Alan Scott är den Grön lykta . Offentligt är han en hjälte som föredrar att arbeta ensam, bort från rampljuset från den amerikanska regeringsstödda Justice Society of America . Privat kämpar han för att hålla sin sexualitet och älskare säker och hemlig. Chefen för FBI känner till Scotts hemlighet och använder den för att tvinga honom tillbaka till tjänst hos JSA. Under tiden, en mystisk röd figur från Scotts militära förflutna återvänder .
DAGENS CBR-VIDEO SCROLL FÖR ATT FORTSÄTTA MED INNEHÅLL
Skriven av Tim Sheridan, illustrerad av Cian Tormey, med färger av Matt Herms, och brev av Lucas Gattoni, Alan Scott: The Green Lantern #1 utforskar en inte så gyllene aspekt av seriernas guldålder , rekontextualisera DC:s Första Green Lantern någonsin som han aldrig har setts förut.
Författaren Tim Sheridan dyker in i den första Green Lanterns förflutna , närmare bestämt hans identitet som homosexuell man under andra världskriget och det omedelbara efterkrigstidens USA. Sheridan gör ett utmärkt jobb med att bygga intriger, spänning och övertygande drama. Mysteriet bakom Crimson Flame, dess chockerande återkomst och det oförklarliga utseendet på en halvnaken, drunknad kropp som har en stark likhet med en figur i Alan Scotts förflutna är utmärkta och överglänser nästan den lika intrigerladdade men mer raka utpressningsintrigen med huvudrollen och särskilt slemmig upprepning av FBI-direktör J. Edgar Hoover. Det här numret stoltserar med mästerligt tempo, som balanserar ramberättelsen om Green Lantern och utpressningsintrigen med tillbakablickarna från hans tid i militären och hans skrämmande möte med Crimson Flame.
Även om Sheridan går långt för att lägga till dimensionalitet till Alan Scott, för att driva hem hans verkliga och brådskande kamp som homosexuell man under första hälften av 1900-talet, kommer det med några varningar. Trots påståenden om att han är en superhjälte är Scotts Green Lantern förvånansvärt inaktiv. När det gäller hans superhjältemod, så förmedlas Scotts förhållande till JSA och envishet om att arbeta ensam mindre genom handling och mer genom vidarebefordrad information. Istället läggs tonvikten på Scotts förhållande till sin älskare, Johnny Ladd, deras tidigare kamp mot Crimson Flame och utpressningskomplotten. Som ett resultat tillbringar Scott mer tid i den här frågan med att vara ett offer än en hjälte, vilket känns som en otjänst mot styrkan hos hans karaktär, som både en hjälte och en proaktiv ikon i sin egen rätt. Medan Alans kamp för att hantera det farliga hotet om utpressning och bestraffning i en homofobisk värld är övertygande och sympatiska, kunde denna fråga ha dämpat det med hans upptåg som den gröna lyktan och skapat en mer sammanhängande och effektiv balans.
Alan Scott: The Green Lantern #1 har vackra bilder, tack vare Cian Tormeys livfulla, eleganta konststil. Varje sida visar en delikat touch med ren, elegant linjekonst och noggrann komposition. Varje panel är noggrant blockerad och koreograferad med teatralisk stil, som anstår Old Hollywood-biografen - passande för seriens tidsperiod. Tormey återger Alan Scotts ansikte vackert, framhävt i Crimson Flame-sekvenserna. Detta får hjälp av veteranfärgaren Matt Herms varma palett av grönt, rött, korall, guld och mjuka jordtoner. Den dämpade stilen, i kombination med färgernas korniga effekt, ger problem vintage charm och periodisk dramatik . När Herms satsar på hög kontrast, sparas det för de mer avgörande ögonblicken, främst alla scen där Crimson Flame och Röda lyktans krafter är fram och mitt.
Även om den ibland är obalanserad -- vill ha superhjältemod och tung i exponering -- Alan Scott: The Green Lantern #1 har ögonblick av ömhet, mänsklighet, dramatik, intriger och till och med övertygande politisk och sci-fi-skräck genomgående, och sätter en scen värdig en av DC:s äldsta och mest varaktiga karaktärer.
