa fantastiska one-liners. Med det kommer också utmaningen där du vet att eftersom det finns ett skämt där som du verkligen behöver spika det för att göra det rättvisa och det är ett slags extra tryck. Men med bra regissörer, bra skrivande kände jag att karaktären levererades på det sätt jag ville, vilket var jättebra. Men ja, olika utmaningar, men det varierar också alltid. Det finns en crossover lite med den typen av lite tvivelaktiga, charmiga men moraliskt tvivelaktiga man, men de är också väldigt olika. Och för mig handlar det om att hålla det varierat och friskt.
Vad händer härnäst för dig?
Väl, The Nevers går tillbaka till produktionen i början av juni, tror jag, vilket kommer att bli fantastiskt att se vart dessa historier går. Och det som verkligen är spännande för mig just nu är att vi för närvarande är i förproduktion på en film [ Jagar agent Freegard ] som jag producerar. Det är första gången jag producerar, och jag har ett produktionsföretag som heter Rabbit Track, som vi startade för ungefär ett och ett halvt år sedan och det här är vår första film som vi har i produktion. Och det är riktigt spännande. Det är en slags psykologisk thriller om en sann historia, en lurvig man på nittiotalet och aughties som lyckades hjärntvätta en samling människor och utpressa alla sina pengar och förstöra deras liv. Det handlar om kontroll. Jag menar, en riktigt konstig master manipulator. Återigen en charmig man med tvivelaktig moralisk kompass, som jag inte insåg var ett tema.
Det är en annan film som kommer ut i juli, som jag är väldigt stolt över att heta Ingenstans speciellt . Det är helt andra sidan av myntet. Han är inte en charmör, han har definitivt en fantastisk moralisk kompass och det är en film av Umberto Pasolini som jag sköt strax innan Saker hört & sett och jag är väldigt stolt över. Så bitar och bitar kommer ut, bitar och bitar att filma.
Medverkande Amanda Seyfried, James Norton, Rhea Seehorn, Natalia Dyer, Alex Neustaedter, Jack Gore, James Urbaniak, Ana Sophia Heger och F. Murray Abraham, Saker hört & sett är nu tillgängligt på Netflix.
Skapad av Joss Whedon, spelar The Nevers stjärnor Laura Donnelly, Olivia Williams, James Norton, Tom Riley, Ann Skelly, Ben Chaplin, Pip Torrens, Zackary Momoh, Amy Manson, Nick Frost, Rochelle Neil, Eleanor Tomlinson och Denis O'Hare. Nya avsnitt sänds söndagar kl 21 ET / PT på HBO.
